Música, informação, ..., na sua companhia!
Pesquisar no site
Contactos
FAUSTEX
E-mail: faustex.faustex@gmail.com
5 Seconds of Summer
5 Seconds of Summer é uma banda australiana de pop rock formada em Sydney, em abril de 2011. Tudo começou quando Luke Hemmings (vocais principais/guitarra), Michael Clifford (vocais/guitarra) e Calum Hood (vocais/baixo) se juntaram e começaram a postar videos fazendo covers de algumas músicas no youtube. Em dezembro do mesmo ano, Ashton Irwin se juntou a banda como o novo baterista e, então, a 5 Seconds Of Summer se tornou completa. Apesar de não ter nenhuma divulgação além das redes sociais, o primeiro EP intitulado “Unplugged” ficou em #3 no iTunes Austrália.
Ainda em 2012, a 5 Seconds Of Summer desenvolveu sua música com Christian Lo Russo e Joel Chapman, membros da banda australiana Amy Meredith, que participaram do EP Somewhere New. Este EP foi produzido por Joel Chapman e o primeiro single chamado “Out of My Limit” recebeu mais de 100.000 visualizações nas primeiras 24 horas. Alguns meses depois, embarcaram em uma viagem de composição para Londres, onde trabalharam com artistas renomados do cenário pop rock/pop punk. Todo esse trabalho para desenvolver sua música resultou em vários selos musicais interessados pela banda, que optou em assinar contrato com a Sony. A banda ainda entrou em turnê com Hot Chelle Rae em 2012 e com One Direction em 2013/2014.
Em 2014, eles lançaram os EPs She Looks So Perfect, Don’t Stop, Amnesia e Good Girls, além de seu primeiro álbum auto-intitulado e um álbum gravado ao vivo, chamado LIVESOS. Atingiram sucesso no mesmo ano, com o single She Looks So Perfect, e por ser a segunda banda mais comentada de acordo com a Billboard Social 50.
Ainda em 2012, a 5 Seconds Of Summer desenvolveu sua música com Christian Lo Russo e Joel Chapman, membros da banda australiana Amy Meredith, que participaram do EP Somewhere New. Este EP foi produzido por Joel Chapman e o primeiro single chamado “Out of My Limit” recebeu mais de 100.000 visualizações nas primeiras 24 horas. Alguns meses depois, embarcaram em uma viagem de composição para Londres, onde trabalharam com artistas renomados do cenário pop rock/pop punk. Todo esse trabalho para desenvolver sua música resultou em vários selos musicais interessados pela banda, que optou em assinar contrato com a Sony. A banda ainda entrou em turnê com Hot Chelle Rae em 2012 e com One Direction em 2013/2014.
Em 2014, eles lançaram os EPs She Looks So Perfect, Don’t Stop, Amnesia e Good Girls, além de seu primeiro álbum auto-intitulado e um álbum gravado ao vivo, chamado LIVESOS. Atingiram sucesso no mesmo ano, com o single She Looks So Perfect, e por ser a segunda banda mais comentada de acordo com a Billboard Social 50.
Kiesza
Kiesa Rae Ellestad, mais conhecida só por “Kiesza”, é uma cantora, compositora e dançarina canadense.
Com elogios de críticos, Hideaway, seu single de estréia ficou no topo da UK Charts, vendendo mais de 136 mil cópias em sua primeira semana, e se mantendo no top 5 do UK Charts por 5 semanas, tornando-se o terceiro single mais vendido de 2014 no Reino Unido até o momento.
Gravado no verão de 2013, em Nova York, a música foi concluída em 90 minutos e aperfeiçoou a inspiração musical de Kiesza e a paixão de Afuni pela dance music dos anos de 1990.
Com elogios de críticos, Hideaway, seu single de estréia ficou no topo da UK Charts, vendendo mais de 136 mil cópias em sua primeira semana, e se mantendo no top 5 do UK Charts por 5 semanas, tornando-se o terceiro single mais vendido de 2014 no Reino Unido até o momento.
Gravado no verão de 2013, em Nova York, a música foi concluída em 90 minutos e aperfeiçoou a inspiração musical de Kiesza e a paixão de Afuni pela dance music dos anos de 1990.
Mary Lambert
Maria Danielle Lambert ou Mary Danielle Lambert (nascido em 03 de maio de 1989) mais conhecida pelo seu primeiro e segundo nome, Mary Lambert é uma Cantora e Compositora Norte-Americana, conhecida pela parceria com o Rapper Macklemore & Ryan Lewis, na musica “Same Love”.
As músicas de Lambert, muitas vezes carregadas de emoção, têm sido considerados uma mistura de Adele, Tori Amos e James Blake. Seus shows são descritos como “espaços seguros onde o choro é aceitável e até encorajado”. Sua estréia EP, Cartas não fala, foi lançado em 17 de julho de 2012 e chegou ao número 18 nas paradas iTunes cantor / compositor. Em 17 dezembro de 2013, Lambert lançou seu segundo EP, Welcome to the Age of My Body, sob a Capitol Records.
Lambert escreveu todas as músicas em seus dois primeiros jogos prolongados, Letras não fala e Bem-vindo à idade do meu corpo . Estilo de composição de Lambert tem sido muitas vezes comparado a Adele, Tori Amos, Bon Iver e James Blake. Lambert afirmou em um Huffington Post entrevista que sua música e poesia conter “Um monte de escuridão e tristeza e dor.” Lambert escreve principalmente sobre seus traumas de infância, abuso sexual, imagem corporal, distúrbio bipolar, e sua sexualidade. O refrão “Same Love” baseia-se em experiências de Lambert como uma lésbica que cresce acima em uma educação cristã tumultuada. A linha de repetir: “Não choro aos domingos”, por exemplo, reflete a maneira como ela se sentiu depois de deixar os cultos de domingo na igreja evangélica.6 Lambert escreveu gancho do coro em duas horas. “Love Body” e “Sarasvati” tanto recurso Lambert usando um estilo de cantar talk-ritmo.
Quando perguntado por que ela escreveu o refrão de “Same Love”, Lambert disse que ela queria escrever uma música que era “genuíno e autêntico com minha experiência”.Performances ao vivo de Lambert são descritos como “espaços seguros onde o choro é aceitável e até encorajado”.Lambert representado Seattle, Washington, em Brave New Voices Concurso Internacional de Poesia , em 2008, que foi filmado na HBO. Ela foi co-fundador da equipe Colegiada de Seattle, em 2009, e participou dos Sindicatos da faculdade Poetry Slam de Invitational.
Para os 56 º Grammy Awards , Lambert foi indicado a dois prêmios, um para Canção do Ano para “Same Love” e outro para Álbum do Ano por The Heist como um artista em destaque. Em 26 de janeiro de 2014 Lambert cantou “Same Love” ao lado de Macklemore e Ryan Lewis no 56 º Grammy Awards . Durante sua performance, Queen Latifah ler votos de casamento para 33 casais no palco. Pouco depois Latifah ler os votos, Madonna entrou no palco e começou a cantar com Lambert. Após as performances, single de estreia de Lambert “Ela me mantém aquecido “começou a ganhar mais airplay e vender mais cópias. “Ela me mantém aquecido” ‘s jogo de rádio teria aumentado em 24%.
Em 09 de fevereiro de 2014, Lambert anunciou em seu site oficial que ela estava filmando um vídeo para “Love Body”. Em 17 de março, 2014, Lambert anunciou em seu site que ela estaria em turnê com Gavin DeGraw e Matt Nathanson . Eric Rosse está produzindo o álbum de estreia de Lambert,Um vídeo da música Parte do Lambert “Love Body” 1 e 2 foi lançado em 22 de abril de 2014. A partir de 08 de maio, o vídeo já recebeu mais de 220 mil visualizações no VEVO.
As músicas de Lambert, muitas vezes carregadas de emoção, têm sido considerados uma mistura de Adele, Tori Amos e James Blake. Seus shows são descritos como “espaços seguros onde o choro é aceitável e até encorajado”. Sua estréia EP, Cartas não fala, foi lançado em 17 de julho de 2012 e chegou ao número 18 nas paradas iTunes cantor / compositor. Em 17 dezembro de 2013, Lambert lançou seu segundo EP, Welcome to the Age of My Body, sob a Capitol Records.
Lambert escreveu todas as músicas em seus dois primeiros jogos prolongados, Letras não fala e Bem-vindo à idade do meu corpo . Estilo de composição de Lambert tem sido muitas vezes comparado a Adele, Tori Amos, Bon Iver e James Blake. Lambert afirmou em um Huffington Post entrevista que sua música e poesia conter “Um monte de escuridão e tristeza e dor.” Lambert escreve principalmente sobre seus traumas de infância, abuso sexual, imagem corporal, distúrbio bipolar, e sua sexualidade. O refrão “Same Love” baseia-se em experiências de Lambert como uma lésbica que cresce acima em uma educação cristã tumultuada. A linha de repetir: “Não choro aos domingos”, por exemplo, reflete a maneira como ela se sentiu depois de deixar os cultos de domingo na igreja evangélica.6 Lambert escreveu gancho do coro em duas horas. “Love Body” e “Sarasvati” tanto recurso Lambert usando um estilo de cantar talk-ritmo.
Quando perguntado por que ela escreveu o refrão de “Same Love”, Lambert disse que ela queria escrever uma música que era “genuíno e autêntico com minha experiência”.Performances ao vivo de Lambert são descritos como “espaços seguros onde o choro é aceitável e até encorajado”.Lambert representado Seattle, Washington, em Brave New Voices Concurso Internacional de Poesia , em 2008, que foi filmado na HBO. Ela foi co-fundador da equipe Colegiada de Seattle, em 2009, e participou dos Sindicatos da faculdade Poetry Slam de Invitational.
Para os 56 º Grammy Awards , Lambert foi indicado a dois prêmios, um para Canção do Ano para “Same Love” e outro para Álbum do Ano por The Heist como um artista em destaque. Em 26 de janeiro de 2014 Lambert cantou “Same Love” ao lado de Macklemore e Ryan Lewis no 56 º Grammy Awards . Durante sua performance, Queen Latifah ler votos de casamento para 33 casais no palco. Pouco depois Latifah ler os votos, Madonna entrou no palco e começou a cantar com Lambert. Após as performances, single de estreia de Lambert “Ela me mantém aquecido “começou a ganhar mais airplay e vender mais cópias. “Ela me mantém aquecido” ‘s jogo de rádio teria aumentado em 24%.
Em 09 de fevereiro de 2014, Lambert anunciou em seu site oficial que ela estava filmando um vídeo para “Love Body”. Em 17 de março, 2014, Lambert anunciou em seu site que ela estaria em turnê com Gavin DeGraw e Matt Nathanson . Eric Rosse está produzindo o álbum de estreia de Lambert,Um vídeo da música Parte do Lambert “Love Body” 1 e 2 foi lançado em 22 de abril de 2014. A partir de 08 de maio, o vídeo já recebeu mais de 220 mil visualizações no VEVO.
Hilary Duff
Atriz consagrada, Cantora multi-platinada, Compositora, Dubladora, Designer e Escritora mundialmente famosa por ter protagonizado Lizzie McGuire, Hilary Duff (Houston, Texas, Estados Unidos - 28 de Setembro de 1987) mostrou que veio pra ficar. Estourou na música em 2003, após lançar o Metamorphosis, que vendeu mais de 7 milhões. Com apenas 23 anos e uma carreira promissora, vendeu 23 milhões de álbuns, 11 milhões de singles digitais, acumulou 16 #1, conquistou milhares de fãs ao redor do mundo por seu talento, estilo próprio, carisma, simpatia, beleza e voz, sendo a Raínha da Disney e um dos Ícones Teen mais influêntes dos últimos anos.
Biografia
É a segunda filha de Robert Erhard Duff, dono de uma cadeia de lojas de conveniência, e Susan Colleen (Nee Cobb), uma dona de casa. Tem uma irmã mais velha, Haylie Duff (diferença de dois anos).
Depois que sua mãe a incentivou para seguir os passos de sua irmã, as duas ganharam personagens em várias produções de teatro locais. Quando tinha seis e Haylie oito, participaram do espetáculo de balé, O Quebra-Nozes, no Collombo Ballet em San Antonio. Depois disso, ficaram mais entusiasmadas com a idéia de agirem profissionalmente, se mudaram para a Califórnia com sua mãe, enquanto seu pai ficou na casa familiar em Houston, para cuidar de seus negócios. Após vários anos de audições e reuniões, foram lançadas em vários comerciais de televisão.
Primeiros Trabalhos
O começo de sua carreira foi marcada por papéis menores, a começar pela minissérie, em 1997. Também atuou no drama escrito e diretor Willard Carroll, Playing By Heart em 1998. Seu primeiro grande trabalho foi em Casper Meets Wendy (Gasparzinho & Wendy), uma sequencia de Casper, onde vive a jovem bruxinha Wendy, que encontra o personagem Casper. O filme foi lançado para a não entusiasmada opiniões.
Em 1999, fez um papel de apoio no filme para televisão The Soul Collector, baseado em um romance; Kathleen Kane e estrelou Bruce Greenwood e Melissa Gilbert, ganhando o Young Artist Award para Melhor Performance em um filme de televisão por seu papel no filme.
Chegou a fazer o piloto para a série Daddio, mas foi substituída por outras duas crianças, sendo o primeiro abalo em sua curta carreira.
Lizzie McGuire
Em 2001, após ser retirada de Daddio, antes de começar a atuar, o que faz a sua relutância em prosseguir a sua carreira atuando mais, seu gerente, impulsionou a sua mãe, e uma semana mais tarde, foi escolhida para protagonizar a serie do Disney Channel, Lizzie McGuire, ficando assim, mundialmente reconhecida por seu trabalho. Foi a protagonista da série, fazendo o papel de uma garota de 13 anos que atravessava o turbulento mundo da adolescência. Lalaine, Adam Lamberg, Jake Thomas, Clayton Snyder, Ashlie Brillault, Robert Carradine, e Hallie Todd, também participaram de Lizzie. O primeiro episódio foi transmitido pela Disney Channel no dia 12 de Janeiro de 2001, conseguindo mais de 2.3 milhões de telespectadores por episódio. Sua participação conduzida a se tornar muito popularmente as crianças entre 7 e 14 anos. Em 2003, foi lançado a versão para o cinema da série, The Lizzie McGuire Movie, onde Lizzie e seus amigos vão a Roma, e é confundida com uma famosa cantora local. Infelizmente, a série foi encerrada em 2004.
Muitos ainda duvidam de seu enorme talento, mas não é pra tanto… porque depois que Lizzie terminou, começou a fazer só filmes de sucesso, como: Doze é Demais, Lizzie McGuire - Um Sonho Pop Star e A Nova Cinderela, saltando assim, da televisão para as telas do cinema, aumentando ainda mais sua carreira cinematográfica.
Carreira Musical
2002—2004
Após o sucesso como atriz, resolveu dedicar-se a música, e já no meio artístico começou a fazer aulas de canto para não desafinar.
Em 2002, gravou I Can’t Wait, uma cover de Brooke McClymont para trilha sonora de Lizzie McGuire, e The Tiki, Tiki, Tiki Room, para primeira coletânea do Disney Mania.
Seu primeiro álbum foi Santa Claus Lane, um álbum natalino, lançado ainda em 2002, que inclui duetos com Lil’ Romeo, Christina Milian e sua irmã, Haylie. Acompanhado pela Disney Channel, o único single foi Tell Me a Story, que chegou a metade inferior da U.S. Billboard 200, conseguindo o certificado de ouro. A faixa Santa Claus Lane foi incluída na trilha-sonora The Santa Clause 2, e outra música, What Christmas Should Be, foi usada em Cheaper By The Dozen. Cantou várias músicas no ano de 2003, para trilha sonora do filme The Lizzie McGuire Movie, entre elas I Can’t Wait e Why Not, que atingiu a posição 14 na Austrália. O soundtrack do filme foi certificado de platina em 2003.
O segundo álbum e primeiro álbum de estúdio de foi Metamorphosis, lançado em 2003, que chegou a primeira posição nas paradas dos Estados Unidos e Canadá. Se tornou um dos álbuns mais vendidos do ano no país e no mundo, ao vender mais de 3,7 milhões de cópias. O primeiro single do CD, So Yesterday, chegou entre os 10 mais em vários países. Em seguida foi lançado a música tema de Laguna Beach, Come Clean, sendo seu primeiro hit no Top 40 nos Estados Unidos e atingir o Top 20 no Reino Unido, Austrália e Nova Zelândia. O terceiro single, Little Voice, acabou não sendo lançado nos Estados Unidos.
Logo os adolescentes que procuravam uma nova cantora adolescente, que fosse meiga e com letras retratando os dramas que todos os jovens passam, começaram a apoiar a nova estrela em ascensão.
Em 2003, embarcou para sua primeira turnê, a Metamorphosis Tour, e mais tarde para a Most Wanted Tour. Na maioria das cidades incluídas no roteiro, o ingressos estavam esgotados.
Gravou uma música ao lado de sua irmã, The Siamese Cat Song, para o segundo álbum do Disney Mania, lançado em janeiro de 2004. Outra canção, Circle Of Life, participa com outras estrelas da Disney Channel. Junto com sua irmã, também gravaram uma cover do The Go-Gos, Our Lips Are Sealed, para trilha do filme A Cinderella Story, que também incluia outras duas de suas canções. O videoclipe de Our Lips Are Sealed, foi popular no programa MTV’s Total Request Live, mas música não conseguiu chegar no U.S. Billboard Hot 100.
O segundo álbum de estúdio, Hilary Duff, vendeu mais de 3,5 cópias pelo mundo (1,5 milhões em 8 meses nos Estados Unidos). O álbum foi lançado na época de seu aniversário de 17 anos, onde debutou em #1 no Canadá #2 nos Estados Unidos. Fly, o único single lançado no país, não conseguiu atingir o Top 100, apesar de ser acompanhado de um videoclipe popular. A música atingiu o Top 40 na Austrália, mas fontes confirmaram que o single só foi lançado para abalar com o sucesso de Rumors, de Lindsay Lohan. A canção-tema do filme Raise Your Voice (Na Trilha da Fama), Someone’s Watching Over Me, conseguiu alcançar o Top 40. Contribui com a música (I’ll Give) Anything But Up!, para o álbum Marlo Thomas & Friends: Thanks & Giving All Year Long (2004), e depois continuou por mais nove meses a turnê Most Wanted Tour.
2005—2006
Most Wanted, seu quarto álbum — 1ª coletânea — lançado em 2005, foi composta pelas faixas favoritas dela dos dois primeiros álbuns, remixes, e novas canções inspiradas nos músicos de Pop Rock como The Killers e Muse. Em aparição no TRL, afirmou que não era apenas um álbum com seus maiores hits, mas que seu marcador disse que era hora do lançamento de um novo álbum. Segundo ela, tinha mais controle sobre as músicas do Most Wanted, em relação aos lançamentos anteriores, co-escrevendo com o produtor Joel Madden (seu namorado na época) e seu irmão Benji, ambos do Good Charlotte.
O primeiro single, Wake Up, entrou no Billboard Hot 100. Já o segundo, Beat of My Heart, não atingiu… O álbum foi lançado e logo chegou ao topo do Billboard 200, se tornando seu terceiro #01 na estréia no Canadá. Já nos Estados Unidos, foi lançado uma outra versão do álbum, intitulada Most Wanted - The Collector’s Signature Edition, que inclui algumas músicas a mais, incluindo a inédita Supergirl.
Em 2005, saiu na turnê Most Wanted Tour, que foi encerrada em setembro de 2006, sendo marcada pelo cancelamento de 8 shows na América Latina, devido ter tido amigdalite, durante a passagem pelo México, obrigando-a cancelar o restante da turnê latino-americana, que inclui o show marcado para São Paulo.
Em 2006, lança o 4Ever, uma coletânea com suas principais músicas, vendida apenas na Itália. No mesmo ano, gravou ao lado de sua irmã, a música Material Girls, para seu novo filme Material Girls.
2007—2008
O sexto álbum de sua carreira, Dignity, é lançado, tendo Play with Fire, With Love e Stranger como singles. Anteriormente, o álbum era para ter sido lançado no fim de 2006, mas foi adiado, sendo lançado apenas em abril de 2007 na América do Norte e em outros lugares mais cedo. Afirmou que em comparação com suas músicas anteriores, o álbum é mais dançante e faz uso mais real dos instrumentos. “Eu não sei explicar o que nós estamos fazendo, mas é divertido e funky e diferente, algo diferente para mim, é realmente cool. Descreveu também que o som do álbum é “um pouco menos pop rock, e mais eletrônico”.
O álbum alcaçou o Top 5 nos Estados Unidos e Canadá, além de ser Top 20 na Austrália, e Top 40 no Reino Unido.
Em 21 de Agosto de 2006, o primeiro single do CD, Play with Fire, escrito pela própria e will.i.am, não conseguiu alcançar o topo das paradas, mas fez sucesso nas pistas de dança.
Já With Love, segundo single do CD, foi lançado dia 19 de fevereiro de 2007, alcançando rapidamente o topo das paradas em vários países, tornando-se, seu single de maior sucesso até agora. O single chegou ao topo da Billboard Hot Dance Club Play Chart. O videoclipe foi utilizado apenas para divulgar sua primeira fragrância, With Love… Hilary Duff, e acabou se tornando um grande sucesso mundo a fora, chegando ao #01 no Total Request Live, o TRL.
Stranger, o terceiro single do CD, lançado dia 10 de julho de 2007, atingiu o primeiro lugar na Billboard Club Hit. Muitos falavam que a música era sobre seu ex-namorado, Joel Madden, vocalista do Good Charlotte, porém, segundo ela, a canção é sobre como realmente pensou que sua mãe sentia por seu pai, que teve um caso com outra mulher. E ainda disse que escreveu a música para se aproximar de seus sentimentos.
No mesmo ano, começou sua quarta turnê, a Dignity Tour, onde terminou em maio de 2008.
Em outubro de 2008, é lançado o Best Of, seu sétimo álbum — 3ª coletanea —, trazendo a faixa Reach Out, como o primeiro e único single do álbum — Holiday, outra música inédita do CD, fez sucesso entre os fãs, mas acabou não tendo videoclipe — marcando sua saída da gravadora Hollywood Records. Assinou recentemente, um contrato com a Geffen Records, pertencente ao grupo Universal Music.
Carreira de Escritora
Em outubro desde ano, lançará seu primeiro livro de uma série de obras dedicadas ao público adolescente.
Os livros serão publicados pela Simon & Schuster, nos Estados Unidos, e o primeiro deles será Elixir, que é sobre as aventuras de uma jornalista gráfica chamada Clea Raymond, que investigará o desaparecimento de seu pai.
“Sempre gostei de me descontrair com um bom livro, especialmente aqueles que mostram uma protagonista feminina forte e inspiradora, que você possa entender, alguém que poderia ser você mesma, mas que vive uma vida mais fascinante”, disse em um comunicado.
Grifes
É dona de uma famosa linha de roupas, Stuff By Hilary Duff, que só existe nos Estados Unidos, porém, está se espandindo mundo a fora. O nome da marca foi dado por sua irmã, Haylie, além de uma linha de roupas e acessórios para cães, Little Dog Duff.
Possui duas fragrâncias, With Love… Hilary Duff, lançado em 2007, e a mais recente, lançada em 2008, Wrapper With Love.
Outros Projetos
Durante Lizzie McGuire, estrelou o filme para televisão Cadete Kelly (2002), com Christy Carlson Romano e Gary Cole. Faz o papel de uma jovem estudante que vai estudar numa escola militar. Fez participações nas séries Chicago Hope (2000), George Lopez (2003 e 2005), American Dreams (2003), Frasier (2004) e Joan Of Arcadia (2005). Durante a Most Wanted Tour, na passagem pelo México, fez uma participação na telenovela Rebelde. Também participou do documentário The Andy Milonakis Show (2007). No mesmo ano, a MTV lançou o documentário Hilary Duff: This Is Now, que foi dividido em 2 episódios. O documentário segue a cantora pela sua turnê promocional de seu álbum Dignity na Espanha, e mostra sua primeira performance do single With Love pela Europa.
Filantropia
Envolvida com várias instituições de caridade, é uma defensora dos direitos dos animais e um membro do Kids With A Cause. Doou 250 mil dólares para ajudar as vítimas do furacão Katrina, em 2005. No mesmo ano, doou mais de 2,5 milhões (refeições) para as outras vítimas do furacão que ocorreu no sul do país.
Em agosto de 2006, viajou para uma escola fundamental de Nova Orleans onde trabalhou com E.U.A. Harvest para distribuir as refeições. Tem servido no Conselho Consultivo da Audrey Hepburn Child Benefit Fund e do Conselho de Celebridades do Kids With A Cause.
Em 8 de outubro de 2008, estrelou um anúncio de serviço público para campanha Think Before You Speak (Pense Antes de Falar) do Conselho Ad e GLSEN, para evitar a juventude de usar vocabulário anti-LGBT, como a frase “That’s So Gay” (Isto é Tão Gay).
Em julho de 2009, foi nomeada como a Jovem Embaixadora das crianças da capital colombiana, Bogotá. Como uma Jovem Embaixadora, passou cinco dias no país, distribuindo mochilas cheias de comida para crianças carentes.
Em 2010, fez uma doação para as vítimas do terremoto no Haiti. Juntamente com vários membros de sua família, como sua irmã, Haylie Duff, doou uma gratificante quantia para as vítimas, para ajudar na construção de hospitais e colégios, sem contar os alimentos e medicamentos para os necessitados. Ainda se uniu à I Am Waters para a campanha de sem-tetos americanos, que dedica o fornecimento de água limpa e fresca para desabrigados.
Declarou, inúmeras vezes, que é uma forte defensora dos direitos dos animais e comentou, quando lhe perguntaram o que ela estaria fazendo se ela não fosse uma celebridade, “Eu sempre quis ser uma veterinária quando era mais jovem, mas depois eu descobri que os animais realmente morrem ali, de modo que não era um trabalho para mim. Definitivamente algo com crianças ou animais, ou algo assim”.
Discografia
Álbuns de Estudio
2003 – Metamorphosis +7 milhões no mundo (+3,7 milhões nos Estados Unidos) #1
2004 – Hilary Duff +4,5 milhões no mundo (+2 milhões nos Estados Unidos) #2
2007 – Dignity +2,4 milhões no mundo (+530 mil nos Estados Unidos) #3
Coletâneas
2005 – Most Wanted +3,7 milhões no mundo (+1,3 milhões nos Estados Unidos) #1
2006 – 4Ever (lançado apenas na Itália) (+100 mil)
2008 – Best Of +500 mil no mundo (+60 mil nos Estados Unidos)
Natalinos
2002 — Santa Claus Lane +1 milhão no mundo (+500 mil nos Estados Unidos)
Trilhas Sonoras
2002 — Lizzie McGuire Soundtrack +1 milhão nos Estados Unidos
2003 — The Lizzie McGuire Movie Soundtrack +2 milhões nos Estados Unidos
2004 — Lizzie McGuire Total Party!
2004 — A Cinderella Story Soundtrack +1 milhão nos Estados Unidos
Ao Vivo
2009 — Hilary Duff Live at Gibson Amphitheatre August 15th, 2007
DVDs
2003 — Hilary Duff: All Access Pass +100,000 nos Estados Unidos
2004 — Learning To Fly +50,000 nos Estados Unidos
2006 — The Girl Can Rock +50,000 nos Estados Unidos
Filmografia
2011 — She Wants Me # Kim Powers
2011 — The Story Of Bonnie & Clyde # Bonnie Parker
2010 — Bloodworth # Raven Lee Halfacre
2010 — Beauty & The Briefcase # Lane Silverman
2010 — Stay Cool – Shasta O’Neil
2009 — According To Greta # Greta
2009 — What Goes Up # Lucy
2008 — War, Inc. # Yonica Babyyeah
2006 — Material Girls # Tanzie Marchetta
2005 — Cheaper By The Dozen 2 # Lorraine Baker
2005 — The Perfect Man # Holly Hamilton
2004 — Raise Your Voice # Theresa “Terri” Fletcher
2004 — A Cinderella Story # Samantha “Sam” Montgomory
2003 — Cheaper By The Dozen # Lorraine Baker
2003 — The Lizzie McGuire Movie # Lizzie McGuire / Isabella Parigi
2003 — Agent Cody Banks # Natalie Connors
2002 — Cadet Kelly # Kelly Collins
2001 — Human Nature # Lila Jute (Jovem)
1999 — The Soul Collector # Ellie
1998 — Casper Meets Wendy # Wendy
1998 — Playing By Heart # Marie
1997 — True Woman # Stacy
Dublagem
2008 — Foodfight! # Sunshine Goodness
2004 — In Search Of Santa # Crystal
Televisão
2009 — Gossip Girl # Olivia Burke
2009 — Ghost Whisperer # Morgan Jeffries
2009 — Law & Order # Ashlee Walker
2007 — The Andy Milonakis Show # Ela Mesma
2006 — Rebelde # Ela Mesma
2005 — George Lopez # Stephanie
2005 — Joan Of Arcadia # Dylan Samuels
2004 — Frasier # Britney
2003 — American Dreams # Shangri-Las
2003 — George Lopez # Kenzie
2001-2004 — Lizzie McGuire # Lizzie McGuire
2000 — Chicago Hope # Jessie Seldon
Documentários
2007 — Hilary Duff: This Is Now # Ela Mesma
Biografia
É a segunda filha de Robert Erhard Duff, dono de uma cadeia de lojas de conveniência, e Susan Colleen (Nee Cobb), uma dona de casa. Tem uma irmã mais velha, Haylie Duff (diferença de dois anos).
Depois que sua mãe a incentivou para seguir os passos de sua irmã, as duas ganharam personagens em várias produções de teatro locais. Quando tinha seis e Haylie oito, participaram do espetáculo de balé, O Quebra-Nozes, no Collombo Ballet em San Antonio. Depois disso, ficaram mais entusiasmadas com a idéia de agirem profissionalmente, se mudaram para a Califórnia com sua mãe, enquanto seu pai ficou na casa familiar em Houston, para cuidar de seus negócios. Após vários anos de audições e reuniões, foram lançadas em vários comerciais de televisão.
Primeiros Trabalhos
O começo de sua carreira foi marcada por papéis menores, a começar pela minissérie, em 1997. Também atuou no drama escrito e diretor Willard Carroll, Playing By Heart em 1998. Seu primeiro grande trabalho foi em Casper Meets Wendy (Gasparzinho & Wendy), uma sequencia de Casper, onde vive a jovem bruxinha Wendy, que encontra o personagem Casper. O filme foi lançado para a não entusiasmada opiniões.
Em 1999, fez um papel de apoio no filme para televisão The Soul Collector, baseado em um romance; Kathleen Kane e estrelou Bruce Greenwood e Melissa Gilbert, ganhando o Young Artist Award para Melhor Performance em um filme de televisão por seu papel no filme.
Chegou a fazer o piloto para a série Daddio, mas foi substituída por outras duas crianças, sendo o primeiro abalo em sua curta carreira.
Lizzie McGuire
Em 2001, após ser retirada de Daddio, antes de começar a atuar, o que faz a sua relutância em prosseguir a sua carreira atuando mais, seu gerente, impulsionou a sua mãe, e uma semana mais tarde, foi escolhida para protagonizar a serie do Disney Channel, Lizzie McGuire, ficando assim, mundialmente reconhecida por seu trabalho. Foi a protagonista da série, fazendo o papel de uma garota de 13 anos que atravessava o turbulento mundo da adolescência. Lalaine, Adam Lamberg, Jake Thomas, Clayton Snyder, Ashlie Brillault, Robert Carradine, e Hallie Todd, também participaram de Lizzie. O primeiro episódio foi transmitido pela Disney Channel no dia 12 de Janeiro de 2001, conseguindo mais de 2.3 milhões de telespectadores por episódio. Sua participação conduzida a se tornar muito popularmente as crianças entre 7 e 14 anos. Em 2003, foi lançado a versão para o cinema da série, The Lizzie McGuire Movie, onde Lizzie e seus amigos vão a Roma, e é confundida com uma famosa cantora local. Infelizmente, a série foi encerrada em 2004.
Muitos ainda duvidam de seu enorme talento, mas não é pra tanto… porque depois que Lizzie terminou, começou a fazer só filmes de sucesso, como: Doze é Demais, Lizzie McGuire - Um Sonho Pop Star e A Nova Cinderela, saltando assim, da televisão para as telas do cinema, aumentando ainda mais sua carreira cinematográfica.
Carreira Musical
2002—2004
Após o sucesso como atriz, resolveu dedicar-se a música, e já no meio artístico começou a fazer aulas de canto para não desafinar.
Em 2002, gravou I Can’t Wait, uma cover de Brooke McClymont para trilha sonora de Lizzie McGuire, e The Tiki, Tiki, Tiki Room, para primeira coletânea do Disney Mania.
Seu primeiro álbum foi Santa Claus Lane, um álbum natalino, lançado ainda em 2002, que inclui duetos com Lil’ Romeo, Christina Milian e sua irmã, Haylie. Acompanhado pela Disney Channel, o único single foi Tell Me a Story, que chegou a metade inferior da U.S. Billboard 200, conseguindo o certificado de ouro. A faixa Santa Claus Lane foi incluída na trilha-sonora The Santa Clause 2, e outra música, What Christmas Should Be, foi usada em Cheaper By The Dozen. Cantou várias músicas no ano de 2003, para trilha sonora do filme The Lizzie McGuire Movie, entre elas I Can’t Wait e Why Not, que atingiu a posição 14 na Austrália. O soundtrack do filme foi certificado de platina em 2003.
O segundo álbum e primeiro álbum de estúdio de foi Metamorphosis, lançado em 2003, que chegou a primeira posição nas paradas dos Estados Unidos e Canadá. Se tornou um dos álbuns mais vendidos do ano no país e no mundo, ao vender mais de 3,7 milhões de cópias. O primeiro single do CD, So Yesterday, chegou entre os 10 mais em vários países. Em seguida foi lançado a música tema de Laguna Beach, Come Clean, sendo seu primeiro hit no Top 40 nos Estados Unidos e atingir o Top 20 no Reino Unido, Austrália e Nova Zelândia. O terceiro single, Little Voice, acabou não sendo lançado nos Estados Unidos.
Logo os adolescentes que procuravam uma nova cantora adolescente, que fosse meiga e com letras retratando os dramas que todos os jovens passam, começaram a apoiar a nova estrela em ascensão.
Em 2003, embarcou para sua primeira turnê, a Metamorphosis Tour, e mais tarde para a Most Wanted Tour. Na maioria das cidades incluídas no roteiro, o ingressos estavam esgotados.
Gravou uma música ao lado de sua irmã, The Siamese Cat Song, para o segundo álbum do Disney Mania, lançado em janeiro de 2004. Outra canção, Circle Of Life, participa com outras estrelas da Disney Channel. Junto com sua irmã, também gravaram uma cover do The Go-Gos, Our Lips Are Sealed, para trilha do filme A Cinderella Story, que também incluia outras duas de suas canções. O videoclipe de Our Lips Are Sealed, foi popular no programa MTV’s Total Request Live, mas música não conseguiu chegar no U.S. Billboard Hot 100.
O segundo álbum de estúdio, Hilary Duff, vendeu mais de 3,5 cópias pelo mundo (1,5 milhões em 8 meses nos Estados Unidos). O álbum foi lançado na época de seu aniversário de 17 anos, onde debutou em #1 no Canadá #2 nos Estados Unidos. Fly, o único single lançado no país, não conseguiu atingir o Top 100, apesar de ser acompanhado de um videoclipe popular. A música atingiu o Top 40 na Austrália, mas fontes confirmaram que o single só foi lançado para abalar com o sucesso de Rumors, de Lindsay Lohan. A canção-tema do filme Raise Your Voice (Na Trilha da Fama), Someone’s Watching Over Me, conseguiu alcançar o Top 40. Contribui com a música (I’ll Give) Anything But Up!, para o álbum Marlo Thomas & Friends: Thanks & Giving All Year Long (2004), e depois continuou por mais nove meses a turnê Most Wanted Tour.
2005—2006
Most Wanted, seu quarto álbum — 1ª coletânea — lançado em 2005, foi composta pelas faixas favoritas dela dos dois primeiros álbuns, remixes, e novas canções inspiradas nos músicos de Pop Rock como The Killers e Muse. Em aparição no TRL, afirmou que não era apenas um álbum com seus maiores hits, mas que seu marcador disse que era hora do lançamento de um novo álbum. Segundo ela, tinha mais controle sobre as músicas do Most Wanted, em relação aos lançamentos anteriores, co-escrevendo com o produtor Joel Madden (seu namorado na época) e seu irmão Benji, ambos do Good Charlotte.
O primeiro single, Wake Up, entrou no Billboard Hot 100. Já o segundo, Beat of My Heart, não atingiu… O álbum foi lançado e logo chegou ao topo do Billboard 200, se tornando seu terceiro #01 na estréia no Canadá. Já nos Estados Unidos, foi lançado uma outra versão do álbum, intitulada Most Wanted - The Collector’s Signature Edition, que inclui algumas músicas a mais, incluindo a inédita Supergirl.
Em 2005, saiu na turnê Most Wanted Tour, que foi encerrada em setembro de 2006, sendo marcada pelo cancelamento de 8 shows na América Latina, devido ter tido amigdalite, durante a passagem pelo México, obrigando-a cancelar o restante da turnê latino-americana, que inclui o show marcado para São Paulo.
Em 2006, lança o 4Ever, uma coletânea com suas principais músicas, vendida apenas na Itália. No mesmo ano, gravou ao lado de sua irmã, a música Material Girls, para seu novo filme Material Girls.
2007—2008
O sexto álbum de sua carreira, Dignity, é lançado, tendo Play with Fire, With Love e Stranger como singles. Anteriormente, o álbum era para ter sido lançado no fim de 2006, mas foi adiado, sendo lançado apenas em abril de 2007 na América do Norte e em outros lugares mais cedo. Afirmou que em comparação com suas músicas anteriores, o álbum é mais dançante e faz uso mais real dos instrumentos. “Eu não sei explicar o que nós estamos fazendo, mas é divertido e funky e diferente, algo diferente para mim, é realmente cool. Descreveu também que o som do álbum é “um pouco menos pop rock, e mais eletrônico”.
O álbum alcaçou o Top 5 nos Estados Unidos e Canadá, além de ser Top 20 na Austrália, e Top 40 no Reino Unido.
Em 21 de Agosto de 2006, o primeiro single do CD, Play with Fire, escrito pela própria e will.i.am, não conseguiu alcançar o topo das paradas, mas fez sucesso nas pistas de dança.
Já With Love, segundo single do CD, foi lançado dia 19 de fevereiro de 2007, alcançando rapidamente o topo das paradas em vários países, tornando-se, seu single de maior sucesso até agora. O single chegou ao topo da Billboard Hot Dance Club Play Chart. O videoclipe foi utilizado apenas para divulgar sua primeira fragrância, With Love… Hilary Duff, e acabou se tornando um grande sucesso mundo a fora, chegando ao #01 no Total Request Live, o TRL.
Stranger, o terceiro single do CD, lançado dia 10 de julho de 2007, atingiu o primeiro lugar na Billboard Club Hit. Muitos falavam que a música era sobre seu ex-namorado, Joel Madden, vocalista do Good Charlotte, porém, segundo ela, a canção é sobre como realmente pensou que sua mãe sentia por seu pai, que teve um caso com outra mulher. E ainda disse que escreveu a música para se aproximar de seus sentimentos.
No mesmo ano, começou sua quarta turnê, a Dignity Tour, onde terminou em maio de 2008.
Em outubro de 2008, é lançado o Best Of, seu sétimo álbum — 3ª coletanea —, trazendo a faixa Reach Out, como o primeiro e único single do álbum — Holiday, outra música inédita do CD, fez sucesso entre os fãs, mas acabou não tendo videoclipe — marcando sua saída da gravadora Hollywood Records. Assinou recentemente, um contrato com a Geffen Records, pertencente ao grupo Universal Music.
Carreira de Escritora
Em outubro desde ano, lançará seu primeiro livro de uma série de obras dedicadas ao público adolescente.
Os livros serão publicados pela Simon & Schuster, nos Estados Unidos, e o primeiro deles será Elixir, que é sobre as aventuras de uma jornalista gráfica chamada Clea Raymond, que investigará o desaparecimento de seu pai.
“Sempre gostei de me descontrair com um bom livro, especialmente aqueles que mostram uma protagonista feminina forte e inspiradora, que você possa entender, alguém que poderia ser você mesma, mas que vive uma vida mais fascinante”, disse em um comunicado.
Grifes
É dona de uma famosa linha de roupas, Stuff By Hilary Duff, que só existe nos Estados Unidos, porém, está se espandindo mundo a fora. O nome da marca foi dado por sua irmã, Haylie, além de uma linha de roupas e acessórios para cães, Little Dog Duff.
Possui duas fragrâncias, With Love… Hilary Duff, lançado em 2007, e a mais recente, lançada em 2008, Wrapper With Love.
Outros Projetos
Durante Lizzie McGuire, estrelou o filme para televisão Cadete Kelly (2002), com Christy Carlson Romano e Gary Cole. Faz o papel de uma jovem estudante que vai estudar numa escola militar. Fez participações nas séries Chicago Hope (2000), George Lopez (2003 e 2005), American Dreams (2003), Frasier (2004) e Joan Of Arcadia (2005). Durante a Most Wanted Tour, na passagem pelo México, fez uma participação na telenovela Rebelde. Também participou do documentário The Andy Milonakis Show (2007). No mesmo ano, a MTV lançou o documentário Hilary Duff: This Is Now, que foi dividido em 2 episódios. O documentário segue a cantora pela sua turnê promocional de seu álbum Dignity na Espanha, e mostra sua primeira performance do single With Love pela Europa.
Filantropia
Envolvida com várias instituições de caridade, é uma defensora dos direitos dos animais e um membro do Kids With A Cause. Doou 250 mil dólares para ajudar as vítimas do furacão Katrina, em 2005. No mesmo ano, doou mais de 2,5 milhões (refeições) para as outras vítimas do furacão que ocorreu no sul do país.
Em agosto de 2006, viajou para uma escola fundamental de Nova Orleans onde trabalhou com E.U.A. Harvest para distribuir as refeições. Tem servido no Conselho Consultivo da Audrey Hepburn Child Benefit Fund e do Conselho de Celebridades do Kids With A Cause.
Em 8 de outubro de 2008, estrelou um anúncio de serviço público para campanha Think Before You Speak (Pense Antes de Falar) do Conselho Ad e GLSEN, para evitar a juventude de usar vocabulário anti-LGBT, como a frase “That’s So Gay” (Isto é Tão Gay).
Em julho de 2009, foi nomeada como a Jovem Embaixadora das crianças da capital colombiana, Bogotá. Como uma Jovem Embaixadora, passou cinco dias no país, distribuindo mochilas cheias de comida para crianças carentes.
Em 2010, fez uma doação para as vítimas do terremoto no Haiti. Juntamente com vários membros de sua família, como sua irmã, Haylie Duff, doou uma gratificante quantia para as vítimas, para ajudar na construção de hospitais e colégios, sem contar os alimentos e medicamentos para os necessitados. Ainda se uniu à I Am Waters para a campanha de sem-tetos americanos, que dedica o fornecimento de água limpa e fresca para desabrigados.
Declarou, inúmeras vezes, que é uma forte defensora dos direitos dos animais e comentou, quando lhe perguntaram o que ela estaria fazendo se ela não fosse uma celebridade, “Eu sempre quis ser uma veterinária quando era mais jovem, mas depois eu descobri que os animais realmente morrem ali, de modo que não era um trabalho para mim. Definitivamente algo com crianças ou animais, ou algo assim”.
Discografia
Álbuns de Estudio
2003 – Metamorphosis +7 milhões no mundo (+3,7 milhões nos Estados Unidos) #1
2004 – Hilary Duff +4,5 milhões no mundo (+2 milhões nos Estados Unidos) #2
2007 – Dignity +2,4 milhões no mundo (+530 mil nos Estados Unidos) #3
Coletâneas
2005 – Most Wanted +3,7 milhões no mundo (+1,3 milhões nos Estados Unidos) #1
2006 – 4Ever (lançado apenas na Itália) (+100 mil)
2008 – Best Of +500 mil no mundo (+60 mil nos Estados Unidos)
Natalinos
2002 — Santa Claus Lane +1 milhão no mundo (+500 mil nos Estados Unidos)
Trilhas Sonoras
2002 — Lizzie McGuire Soundtrack +1 milhão nos Estados Unidos
2003 — The Lizzie McGuire Movie Soundtrack +2 milhões nos Estados Unidos
2004 — Lizzie McGuire Total Party!
2004 — A Cinderella Story Soundtrack +1 milhão nos Estados Unidos
Ao Vivo
2009 — Hilary Duff Live at Gibson Amphitheatre August 15th, 2007
DVDs
2003 — Hilary Duff: All Access Pass +100,000 nos Estados Unidos
2004 — Learning To Fly +50,000 nos Estados Unidos
2006 — The Girl Can Rock +50,000 nos Estados Unidos
Filmografia
2011 — She Wants Me # Kim Powers
2011 — The Story Of Bonnie & Clyde # Bonnie Parker
2010 — Bloodworth # Raven Lee Halfacre
2010 — Beauty & The Briefcase # Lane Silverman
2010 — Stay Cool – Shasta O’Neil
2009 — According To Greta # Greta
2009 — What Goes Up # Lucy
2008 — War, Inc. # Yonica Babyyeah
2006 — Material Girls # Tanzie Marchetta
2005 — Cheaper By The Dozen 2 # Lorraine Baker
2005 — The Perfect Man # Holly Hamilton
2004 — Raise Your Voice # Theresa “Terri” Fletcher
2004 — A Cinderella Story # Samantha “Sam” Montgomory
2003 — Cheaper By The Dozen # Lorraine Baker
2003 — The Lizzie McGuire Movie # Lizzie McGuire / Isabella Parigi
2003 — Agent Cody Banks # Natalie Connors
2002 — Cadet Kelly # Kelly Collins
2001 — Human Nature # Lila Jute (Jovem)
1999 — The Soul Collector # Ellie
1998 — Casper Meets Wendy # Wendy
1998 — Playing By Heart # Marie
1997 — True Woman # Stacy
Dublagem
2008 — Foodfight! # Sunshine Goodness
2004 — In Search Of Santa # Crystal
Televisão
2009 — Gossip Girl # Olivia Burke
2009 — Ghost Whisperer # Morgan Jeffries
2009 — Law & Order # Ashlee Walker
2007 — The Andy Milonakis Show # Ela Mesma
2006 — Rebelde # Ela Mesma
2005 — George Lopez # Stephanie
2005 — Joan Of Arcadia # Dylan Samuels
2004 — Frasier # Britney
2003 — American Dreams # Shangri-Las
2003 — George Lopez # Kenzie
2001-2004 — Lizzie McGuire # Lizzie McGuire
2000 — Chicago Hope # Jessie Seldon
Documentários
2007 — Hilary Duff: This Is Now # Ela Mesma
Iggy Azalea
Amethyst Amelia Kelly (nascida em 7 de junho de 1990), mais conhecida por seu nome artístico Iggy Azalea, é uma rapper, compositora e modelo australiana. Natural de Sydney e criada em Mullumbimby, Azalea se mudou aos dezesseis anos para os Estados Unidos com o intuito de seguir uma carreira musical no hip hop. Em 2011, a australiana lançou sua primeira mixtape, Ignorant Art, que recebeu críticas positivas e contém uma das primeiras faixas de popularidade da artista, “Pu$$y”. Após disputas com a gravadora Interscope, na qual a rapper esteve durante um breve tempo, a mixtape Glory foi lançada pelo selo independente Grand Hustle Records, do T.I.. A partir de então, Azalea e T.I. trabalharam juntos na carreira da australiana.
O álbum de estreia de Azalea, The New Classic, foi lançado em 2014 pela Island Records. O disco atingiu o número um nas tabelas musicais de hip hop nos Estados Unidos e no Reino Unido, ficando também em segundo lugar na Austrália e no Canadá. Do material, as canções “Fancy” e “Black Widow” foram lançadas como singles e se tornaram em sucessos internacionais. “Fancy” ficou em primeiro lugar na tabela Billboard Hot 100 dos Estados Unidos por sete semanas consecutivas, o que fez Azalea superar Lil’ Kim como a mulher no rap com uma música por mais tempo no número um.
O álbum de estreia de Azalea, The New Classic, foi lançado em 2014 pela Island Records. O disco atingiu o número um nas tabelas musicais de hip hop nos Estados Unidos e no Reino Unido, ficando também em segundo lugar na Austrália e no Canadá. Do material, as canções “Fancy” e “Black Widow” foram lançadas como singles e se tornaram em sucessos internacionais. “Fancy” ficou em primeiro lugar na tabela Billboard Hot 100 dos Estados Unidos por sete semanas consecutivas, o que fez Azalea superar Lil’ Kim como a mulher no rap com uma música por mais tempo no número um.
Quarteto 1111
José Cid é convidado a entrar para o Conjunto Mistério em 1966. Decidem formar um novo grupo quando sugeriu que cantassem em português.
Da formação inicial do Quarteto 1111 faziam parte Miguel Artur da Silveira (bateria), José Cid (voz e teclas) e os irmãos António Moniz Pereira (guitarra) e Jorge Moniz Pereira (baixo). Passam alguns meses a trabalhar na garagem da casa de Michel porque pretendiam fazer algo de diferente.
O programa “Em Órbita” do Rádio Clube Português passa “A Lenda de El-Rei D. Sebastião” em Agosto de 1967. Um EP com os temas “A Lenda de El-Rei D. Sebastião”,”Os Faunos”, “Fantasma POP” e “Gente” é editado, em Novembro, pela Valentim de Carvalho.
Ficam em terceiro lugar no Festival RTP da Canção de 1968 com “Balada Para D. Inês”. Em Março lançam um EP que inclui esse tema, “Partindo-se” de João Roiz de Castelo Branco (retirado do “Cancioneiro Geral” de Garcia de Resende) e ainda dois temas da autoria de Jorge (“Vale de Ilusão” e “Dragão”).
Jorge Moniz Pereira sai e entra Mário Rui Terra para o seu lugar.
Em Novembro de 1968 é editado o EP “Dona Vitória”. É editado também um single com os temas “Meu Irmão” e “Ababilah”. A capa da segunda edição deste single tem uma faixa com essa indicação.
Um novo single, “Nas Terras do Fim do Mundo”, é editado em Outubro de 1969. Ainda nesse ano é lançado o single “Génese/Os Monstros Sagrados” com a participação de Betty Wilkinson Silveira.
No início de 1970 é editado o álbum homónimo, conceptual, que aborda os temas racismo e emigração. Devido à censura o disco é retirado do mercado na semana do seu lançamento.
Em Março é editado um EP com quatro faixas do álbum: “João Nada”, “Estrada Para a Minha Aldeia”, “Domingo Em Bidonville” e “Epílogo”.
Mário Rui Terra é mobilizado para o Ultramar. Entra para o grupo Tózé Brito, vindo dos portuenses Pop Five Music Incorporated.
É lançado o single “Todo O Mundo É Ninguém”, com base num texto de Gil Vicente.
O grupo canta sempre em inglês, por causa da censura. A primeira edição em inglês surge em Novembro de 1970 com o single “Back To The Country”. Este foi um dos discos do grupo que mais vendeu.
O single “Ode To The Beatles” é lançado em Julho de 1971. Em Agosto actuam com bastante sucesso no Festival de Vilar de Mouros.
Em Novembro de 1972 é editado um single do Quarteto 1111 com os temas “Sabor A Povo” e “Uma Nova Maneira de Encarar o Mundo”.
Participam no Festival dos Dois Mundos, realizado no Teatro São Luís, em Lisboa, com “Sabor A Povo” que fica em 3º lugar. Um responsável da Decca inglesa convida-os para irem gravar a Inglaterra mas teriam de passar a cantar em inglês.
Os “Green Windows” eram formados pelos quatro membros do Quarteto 1111 mais quatro vozes femininas, as mulheres de três dos elementos e a “manager” do grupo. As gravações em Inglaterra contam com a colaboração de Ivor Raymonde. “Twenty Years”, o primeiro single, é editado em Inglaterra e noutros países.
Mike Sergeant entra para substituir Tózé Brito que vai estudar para Inglaterra.
O Quarteto 1111 colabora com Frei Hermano da Câmara na gravação do disco “Bruma Azul do Desejado”. José Cid abandona o grupo após o lançamento deste disco.
Voltam a reunir-se com José Cid, Tózé Brito, Mike Sergeant, António Moniz Pereira e Guilherme Inês. Gravam o álbum “Onde, Quando, Como, Porquê, Cantamos Pessoas Vivas - Obra-Ensaio de José Cid”, com influências de rock progressivo, que é editado em finais de 1974. O grupo termina a sua carreira no ano seguinte.
Da formação inicial do Quarteto 1111 faziam parte Miguel Artur da Silveira (bateria), José Cid (voz e teclas) e os irmãos António Moniz Pereira (guitarra) e Jorge Moniz Pereira (baixo). Passam alguns meses a trabalhar na garagem da casa de Michel porque pretendiam fazer algo de diferente.
O programa “Em Órbita” do Rádio Clube Português passa “A Lenda de El-Rei D. Sebastião” em Agosto de 1967. Um EP com os temas “A Lenda de El-Rei D. Sebastião”,”Os Faunos”, “Fantasma POP” e “Gente” é editado, em Novembro, pela Valentim de Carvalho.
Ficam em terceiro lugar no Festival RTP da Canção de 1968 com “Balada Para D. Inês”. Em Março lançam um EP que inclui esse tema, “Partindo-se” de João Roiz de Castelo Branco (retirado do “Cancioneiro Geral” de Garcia de Resende) e ainda dois temas da autoria de Jorge (“Vale de Ilusão” e “Dragão”).
Jorge Moniz Pereira sai e entra Mário Rui Terra para o seu lugar.
Em Novembro de 1968 é editado o EP “Dona Vitória”. É editado também um single com os temas “Meu Irmão” e “Ababilah”. A capa da segunda edição deste single tem uma faixa com essa indicação.
Um novo single, “Nas Terras do Fim do Mundo”, é editado em Outubro de 1969. Ainda nesse ano é lançado o single “Génese/Os Monstros Sagrados” com a participação de Betty Wilkinson Silveira.
No início de 1970 é editado o álbum homónimo, conceptual, que aborda os temas racismo e emigração. Devido à censura o disco é retirado do mercado na semana do seu lançamento.
Em Março é editado um EP com quatro faixas do álbum: “João Nada”, “Estrada Para a Minha Aldeia”, “Domingo Em Bidonville” e “Epílogo”.
Mário Rui Terra é mobilizado para o Ultramar. Entra para o grupo Tózé Brito, vindo dos portuenses Pop Five Music Incorporated.
É lançado o single “Todo O Mundo É Ninguém”, com base num texto de Gil Vicente.
O grupo canta sempre em inglês, por causa da censura. A primeira edição em inglês surge em Novembro de 1970 com o single “Back To The Country”. Este foi um dos discos do grupo que mais vendeu.
O single “Ode To The Beatles” é lançado em Julho de 1971. Em Agosto actuam com bastante sucesso no Festival de Vilar de Mouros.
Em Novembro de 1972 é editado um single do Quarteto 1111 com os temas “Sabor A Povo” e “Uma Nova Maneira de Encarar o Mundo”.
Participam no Festival dos Dois Mundos, realizado no Teatro São Luís, em Lisboa, com “Sabor A Povo” que fica em 3º lugar. Um responsável da Decca inglesa convida-os para irem gravar a Inglaterra mas teriam de passar a cantar em inglês.
Os “Green Windows” eram formados pelos quatro membros do Quarteto 1111 mais quatro vozes femininas, as mulheres de três dos elementos e a “manager” do grupo. As gravações em Inglaterra contam com a colaboração de Ivor Raymonde. “Twenty Years”, o primeiro single, é editado em Inglaterra e noutros países.
Mike Sergeant entra para substituir Tózé Brito que vai estudar para Inglaterra.
O Quarteto 1111 colabora com Frei Hermano da Câmara na gravação do disco “Bruma Azul do Desejado”. José Cid abandona o grupo após o lançamento deste disco.
Voltam a reunir-se com José Cid, Tózé Brito, Mike Sergeant, António Moniz Pereira e Guilherme Inês. Gravam o álbum “Onde, Quando, Como, Porquê, Cantamos Pessoas Vivas - Obra-Ensaio de José Cid”, com influências de rock progressivo, que é editado em finais de 1974. O grupo termina a sua carreira no ano seguinte.
Pedro Abrunhosa
Pedro Abrunhosa (20 de Dezembro de 1960, Porto), é um cantor, e compositor português.
Inicia cedo os estudos musicais. Termina o Curso de Composição do Conservatório de Música do Porto. Estuda e trabalha com os professores Álvaro Salazar e Jorge Peixinho.
Faz o Curso de Pedagogia Musical com Jos Wuytack. Começa a sua carreira como docente aos 16 anos na Escola de Música do Porto. Dá igualmente aulas no ensino oficial, na Escola do Hot Clube, em Lisboa, e na Escola de Música Caiús.
Desenvolve os estudos de Contrabaixo. Funda a Escola de Jazz do Porto e a Orquestra da mesma, que dirige e para a qual escreve.
Trabalha nesta área por toda a Europa com Joe Hunt, Wallace Rooney, Gerry Nyewood, Steve Brown, Todd Coolman, Billy Hart, Bill Dobbins, Dave Schnitter, Jack Walrath, Boulou Ferré, Elios Ferré, Ramon Cardo, Frankie Rose, Vicent Penasse e Tommy Halferty.
Escreve e executa as bandas sonoras dos filmes: “La Lettre” de Manoel de Oliveira (música incidental), “Amour en Latin”, de Serge Abramovic, “Adão e Eva” de Joaquim Leitão e “Novo Mundo” do cartoonista António. Compõe ainda para as peças de teatro “Possessos de Amor”, “A Teia” e “O Aniversário de Infanta” e “150 anos De Bonfim”.
Em 1994 edita “Viagens”, o seu primeiro álbum com os “Bandemónio”. Atinge vendas recorde de 243.000 unidades atingindo a marca de tripla platina. Neste álbum conta com a participação do saxofonista de James Brown, Maceo Parker. Faz mais de duzentos espectáculos em dois anos. Apresenta-se ainda nos Estados Unidos, Canadá, Brasil, Macau, França, Suíça, Espanha, Luxemburgo, França, Itália e outros.
Lança em 1995 o Maxi-single “F”, juntamente com um livro, alcançando com ambos um inesperado impacto.
Em 1996 edita “ Tempo”, o seu segundo álbum de originais. “Tempo” vende acima das 180.000 unidades, ultrapassando a marca de quádrupla platina, tendo logo na primeira semana vendido 80.000 exemplares. Neste álbum trabalha em Minneapolis, Memphis e Nova Iorque com toda a banda de Prince, os New Power Generation e Tom Tucker, seu engenheiro principal. Com estes músicos apresenta-se em digressão. Neste álbum participam ainda Carlos do Carmo, Opus Ensemble e Rui Veloso.
Com a música “ Se Eu Fosse Um dia o Teu Olhar , extraído deste disco para o filme Adão e Eva”, bate todos os recordes de bilheteira. Essa música, entretanto editada no Brasil, vende mais de 8000.000 mil cópias.
É convidado por Caetano Veloso a realizar um espectáculo conjunto na Expo 98, realizando a maior enchente da Exposição Universal.
É convidado igualmente pelo realizador Manoel de Oliveira para protagonista masculino do filme “La Lettre”, rodado em Paris, Itália, Nova Iorque, Lisboa e Londres. Contracena com Chiara Mastroianni. Com esse filme, laureado no Festival de Cinema de Cannes com o Grande Prémio do Júri, tem a oportunidade de fazer a famosa “subida dos 24 degraus”.
Escreve, compõe e produz o musical “Rapaz de Papel”, encomenda do Festival dos Cem Dias. Posteriormente grava todas estas músicas no álbum “Amanhecer”, interpretado por Diana Basto.
Em 1999 edita “Silêncio”, um disco de viragem extremamente importante para a carreira dos Bandemónio. Ultrapassa as 40.000 unidades, atingindo a marca de platina.
As suas canções são gravadas e interpretadas no Brasil, onde se desloca amiúde para digressões, por artistas como Caetano Veloso, Lenine, Zélia Duncan, Elba Ramalho, Zeca Baleiro, Sandra de Sá, Syang, Rio Soul, entre muitos outros.
Em 2002 editou “Momento”, um êxito de vendas e airplay em todas as rádios nacionais, e atingindo novamente a marca de dupla-platina, com vendas superiores a 90.000 unidades. Durante dois anos, a canção homónima “Momento” foi a mais tocada em Portugal.
Em 2003 edita o álbum triplo, “Palco”, resultado dos emblemáticos concertos ao vivo com os Bandemónio e os HornHeads de Prince. Com palco, dupla platina, atinge vendas de 72.000 unidades.
Em 2004 encerra o Rock in Rio Lisboa, concerto integrado na sua digressão 2002/2004 com mais de 120 espectáculos realizados.
Editou o livro “Canções”, que rapidamente esgota, contendo partituras das suas mais emblemáticas músicas.
Prepara o seu quinto álbum de originais bem como o DVD, gravado ao vivo na inauguração de Casa da Música do Porto.
Entretanto, tem feito inúmeras palestras, debates e conferências por todo o país, sobretudo em Faculdades, Escolas, Bibliotecas ou afins. Escreveu para a TSF, Magazine Artes, Fórum Estudante e tem trabalhos editados nas mais variadas publicações. Em 2006 participou também como vocalista numa das musicas do álbum de estreia da banda portuguesa Cindy Kat, musica essa - “A Saída”.
Autor e compositor de todas as músicas incluídas nos seus álbuns, Pedro Abrunhosa define-se como “cantautor”.
Lançou em 3 de Abril de 2007 o Single “Quem me leva os meus fantasmas”, o primeiro single do novo álbum “Luz” lançado em 25 de Junho de 2007.
O primeiro concerto de Pedro Abrunhosa e Bandemónio após o lançamento do álbum “Luz” teve lugar no espaço “Paradise Garage” em Lisboa, na noite de 26 de Junho de 2007.
Em Setembro de 2007 vai voltar ao pequeno ecrã na telenovela da TVI, Deixa-me Amar.
Inicia cedo os estudos musicais. Termina o Curso de Composição do Conservatório de Música do Porto. Estuda e trabalha com os professores Álvaro Salazar e Jorge Peixinho.
Faz o Curso de Pedagogia Musical com Jos Wuytack. Começa a sua carreira como docente aos 16 anos na Escola de Música do Porto. Dá igualmente aulas no ensino oficial, na Escola do Hot Clube, em Lisboa, e na Escola de Música Caiús.
Desenvolve os estudos de Contrabaixo. Funda a Escola de Jazz do Porto e a Orquestra da mesma, que dirige e para a qual escreve.
Trabalha nesta área por toda a Europa com Joe Hunt, Wallace Rooney, Gerry Nyewood, Steve Brown, Todd Coolman, Billy Hart, Bill Dobbins, Dave Schnitter, Jack Walrath, Boulou Ferré, Elios Ferré, Ramon Cardo, Frankie Rose, Vicent Penasse e Tommy Halferty.
Escreve e executa as bandas sonoras dos filmes: “La Lettre” de Manoel de Oliveira (música incidental), “Amour en Latin”, de Serge Abramovic, “Adão e Eva” de Joaquim Leitão e “Novo Mundo” do cartoonista António. Compõe ainda para as peças de teatro “Possessos de Amor”, “A Teia” e “O Aniversário de Infanta” e “150 anos De Bonfim”.
Em 1994 edita “Viagens”, o seu primeiro álbum com os “Bandemónio”. Atinge vendas recorde de 243.000 unidades atingindo a marca de tripla platina. Neste álbum conta com a participação do saxofonista de James Brown, Maceo Parker. Faz mais de duzentos espectáculos em dois anos. Apresenta-se ainda nos Estados Unidos, Canadá, Brasil, Macau, França, Suíça, Espanha, Luxemburgo, França, Itália e outros.
Lança em 1995 o Maxi-single “F”, juntamente com um livro, alcançando com ambos um inesperado impacto.
Em 1996 edita “ Tempo”, o seu segundo álbum de originais. “Tempo” vende acima das 180.000 unidades, ultrapassando a marca de quádrupla platina, tendo logo na primeira semana vendido 80.000 exemplares. Neste álbum trabalha em Minneapolis, Memphis e Nova Iorque com toda a banda de Prince, os New Power Generation e Tom Tucker, seu engenheiro principal. Com estes músicos apresenta-se em digressão. Neste álbum participam ainda Carlos do Carmo, Opus Ensemble e Rui Veloso.
Com a música “ Se Eu Fosse Um dia o Teu Olhar , extraído deste disco para o filme Adão e Eva”, bate todos os recordes de bilheteira. Essa música, entretanto editada no Brasil, vende mais de 8000.000 mil cópias.
É convidado por Caetano Veloso a realizar um espectáculo conjunto na Expo 98, realizando a maior enchente da Exposição Universal.
É convidado igualmente pelo realizador Manoel de Oliveira para protagonista masculino do filme “La Lettre”, rodado em Paris, Itália, Nova Iorque, Lisboa e Londres. Contracena com Chiara Mastroianni. Com esse filme, laureado no Festival de Cinema de Cannes com o Grande Prémio do Júri, tem a oportunidade de fazer a famosa “subida dos 24 degraus”.
Escreve, compõe e produz o musical “Rapaz de Papel”, encomenda do Festival dos Cem Dias. Posteriormente grava todas estas músicas no álbum “Amanhecer”, interpretado por Diana Basto.
Em 1999 edita “Silêncio”, um disco de viragem extremamente importante para a carreira dos Bandemónio. Ultrapassa as 40.000 unidades, atingindo a marca de platina.
As suas canções são gravadas e interpretadas no Brasil, onde se desloca amiúde para digressões, por artistas como Caetano Veloso, Lenine, Zélia Duncan, Elba Ramalho, Zeca Baleiro, Sandra de Sá, Syang, Rio Soul, entre muitos outros.
Em 2002 editou “Momento”, um êxito de vendas e airplay em todas as rádios nacionais, e atingindo novamente a marca de dupla-platina, com vendas superiores a 90.000 unidades. Durante dois anos, a canção homónima “Momento” foi a mais tocada em Portugal.
Em 2003 edita o álbum triplo, “Palco”, resultado dos emblemáticos concertos ao vivo com os Bandemónio e os HornHeads de Prince. Com palco, dupla platina, atinge vendas de 72.000 unidades.
Em 2004 encerra o Rock in Rio Lisboa, concerto integrado na sua digressão 2002/2004 com mais de 120 espectáculos realizados.
Editou o livro “Canções”, que rapidamente esgota, contendo partituras das suas mais emblemáticas músicas.
Prepara o seu quinto álbum de originais bem como o DVD, gravado ao vivo na inauguração de Casa da Música do Porto.
Entretanto, tem feito inúmeras palestras, debates e conferências por todo o país, sobretudo em Faculdades, Escolas, Bibliotecas ou afins. Escreveu para a TSF, Magazine Artes, Fórum Estudante e tem trabalhos editados nas mais variadas publicações. Em 2006 participou também como vocalista numa das musicas do álbum de estreia da banda portuguesa Cindy Kat, musica essa - “A Saída”.
Autor e compositor de todas as músicas incluídas nos seus álbuns, Pedro Abrunhosa define-se como “cantautor”.
Lançou em 3 de Abril de 2007 o Single “Quem me leva os meus fantasmas”, o primeiro single do novo álbum “Luz” lançado em 25 de Junho de 2007.
O primeiro concerto de Pedro Abrunhosa e Bandemónio após o lançamento do álbum “Luz” teve lugar no espaço “Paradise Garage” em Lisboa, na noite de 26 de Junho de 2007.
Em Setembro de 2007 vai voltar ao pequeno ecrã na telenovela da TVI, Deixa-me Amar.
Sitiados
Os ex-Meteoros José Resende (guitarra), João Aguardela (voz) e Mário Miranda (baixo), juntam-se a Fernando Fonseca (bateria) para formar os Sitados, em fins de 1987.
Concorrem ao 5º concurso do Rock Rendez-Vouz onde ficam em 2º lugar. Na compilação “Registos” aparece o tema “A Noite” que mais tarde seria gravado pela Resistência.
Entra para a banda o acordeonista Manuel Machado. Pouco tempo depois sai do grupo e é substituído por Sandra Baptista. Entram também Jorge Buco (bandolim) e o baixista João Marques (ex-Clandestinos) que substituiu Mário Miranda. José Resende passa a colaborar com o grupo apenas em estúdio e na composição.
Mesmo sem qualquer disco editado, o grupo fazia mais de 80 espectáculos por ano. O grupo pondera a gravação de um álbum ao vivo (“Naufrágio”) que seria editado em edição de autor.
Assinam com a BMG e lançam o álbum “Sitiados” no início de 1992. O tema “Vida de Marinheiro” catapulta o disco para o sucesso e o álbum consegue vender mais de 40 mil cópias.
Entram para o grupo, Ani Fonseca (guitarra acústica) e Jorge Quadros (bateria). Jorge Ribeiro (trombone), João Cabrita (saxofone) e João Marques ( trompete) tem um papel preponderante no trabalho de estúdio. José Resende também colabora nas gravações do segundo disco.
Em Junho de 1993, o grupo participa no espectáculo “Portugal ao Vivo”. O segundo álbum, “E Agora?!”, é editado em Setembro. No disco participam Viviane, Paulo Bragança e João Ribas. É editada a compilação ” Johnny Guitar” que inclui o tema “Marcha dos Electrodomésticos”, uma versão de “A minha Sogra É Um Boi” dos Mata-Ratos.
No dia 11 de Dezembro de 1993 actuam com bastante sucesso no Pavilhão Carlos Lopes. A primeira parte contou com a participação de Paulo Bragança que interpretou cinco temas do início da carreira do grupo (“Junto ao Rio”, “Abril”, “Amanhã”, “E Ela Cega” e “Saudade”) acompanhado por Fernando Fonseca, Mário Miranda e José Resende.
Participaram na compilação “As Canções de António” com “O Corpo É Que Paga” e em “Filhos da Madrugada” com “A Formiga No Carreiro”. Ainda em 1994, João Aguardela recebe o Prémio Revelação da Sociedade Portuguesa de Autores e actuam no espectáculo “Filhos da Madrugada”…
Em 1995 é editado o álbum “O Triunfo dos Electrodomésticos”. O disco inclui uma versão de “Lá Isso É” de Sérgio Godinho.
Em 1996 é editado o quarto disco do grupo que volta a receber o nome “Sitiados”. O disco inclui uma versão de “A Menina Yé Yé” do Conjunto António Mafra (“o maior conjunto rock português”). Participam ainda numa compilação do programa “Xabarín” da Televisão Galega com “Aí Ven Ela”.
Em 1997, João Aguardela edita o primeiro disco do projecto Megafone.
Em 1999 aparecem no disco “XX Anos XX Bandas”, disco de Tributo aos Xutos & Pontapés, com “P’ra Ti Maria”.
Entra Samuel Palitos (ex-Censurados). O grupo muda de editora, passando da BMG para a Sony que edita o disco “Mata-me Depois” com produção de Marsten Bailey.
Em 2009 falece João Aguardela, vitima de cancro.
Concorrem ao 5º concurso do Rock Rendez-Vouz onde ficam em 2º lugar. Na compilação “Registos” aparece o tema “A Noite” que mais tarde seria gravado pela Resistência.
Entra para a banda o acordeonista Manuel Machado. Pouco tempo depois sai do grupo e é substituído por Sandra Baptista. Entram também Jorge Buco (bandolim) e o baixista João Marques (ex-Clandestinos) que substituiu Mário Miranda. José Resende passa a colaborar com o grupo apenas em estúdio e na composição.
Mesmo sem qualquer disco editado, o grupo fazia mais de 80 espectáculos por ano. O grupo pondera a gravação de um álbum ao vivo (“Naufrágio”) que seria editado em edição de autor.
Assinam com a BMG e lançam o álbum “Sitiados” no início de 1992. O tema “Vida de Marinheiro” catapulta o disco para o sucesso e o álbum consegue vender mais de 40 mil cópias.
Entram para o grupo, Ani Fonseca (guitarra acústica) e Jorge Quadros (bateria). Jorge Ribeiro (trombone), João Cabrita (saxofone) e João Marques ( trompete) tem um papel preponderante no trabalho de estúdio. José Resende também colabora nas gravações do segundo disco.
Em Junho de 1993, o grupo participa no espectáculo “Portugal ao Vivo”. O segundo álbum, “E Agora?!”, é editado em Setembro. No disco participam Viviane, Paulo Bragança e João Ribas. É editada a compilação ” Johnny Guitar” que inclui o tema “Marcha dos Electrodomésticos”, uma versão de “A minha Sogra É Um Boi” dos Mata-Ratos.
No dia 11 de Dezembro de 1993 actuam com bastante sucesso no Pavilhão Carlos Lopes. A primeira parte contou com a participação de Paulo Bragança que interpretou cinco temas do início da carreira do grupo (“Junto ao Rio”, “Abril”, “Amanhã”, “E Ela Cega” e “Saudade”) acompanhado por Fernando Fonseca, Mário Miranda e José Resende.
Participaram na compilação “As Canções de António” com “O Corpo É Que Paga” e em “Filhos da Madrugada” com “A Formiga No Carreiro”. Ainda em 1994, João Aguardela recebe o Prémio Revelação da Sociedade Portuguesa de Autores e actuam no espectáculo “Filhos da Madrugada”…
Em 1995 é editado o álbum “O Triunfo dos Electrodomésticos”. O disco inclui uma versão de “Lá Isso É” de Sérgio Godinho.
Em 1996 é editado o quarto disco do grupo que volta a receber o nome “Sitiados”. O disco inclui uma versão de “A Menina Yé Yé” do Conjunto António Mafra (“o maior conjunto rock português”). Participam ainda numa compilação do programa “Xabarín” da Televisão Galega com “Aí Ven Ela”.
Em 1997, João Aguardela edita o primeiro disco do projecto Megafone.
Em 1999 aparecem no disco “XX Anos XX Bandas”, disco de Tributo aos Xutos & Pontapés, com “P’ra Ti Maria”.
Entra Samuel Palitos (ex-Censurados). O grupo muda de editora, passando da BMG para a Sony que edita o disco “Mata-me Depois” com produção de Marsten Bailey.
Em 2009 falece João Aguardela, vitima de cancro.
David Fonseca
Em 2003, David Fonseca lançou o seu primeiro álbum a solo, Sing Me Something New (disco de ouro). O primeiro single deste disco foi Someone That Cannot Love que foi tocado em simultâneo em 150 estações de rádio portuguesas, à meia noite de 10 de Março desse mesmo ano. Dois anos após o primeiro albúm , em 2005, saiu o álbum Our Hearts Will Beat As One. Na primeira semana de vendas ganhou de imediato o estatuto de disco de ouro, e foi considerado melhor álbum Pop de 2005, em Portugal, mesmo antes do ano acabar. Em Outubro de 2007 com o álbum “Dreams In Colour” voltou a dar cartas na música nacional. Para além do single Superstars, inclui também uma versão de “Rocket man” de Elton John. Essa versão teve direito a um vídeoclip gravado em take único e passado de trás para a frente. Foi editada uma edição especial e limitada, em digipack, com um “booklet” de 24 páginas com a reprodução de polaroids exclusivas da autoria de David Fonseca e um DVD extra David Fonseca Dreams In Loop Live, um registo ao vivo de algumas canções deste disco. Em Janeiro de 2008, David Fonseca é eleito artista do mês na MTV.
Anitta
Larissa de Macedo Machado, nascida no Rio de Janeiro e conhecida pelo nome artístico Anitta, é uma cantora e compositora brasileira de música pop. Lançou seu álbum de estreia, Anitta, no ano de 2013, o mesmo deu origem à cinco singles, incluindo os hits “Show das Poderosas” e “Zen”. No ano seguinte, a cantora lançou seu segundo álbum de estúdio, Ritmo perfeito.
Desde pequena, Anitta sempre teve um grande desejo de ser cantora. O gosto pela música se refletiu na dança, habilidade que não apenas desenvolveu, mas também chegou a lecionar na adolescência. Após assinar com a Furacão 2000, Anitta experimentou o gosto do sucesso ao lançar “Eu Vou Ficar”, primeira música de trabalho em 2010, “Proposta”, “Fica Só Olhando” e “Menina Má”, que as fez ser uma das cantoras mais tocadas nas rádios cariocas em 2010 e 2011. Após chamar atenção de gravadoras, assinou com a Warner Music, algo que mudou completamente a sua vida.
No final de 2012, Anitta lançou o seu primeiro single, ‘’Meiga e Abusada’‘, com o clipe gravado em Las Vegas e dirigido pelo nova iorquinho Blake Farber, a música foi um sucesso, entrando para trilha sonora de novela Globar e tocando em rádios de todo o país. Mas, foi em 2013, que a carioca lançou seu maior hit, até então, “Show das Poderosas’‘. A música alcançou o topo das paradas, fazendo com que Anitta se tornasse a maior cantora do Brasil no momento. O clipe, assim como a música, foi um sucesso e já ultrapassou a marca de 100 milhões no YouTube. E não parou por aí. Seu álbum de estreia, Anitta, foi lançado logo depois e recebeu certificado de platina dupla. Dando continuação ao sucesso do álbum, Anitta lançou “Não Para” e “Zen”, sendo está última uma das músicas mais tocadas das rádios em 2013 e indicada ao Grammy Latino.
2014 chegou e Anitta já começou o ano lançando “Blá Blá Blá”, carro-chefe do seu segundo álbum, gravando seu primeiro DVD, e álbum ao vivo, “Meu Lugar” e lançando a canção “Cobertor (Participação Especial de Projota)” que, mesmo não sendo single, recebeu um vídeo e fez bastante sucesso. No final do primeiro semestre desse mesmo ano, o álbum “Ritmo perfeito” foi lançado, no qual a cantora apostou numa pegada mais urbana e acústica, diferente do primeiro álbum que era mais voltado para o pop e o funk melody. Como segundo single do álbum, “Na Batida”, uma canção urban-pop, foi escolhida e, claro, fez bastante sucesso nas rádios e na internet. A cantora fechou 2014 com o lançamento do seu terceiro single, “Ritmo Perfeito”, a música tem uma pegada “meio samba-rock, meio pop, com estilo suingado”, segundo Anitta.
Em 2015, finalizando o os trabalhos de seu segundo álbum, a versão remix de “No Meu Talento, com participação de MC Guimê, foi lançada como quarto e último single. Agora, já consolidada na música brasileira, Anitta planeja seu terceiro álbum que tem lançamento previsto para o fim do ano.
Desde pequena, Anitta sempre teve um grande desejo de ser cantora. O gosto pela música se refletiu na dança, habilidade que não apenas desenvolveu, mas também chegou a lecionar na adolescência. Após assinar com a Furacão 2000, Anitta experimentou o gosto do sucesso ao lançar “Eu Vou Ficar”, primeira música de trabalho em 2010, “Proposta”, “Fica Só Olhando” e “Menina Má”, que as fez ser uma das cantoras mais tocadas nas rádios cariocas em 2010 e 2011. Após chamar atenção de gravadoras, assinou com a Warner Music, algo que mudou completamente a sua vida.
No final de 2012, Anitta lançou o seu primeiro single, ‘’Meiga e Abusada’‘, com o clipe gravado em Las Vegas e dirigido pelo nova iorquinho Blake Farber, a música foi um sucesso, entrando para trilha sonora de novela Globar e tocando em rádios de todo o país. Mas, foi em 2013, que a carioca lançou seu maior hit, até então, “Show das Poderosas’‘. A música alcançou o topo das paradas, fazendo com que Anitta se tornasse a maior cantora do Brasil no momento. O clipe, assim como a música, foi um sucesso e já ultrapassou a marca de 100 milhões no YouTube. E não parou por aí. Seu álbum de estreia, Anitta, foi lançado logo depois e recebeu certificado de platina dupla. Dando continuação ao sucesso do álbum, Anitta lançou “Não Para” e “Zen”, sendo está última uma das músicas mais tocadas das rádios em 2013 e indicada ao Grammy Latino.
2014 chegou e Anitta já começou o ano lançando “Blá Blá Blá”, carro-chefe do seu segundo álbum, gravando seu primeiro DVD, e álbum ao vivo, “Meu Lugar” e lançando a canção “Cobertor (Participação Especial de Projota)” que, mesmo não sendo single, recebeu um vídeo e fez bastante sucesso. No final do primeiro semestre desse mesmo ano, o álbum “Ritmo perfeito” foi lançado, no qual a cantora apostou numa pegada mais urbana e acústica, diferente do primeiro álbum que era mais voltado para o pop e o funk melody. Como segundo single do álbum, “Na Batida”, uma canção urban-pop, foi escolhida e, claro, fez bastante sucesso nas rádios e na internet. A cantora fechou 2014 com o lançamento do seu terceiro single, “Ritmo Perfeito”, a música tem uma pegada “meio samba-rock, meio pop, com estilo suingado”, segundo Anitta.
Em 2015, finalizando o os trabalhos de seu segundo álbum, a versão remix de “No Meu Talento, com participação de MC Guimê, foi lançada como quarto e último single. Agora, já consolidada na música brasileira, Anitta planeja seu terceiro álbum que tem lançamento previsto para o fim do ano.
Ludmilla
Ludmilla nome artístico de Ludmila Oliveira da Silva, (Rio de Janeiro, 1995) anteriormente conhecida como ‘’MC Beyoncé’’ é uma cantora, compositora e dançarina. Ludmilla atualmente é contratada da Warner Music, seu primeiro álbum de estúdio, chamado “Hoje”, foi lançado em agosto de 2014, com participações de Buchecha em “Tudo Vale a Pena” e de Belo em “Não Quero Mais”. Seu primeiro single ‘”Sem Querer” alcançou posições notáveis em tabelas musicais e foi um dos grandes hits do carnaval de 2014. O segundo single, a faixa título do álbum, “Hoje”, foi incluída na trilha sonora da novela “Império”, e alcançou a posição #17 do Top 100 da Billboard Brasil.
Ludmilla ainda sob o título de ‘’MC Beyoncé’’ (nome inspirado na cantora norte-americana Beyoncé) viu sua carreira despontar em grade medida graças ao site YouTube, no qual suas músicas foram massivamente acessadas. O vídeo contendo apenas o áudio do hit “Fala Mal de Mim” postado em 5 maio de 2012, possui mais de 15 milhões de visualizações. O videoclipe oficial, publicado em outubro do mesmo ano, contabiliza mais de 4 milhões de visualizações. A faixa produzida por DJ Will 22 tem em sua introdução um sample do clássico gospel “Oh Happy Day” (na versão do St. Francis Choir oriunda da trilha sonora do filme Mudança de Hábito 2). Após um sério desentendimento com seu produtor, Ludmilla assinou com sua atual gravadora, a Warner Music e adotou o nome artístico de ‘’Ludmilla’‘.
Ludmilla ainda sob o título de ‘’MC Beyoncé’’ (nome inspirado na cantora norte-americana Beyoncé) viu sua carreira despontar em grade medida graças ao site YouTube, no qual suas músicas foram massivamente acessadas. O vídeo contendo apenas o áudio do hit “Fala Mal de Mim” postado em 5 maio de 2012, possui mais de 15 milhões de visualizações. O videoclipe oficial, publicado em outubro do mesmo ano, contabiliza mais de 4 milhões de visualizações. A faixa produzida por DJ Will 22 tem em sua introdução um sample do clássico gospel “Oh Happy Day” (na versão do St. Francis Choir oriunda da trilha sonora do filme Mudança de Hábito 2). Após um sério desentendimento com seu produtor, Ludmilla assinou com sua atual gravadora, a Warner Music e adotou o nome artístico de ‘’Ludmilla’‘.
Little Mix
Little Mix é uma girlband inglesa formada em 2011 por meio do reality show musical The X Factor, do qual foram vencedoras. Suas integrantes são Perrie Edwards, Jade Thirlwall, Jesy Nelson e Leigh-Anne Pinnock. Com seu pouco tempo de carreira até o momento, o grupo vendeu mais de 1,1 milhões de albuns no mundo e mais de 6 milhões de singles, sendo o girlgroup ocidental mais bem sucedido da atualidade.
Jade, Jesy, Leigh Anne e Perrie não conseguiram passar da primeira fase do bootcamp, então os juízes decidiram dar uma chance a elas na categoria de Grupos. Perrie e Jesy foram colocadas em um grupo, e Jade e Leigh Anne em outro. Os grupos não passaram pelo bootcamp e as meninas foram reagrupadas para formar a Rhythmix. Por conta de uma disputa com a instituição de caridade de crianças em Brighton, resolveram mudar de nome e em Outubro 2011, e anunciaram que se chamariam Little Mix. Se tornaram o primeiro grupo feminino a passar para etapa de shows ao vivo e em 11 de Dezembro elas foram anunciadas como vencedores da edição com o cover de “Cannonball” de Damien Rice.
O primeiro single, “Cannonball”, vendeu 210,000 cópias na primeira semana e continuou nos charts por 19 semanas. Em Agosto de 2012, elas lançaram “Wings”, que faz parte do primeiro álbum. O single alcançou o primeiro lugar nos UK charts logo na primeira semana de lançamento. No dia 23 de Novembro lançaram o álbum intitulado DNA que vendeu mais de 50,000 cópias na primeira semana.
Em Outubro de 2013 a banda lançou seu segundo álbum, Salute e quebrou o recorde das Spice Girls ao estrear na lista de álbuns mais vendidos da “Billboard” na quarta posição. No começo de 2014, Little Mix abriu a ‘’The Neon Lights Tour’’ de Demi Lovato junto com Fifth Harmony e Cher Lloyd.
Em 2014, com a Salute Tour, Little Mix esgotou uma das maiores arenas do UK, a O2, fazendo show pra mais de 20 mil pessoas. Além de terem sido umas das Headlines do festival da radio Capital FM, o Summertime Ball onde cantaram para mais de 80 mil pessoas no estadio Wembley, e em 2015 elas iram participar novamente para primeira performance do primeiro single do terceiro album.
Jade, Jesy, Leigh Anne e Perrie não conseguiram passar da primeira fase do bootcamp, então os juízes decidiram dar uma chance a elas na categoria de Grupos. Perrie e Jesy foram colocadas em um grupo, e Jade e Leigh Anne em outro. Os grupos não passaram pelo bootcamp e as meninas foram reagrupadas para formar a Rhythmix. Por conta de uma disputa com a instituição de caridade de crianças em Brighton, resolveram mudar de nome e em Outubro 2011, e anunciaram que se chamariam Little Mix. Se tornaram o primeiro grupo feminino a passar para etapa de shows ao vivo e em 11 de Dezembro elas foram anunciadas como vencedores da edição com o cover de “Cannonball” de Damien Rice.
O primeiro single, “Cannonball”, vendeu 210,000 cópias na primeira semana e continuou nos charts por 19 semanas. Em Agosto de 2012, elas lançaram “Wings”, que faz parte do primeiro álbum. O single alcançou o primeiro lugar nos UK charts logo na primeira semana de lançamento. No dia 23 de Novembro lançaram o álbum intitulado DNA que vendeu mais de 50,000 cópias na primeira semana.
Em Outubro de 2013 a banda lançou seu segundo álbum, Salute e quebrou o recorde das Spice Girls ao estrear na lista de álbuns mais vendidos da “Billboard” na quarta posição. No começo de 2014, Little Mix abriu a ‘’The Neon Lights Tour’’ de Demi Lovato junto com Fifth Harmony e Cher Lloyd.
Em 2014, com a Salute Tour, Little Mix esgotou uma das maiores arenas do UK, a O2, fazendo show pra mais de 20 mil pessoas. Além de terem sido umas das Headlines do festival da radio Capital FM, o Summertime Ball onde cantaram para mais de 80 mil pessoas no estadio Wembley, e em 2015 elas iram participar novamente para primeira performance do primeiro single do terceiro album.
Avril Lavigne
Avril Ramona Lavigne, ou simplesmente Avril Lavigne (27 de Setembro de 1984 -Bellevile, Ontario, Canadá) é uma famosa cantora e compositora de pop rock com influências do Rock Acústico e do punk pop, Multi-Instrumentista, Designer de Moda e Filantropa.
Mundialmente destacada por suas composições confessionais, atitude e estilo, Avril cita entre suas maiores influências nomes como: Alanis Morissette, Matchbox Twenty, The Beach Boys, blink-182, Coldplay e Goo Goo Dolls. Seus cinco álbuns até agora somam cerca de 40 milhões de cópias vendidas em todo o mundo.
Ídolo de uma geração, estourou no mundo da música em 2002 com seu mega hit Complicated, que passou mais de 10 semanas no topo das paradas das rádios norte-americanas. Seu multiplatinado álbum de estreia, Let Go, foi lançado em 2002 quando era apenas uma adolescente,trazendo um pop rock confessional e ao mesmo tempo repleto de angústia. Vendeu cerca de 18 milhões de cópias e teve 3 singles em #1 no Pop Charts americano e 3 singles no Top 10 da Billboard. Avril se torna então a segunda artista da história (o primeiro foi o grupo Ace of Base) a ter 3 singles de seu álbum de estréia no topo das paradas. Foi o álbum mais vendido de uma artista em 2002. Recebeu 5 indicações ao Grammy e foi eleito pela Rolling Stone como o 4º melhor álbum da década.
Avril ganhou instântanea notoriedade por representar outra opção na música pop, distinta do Sex Appeal reinante no início da década de 2000, conquistando uma grande parcela do público: aqueles que buscavam músicas que ofertassem algo além de apenas coreografias provocantes.
Em 2003, declara que já pensa no próximo álbum. Em 2004 e após receber mais 3 indicações ao Grammy, chega às lojas Under My Skin , mostrando uma Avril mais madura, trazendo uma atmosfera mais pesada, obscura e evoluída. As frustrações em dramas amorosos ganham mais foco, e com o sucesso, vendeu cerca de 10 milhões de cópias. Nesse mesmo ano, Avril entrou para o Guinness Book como a artista mais jovem a alcançar o topo das paradas britânicas.
Seu terceiro álbum de estúdio, The Best Damn Thing , estreou no topo da Billboard em 2007. Agora com um estilo mais pop, feminino e agressivo, que combinava guitarras energéticas de pop punk com letras despretensiosas. O álbum, feito em parceria com os produtores Lukasz Gottwald, Butch Walker e Rob Cavallo, conta com a participação do baterista Travis Barker, do blink-182 (uma de suas bandas preferidas). Além disso, seu marido na época, Deryck Whibley, produziu duas faixas do álbum. Nesse trabalho, abandonou o estilo “sombrio” e apostou num criticado visual mais feminino que mistura o velho glam rock e o atual pop punk. Este álbum traz um de seus maiores hits, Girlfriend, que foi #1 na Hot 100 da Billboard e líder de visualizações no YouTube durante o ano de 2007. Devido à brusca mudança de estilo e uso exagerado da cor rosa, contrastando com seus álbuns anteriores, o álbum foi duramente recebido pela crítica e pelos fãs. Entretanto, Avril emplacou hits como Girlfriend e When You’re Gone nas paradas de sucesso ao redor do mundo e foi a artista mais premiada de 2007. O álbum vendeu em torno de 8 milhões de cópias em todo o mundo.
É a vencedora de 7 Juno Awards, que é o prêmio máximo da “Academia Canadense de Artes e Ciências Fonográficas” para honrar a excelência de seus músicos. Seus 3 álbuns, juntos, entraram para listas dos mais vendidos em seus respectivos anos de lançamento, somando ao todo, mais de 35 milhões de cópias, concedendo a ela o quarto lugar na lista das artistas femininas que mais venderam discos na década de 2000.
Além de ser considerada uma das canadenses mais influentes do mundo,Avril tem expandido as faces de seu talento. Em 2006 assinou contrato com a Ford Models, dando início a uma carreira de modelo fotográfica que não durou mais de um ano por opção de Lavigne. Atualmente tem seus dois próprios modelos de guitarras, Fender, uma linha de roupas, Abbey Dawn, e três fragrâncias: Black Star,lançada em 2009, Forbidden Rose lançada em 2010, e sua sucessora lançada em 2011: Wild Rose. No fim de 2010, declara o projeto que seria o “mais próximo de seu coração”. Inaugura então a ”Fundação Avril Lavigne R.O.C.K.S “ -R(Respect) O (Opportunity) C (Choices) K (Knowledge) S (Strenght) para crianças e jovens decifientes ou com doenças sérias.
Hoje, com 30 anos, já conquistou e ainda conquista milhares de fãs nos quatro cantos do mundo, seja pelo seu jeito moleca ou por suas letras autobiográficas que traduzem todas as particularidades e incertezas de uma vida. Seu diferencial na indústria pop está no fato de nunca aceitar gravar material de terceiros, sendo compositora de suas próprias canções e prezar por vocais verdadeiros em suas performances, além de suas habilidades com instrumentos: além de guitarra, toca violão, piano, bateria e flauta.
A Sony Music escolheu a cantora para estrelar o projeto ”Essential Mixes”. que vai lançar remixes dos hits de vários artistas da gravadora. A coletânea foi lançado em 2010 enquanto seu próximo álbum de inéditas não estava concluído
Seu quarto álbum, Goodbye Lullaby , foi inicialmente programado para ser lançado no final de 2009, porém os atritos entre Lavigne e sua gravadora adiaram o lançamento para Março de 2011. O atraso de mais de um ano de seu 4º álbum se deu devido à exigências da gravadora que insistia no acréscimo de faixas mais radiofônicas ao álbum,o que não agradou a cantora, que alegava interesse em um álbum pessoal e despojado e não radiofônico como exigido. As discussões parecem ter cessado com o acréscimo da dinâmica What the Hell , em parceria com Max Martin.
Avril define seu 4º álbum como o mais difícil de criar, o mais significativo e especial que ela já escreveu. O 1º single foi What The Hell, longe de demonstrar a essência do Goodbye Lullaby, Avril cita esse 1º single como uma ponte esse seu material antigo e seu material novo. A divulgação de seu 4º álbum não foi a intencionada pela cantora, que almejava divulgar esse material como orgânico e emocional ao invés de faixas mais comerciais como pretendido por sua gravadora.
A pouca divulgação do Goodbye Lullaby diferente do objetivado por Avril resultou em fracos resultados comerciais, sendo dentre seus álbuns o de segundo menor êxito comercial. Atritos contínuos com a RCA Records eclodiram na adesão de Avril a Epic Records no último trimestre de 2011, causada pela incessante pressão de sua antiga gravadora na adequação ao mercado fonográfico contemporâneo e liberdade de produção limitada.
Seu 5º álbum de estúdio, agora sob o selo da Epic Records , conta com Here’s to Never Growing Up como 1º single a ser lançado em Abril de 2013. Avril conta com a colaboração de seu noivo, Chad Kroeger , vocalista da banda Nickelback e dos produtores Martin Johnson, David Hodges e Jacob Kasher. Seu novo material promete mais produção que seu último álbum, e Here´s To Never Growing Up promete ser diferente de tudo já gravado pela canadense.
Mundialmente destacada por suas composições confessionais, atitude e estilo, Avril cita entre suas maiores influências nomes como: Alanis Morissette, Matchbox Twenty, The Beach Boys, blink-182, Coldplay e Goo Goo Dolls. Seus cinco álbuns até agora somam cerca de 40 milhões de cópias vendidas em todo o mundo.
Ídolo de uma geração, estourou no mundo da música em 2002 com seu mega hit Complicated, que passou mais de 10 semanas no topo das paradas das rádios norte-americanas. Seu multiplatinado álbum de estreia, Let Go, foi lançado em 2002 quando era apenas uma adolescente,trazendo um pop rock confessional e ao mesmo tempo repleto de angústia. Vendeu cerca de 18 milhões de cópias e teve 3 singles em #1 no Pop Charts americano e 3 singles no Top 10 da Billboard. Avril se torna então a segunda artista da história (o primeiro foi o grupo Ace of Base) a ter 3 singles de seu álbum de estréia no topo das paradas. Foi o álbum mais vendido de uma artista em 2002. Recebeu 5 indicações ao Grammy e foi eleito pela Rolling Stone como o 4º melhor álbum da década.
Avril ganhou instântanea notoriedade por representar outra opção na música pop, distinta do Sex Appeal reinante no início da década de 2000, conquistando uma grande parcela do público: aqueles que buscavam músicas que ofertassem algo além de apenas coreografias provocantes.
Em 2003, declara que já pensa no próximo álbum. Em 2004 e após receber mais 3 indicações ao Grammy, chega às lojas Under My Skin , mostrando uma Avril mais madura, trazendo uma atmosfera mais pesada, obscura e evoluída. As frustrações em dramas amorosos ganham mais foco, e com o sucesso, vendeu cerca de 10 milhões de cópias. Nesse mesmo ano, Avril entrou para o Guinness Book como a artista mais jovem a alcançar o topo das paradas britânicas.
Seu terceiro álbum de estúdio, The Best Damn Thing , estreou no topo da Billboard em 2007. Agora com um estilo mais pop, feminino e agressivo, que combinava guitarras energéticas de pop punk com letras despretensiosas. O álbum, feito em parceria com os produtores Lukasz Gottwald, Butch Walker e Rob Cavallo, conta com a participação do baterista Travis Barker, do blink-182 (uma de suas bandas preferidas). Além disso, seu marido na época, Deryck Whibley, produziu duas faixas do álbum. Nesse trabalho, abandonou o estilo “sombrio” e apostou num criticado visual mais feminino que mistura o velho glam rock e o atual pop punk. Este álbum traz um de seus maiores hits, Girlfriend, que foi #1 na Hot 100 da Billboard e líder de visualizações no YouTube durante o ano de 2007. Devido à brusca mudança de estilo e uso exagerado da cor rosa, contrastando com seus álbuns anteriores, o álbum foi duramente recebido pela crítica e pelos fãs. Entretanto, Avril emplacou hits como Girlfriend e When You’re Gone nas paradas de sucesso ao redor do mundo e foi a artista mais premiada de 2007. O álbum vendeu em torno de 8 milhões de cópias em todo o mundo.
É a vencedora de 7 Juno Awards, que é o prêmio máximo da “Academia Canadense de Artes e Ciências Fonográficas” para honrar a excelência de seus músicos. Seus 3 álbuns, juntos, entraram para listas dos mais vendidos em seus respectivos anos de lançamento, somando ao todo, mais de 35 milhões de cópias, concedendo a ela o quarto lugar na lista das artistas femininas que mais venderam discos na década de 2000.
Além de ser considerada uma das canadenses mais influentes do mundo,Avril tem expandido as faces de seu talento. Em 2006 assinou contrato com a Ford Models, dando início a uma carreira de modelo fotográfica que não durou mais de um ano por opção de Lavigne. Atualmente tem seus dois próprios modelos de guitarras, Fender, uma linha de roupas, Abbey Dawn, e três fragrâncias: Black Star,lançada em 2009, Forbidden Rose lançada em 2010, e sua sucessora lançada em 2011: Wild Rose. No fim de 2010, declara o projeto que seria o “mais próximo de seu coração”. Inaugura então a ”Fundação Avril Lavigne R.O.C.K.S “ -R(Respect) O (Opportunity) C (Choices) K (Knowledge) S (Strenght) para crianças e jovens decifientes ou com doenças sérias.
Hoje, com 30 anos, já conquistou e ainda conquista milhares de fãs nos quatro cantos do mundo, seja pelo seu jeito moleca ou por suas letras autobiográficas que traduzem todas as particularidades e incertezas de uma vida. Seu diferencial na indústria pop está no fato de nunca aceitar gravar material de terceiros, sendo compositora de suas próprias canções e prezar por vocais verdadeiros em suas performances, além de suas habilidades com instrumentos: além de guitarra, toca violão, piano, bateria e flauta.
A Sony Music escolheu a cantora para estrelar o projeto ”Essential Mixes”. que vai lançar remixes dos hits de vários artistas da gravadora. A coletânea foi lançado em 2010 enquanto seu próximo álbum de inéditas não estava concluído
Seu quarto álbum, Goodbye Lullaby , foi inicialmente programado para ser lançado no final de 2009, porém os atritos entre Lavigne e sua gravadora adiaram o lançamento para Março de 2011. O atraso de mais de um ano de seu 4º álbum se deu devido à exigências da gravadora que insistia no acréscimo de faixas mais radiofônicas ao álbum,o que não agradou a cantora, que alegava interesse em um álbum pessoal e despojado e não radiofônico como exigido. As discussões parecem ter cessado com o acréscimo da dinâmica What the Hell , em parceria com Max Martin.
Avril define seu 4º álbum como o mais difícil de criar, o mais significativo e especial que ela já escreveu. O 1º single foi What The Hell, longe de demonstrar a essência do Goodbye Lullaby, Avril cita esse 1º single como uma ponte esse seu material antigo e seu material novo. A divulgação de seu 4º álbum não foi a intencionada pela cantora, que almejava divulgar esse material como orgânico e emocional ao invés de faixas mais comerciais como pretendido por sua gravadora.
A pouca divulgação do Goodbye Lullaby diferente do objetivado por Avril resultou em fracos resultados comerciais, sendo dentre seus álbuns o de segundo menor êxito comercial. Atritos contínuos com a RCA Records eclodiram na adesão de Avril a Epic Records no último trimestre de 2011, causada pela incessante pressão de sua antiga gravadora na adequação ao mercado fonográfico contemporâneo e liberdade de produção limitada.
Seu 5º álbum de estúdio, agora sob o selo da Epic Records , conta com Here’s to Never Growing Up como 1º single a ser lançado em Abril de 2013. Avril conta com a colaboração de seu noivo, Chad Kroeger , vocalista da banda Nickelback e dos produtores Martin Johnson, David Hodges e Jacob Kasher. Seu novo material promete mais produção que seu último álbum, e Here´s To Never Growing Up promete ser diferente de tudo já gravado pela canadense.
Miley Cyrus
Miley Ray Cyrus (nascida como Destiny Hope Cyrus), ou simplesmente conhecida como Miley Cyrus, nasceu em Nashville, Tennessee, Estados Unidos, no dia 23 de Novembro de 1992. É Atriz, Cantora, Escritora, Compositora e Fashion Designer mundialmente famosa por interpretar Miley Stewart / Hannah Montana na série original do Disney Channel, Hannah Montana. Foi eleita pela revista americana Time uma das 100 famosas mais bem pagas do mundo, além de ser considerada uma das maiores influências jovens da atualidade. Já vendeu mais de 26 milhões de álbuns e trilhas sonoras mundialmente.
Começou a se interessar por atuação quando tinha nove anos, e iniciou suas aulas no Armstrong Acting Studio, quando sua família vivia em Toronto, Canadá. Seu começo de carreira foi marcado por papéis pequenos; a primeira personagem que ela interpretou foi uma garota chamada Kylie, na série de televisão Doc, estrelada por seu pai. Em 2003, foi creditada com seu nome de nascimento pelo seu papel de “Jovem Ruthie” no filme Big Fish, de Tim Burton.
Quando tinha 12 anos, fez uma audição para o papel de uma “melhor amiga” em um seriado do Disney Channel sobre uma “pop star secreta”. Os executivos do Disney Channel jugaram-a por ser muito jovem, mas persistiu, resultando em outra chamada para futuras audições. Fez então o teste para o papel principal, Zoe Stewart. Quando ganhou o papel, o nome da personagem foi mudado para Miley Stewart. De acordo com o presidente do Disney Channel, Gary Marsh, Miley ganhou o papel pela sua energia e sua atuação. Tentou perder seu sotaque sulista, mas a Disney decidiu incluí-lo na história. Depois, fez a audição com seu pai, Billy Ray Cyrus, para o papel de pai da sua personagem.
Hannah Montana foi ao ar em 24 de Março de 2006 nos Estados Unidos e alcançou mais de 4 milhões de telespectadores por episódio. Desde então, Miley tornou-se popular entre as crianças e adolescentes, levando-a a uma carreira musical de sucesso. Sua estréia musical aconteceu em 4 de abril de 2006, quando foi lançada a quarta edição do Disney Mania. Fez um cover da canção Zip-A-Dee-Doo-Dah, de James Baskett, original do filme de animação de 1946, Song of the South.
Em 24 de outubro do mesmo ano, a Walt Disney Records lançou o primeiro álbum de Hannah Montana. Cantou 8 músicas para a trilha sonora e uma delas foi creditada a ela mesma, com seu pai Billy Ray Cyrus. O álbum estreou em #1 no Billboard 200, dos Estados Unidos, vendendo 281 mil cópias em sua primeira semana, ultrapassando artistas como John Legend e My Chemical Romance. Foi um dos oito álbuns mais vendidos nos EUA em 2006, vendendo aproximadamente 2 milhões de cópias. Mais tarde, o álbum ganhou dois relançamentos - uma Edição Natalina contendo o cover de Rockin Around the Christmas Tree e uma Edição Especial contendo Nobody’s Perfect.
Abriu 20 dos 39 shows das The Cheetah Girls e ainda gravou um cover da música clássica Disney Part of Your World para a quinta edição do Disney Mania. Em 26 de junho de 2007, lançou o álbum duplo Hannah Montana 2: Meet Miley Cyrus. O primeiro disco era a segunda trilha sonora de Hannah Montana, mas o segundo disco era o primeiro de Miley como ela mesma. O álbum estreou em #1 no Billboard 200 e vendeu 326 mil cópias em sua semana de estréia. Retornou ao topo do Billboard 200 em dezembro, e vendeu mais de 700 mil cópias durante este período. Foi certificado três vezes Platina pela RIAA, depois de ter vendido mais de 3 milhões de cópias nos EUA. 5 músicas de seu álbum estrearam no Billboard Hot 100: See You Again foi a primeira canção de Miley a entrar no Hot 100, alcançando a #10 posição.
Fez uma participação como figurante no filme High School Musical 2, como a “garota da piscina”. Ela fez uma participação especial como Yatta na produção do Disney Channel The Emperor’s New School. Cantou como Hannah Montana e ela mesma na turnê Best of Both Worlds Tour, realizada na América do Norte, com um total de 69 shows. Os Jonas Brothers se encaregaram de abrir os shows para ela. Os ingressos da turnê ficaram esgotados em tempo recorde. A turnê foi gravada e lançada os cinemas em Disney Digital 3-D. O filme/show lucrou US$8.651.758 em seu dia de estréia, faturando ao todo US$71.281.781 dólares. Depois, as Walt Disney Records/Hollywood Records lançaram o álbum ao vivo do show do Best Of Both Worlds Concert, que incluia um CD+DVD. O álbum incluia canções de Hannah Montana e outras sete dela mesma. O álbum ficou em #3 lugar nos Estados Unidos.
Em julho de 2008, lançou o segundo álbum de estúdio com seu nome, Breakout. Miley disse que Breakout foi inspirado no “que aconteceu em sua vida no ano passado”. Co-escreveu as canções e teve duas de própria autoria. “Escrever canções é o que eu realmente quero fazer na minha vida para sempre” O álbum estreou em #1 no Billboard 200 nos EUA, vendendo na primeira semana 371 mil cópias. 7 Things foi o primeiro single desse álbum. O single estreou em #84 no Billboard Hot 100. Duas semanas depois do lançamento, pulou do número #70 para o #9.
Apresentou o CMT Music Awards de 2008 com seu pai, em abril. Em 2008, ela apresentou o Teen Choice Awards. Gravou uma versão da música Santa Claus Is Coming To Town para a compilação All Wrapped Up de 2008. Emprestou sua voz para Penny no animado Disney de 2008, Bolt, um filme sobre um cachorro da televisão. Na semana de estréia ficou em #3 com $26,223,128 dólares. Na segunda semana ficou em #2. Em 20 de fevereiro de 2009, o filme havia acumulado $113,643,011 dólares no Estados Unidos e Canadá e $286,244,489 dólares no resto do mundo.
Co-escreveu e cantou uma das duas canções originais da trilha sonora de Bolt, a música foi cantada por outra estrela de Bolt John Travolta. Intitulada I Throught I Lost You (Feat. John Travolta), foi nomeada ao Golden Globe Award como Melhor Canção Original. Volta a interpretar Hannah Montana no filme, Hannah Montana: The Movie que foi lançado em 10 de abril, 2009. No filme, Miley tem que escolher entre Hannah Montana ou ela mesma. O filme acumulou $155,525,718 dólares ao redor do mundo. Seu single, The Climb para a trilha sonora de Hannah Montana: The Movie alcançou a #4 posição no Billboard Hot 100, ficando na frete de singles como See You Again e 7 Things que ficaram em #10 e #9 respectivamente; mudou de representante de carreira de United Talent Agency para Creative Artists Agency. Em junho, começou a gravar seu filme The Last Song, baseado no livro de Nicholas Sparks, onde ela interpreta Ronnie, uma jovem rebelde que vai passar o verão com seu pai numa calma cidade costeira. O filme foi concebido com a intenção de introduzir Miley para o público adulto. Gravou um música com os Jonas Brothers intitulada Before the Storm (feat. Miley Cyrus) para o quarto álbum de estúdio deles, Lines, Vines and Trying Times. Ela lançou outra trilha sonora para Hannah Montana (para a terceira temporada), Hannah Montana 3, lançada em 7 de julho, 2009 alcançando o primeiro lugar nas paradas e quarto com a música He Could Be the One .
Party in the U.S.A. foi oficialmente lançado nas rádios no dia 29 de julho, 2009. A música está no EP exclusivo do Wal-Mart, intitulado The Time of Our Lives, lançado em 31 de agosto, 2009. Foi lançado para promover a linha de roupas de Miley, Miley & Max Clothing Line. A música alcançou o #1 no Hot Digital Songs, com 226,000 downloads pagos, fazendo dela a artista mais jovem a alcançar o topo do chart, e com uma grande estréia no Billboard Hot 100. Vendeu 800.000 cópias da música pelo iTunes, e se alcançar 1.000.000 de cópias receberá disco de platinum pelo seu single. Esta é a melhor estréia solo feminina desde Inside Your Heaven de Carrie Underwood. A música foi o single mais bem sucedido da história da Hollywood Records.
Gravou ao lado de Demi Lovato, Selena Gomez e Jonas Brothers o videoclipe da música Send It On, para a campanha de consientização Disney’s Friends for Change. Anunciou uma Turnê pela América do Norte. A turnê começará em 14 de setembro em Portland, Oregon a terá 45 datas pela América do Norte. Eventualmente algumas datas seram anunciadas datas para o Reino Unido, estendendo a turnê até o ano de 2010. A turnê será aberta pela banda Metro Station. Em julho de 2009, a Disney adquiriu os direitos de adaptação da saga Wings (livro) de Aprilynne Pike, com a expectativa de Miley estrelá-la. Em 7 de dezembro, 2009, cantou para a Rainha Elizabeth II no Royal Variety Performance em Blackpool, North West England. Em dezembro, Timbaland lançou seu álbum, Shock Value II, com uma colaboração com Miley chamada We Belong to the Music (feat. Miley Cyrus). Os escritores da música The Climb, Jessi Alexander e Jon Mabe, foram nomeados ao Grammy. Ficou com a quarta posição da lista da Billboard das Melhores Artistas Femininas de 2009. Em fevereiro, 2010, sua autobiografia é lançada no Brasil sob o título de Hannah Montana e Eu, pela Panda Books. Miles To Go já vendeu mais de 2 milhões de cópias no mundo todo.
Em abril de 2010, foi lançado o novo single Can’t Be Tamed , considerado pela critica “o próximo passo para a evolução de Miley Cyrus”. Para promover Can’t Be Tamed, a Hollywood Records programou apresentações nas rádios e na televisão. A cantora apresentou seu primeiro single no Dancing With The Stars, em 18 de maio de 2010. Duas novas canções foram apresentadas no Rock in Rio Lisboa, em 29 de maio de 2010. Em 3 de junho de 2010, a canção Can’t Be Tamed foi novamente performada, no programa de televisão britânico Britain’s Got Talent. No dia da 21 de junho, se apresentou em uma boate para promover o álbum, e o show foi exibido pela internet. O álbum Can’t Be Tamed foi lançado mundialmente no dia 21 de Junho de 2010, que anteriormente se chamaria “Robot”. Foi lançado primeiro na Alemanha, no dia 18 de junho de 2010, e liberado em duas versões, uma padrão e outra acompanhada de um DVD, com apresentações e trechos inéditos da Miley Cyrus Wonder World Tour. O álbum recebeu críticas geralmente médias ou mistas. Obteve uma média de 48% de aprovação no Metacritic, baseado em nove críticas recolhidas. Estreou na terceira posição da Billboard 200, vendendo 102 mil cópias em sua primeira semana. Segundo a cantora, esse álbum contém mais pop e dance, tendo Lady Gaga como influência. Também o descreveu como “uma vibração techno” e disse que o acha “realmente divertido”. Afirmou que dará uma pausa em sua carreira musical após o lançamento de “Can’t Be Tamed”, pois deseja amadurecer sua música e “poder criar algo mais aguçado, sem que precise se preocupar com comentários do tipo: ‘Isso não é o que os fãs querem escutar”. Miley voltará somente em 2011 com a sua carreira musical, desejando que para este ano, lançar um possível EP, e que está muito empolgada com o futuro projeto de 2012, Miley terá 20 anos, e declarou que irá fazer algo bastante trabalhoso.
A 4ª e última temporada de Hannah Montana está sendo exibida no Disney Channel, entitulada “Hannah Montana Forever”. No brasil, o lançamento ocorreu no dia 13 de agosto de 2010. A trilha sonora de Hannah Montana Forever está agendada para ser lançada em Setembro de 2010. A Disney promoveu um concurso cultural para os fãs da série, intitulado “Você quer fazer parte da história de Hannah Montana, Para Sempre?”, com intuito de, ao fazer a pré-venda da trilha sonora no site, e enviando uma foto sua para o site, você pode ser um dos participantes que estará no mosaico que fará parte do CD. O primeiro single Ordinary Girl foi lançada no iTunes, e divulgado um videoclipe no Disney Channel, no qual não aparece. O Disney Channel lançou o videoclipe apenas para promoção. O próximo single I’m Still Good será novamente divulgado um novo videoclipe, mas dessa vez, com a participação de Miley, e de parte do elenco, em um dos episódios da nova temporada. O último episódio de Hannah Montana Forever será exibido no Disney Channel somente em 2011, lançando juntamente um DVD intitulado “Who Is Hannah Montana/Quem é Hannah Montana?” onde irá incluir o último episódio, em que realmente, Miley Stewart revela a todos sua verdadeira identidade, fechando o ciclo do melhor dos dois mundos depois de 5 anos de exibição.
Ainda em 2010, saiu da Hollywood Records/Disney Records, em meio termo, ainda que sendo divulgada pela tal pelo seu último álbum Can’t Be Tamed, e por conta da trilha sonora de Hannah Montana Forever. Miley passou a ser uma das artistas da lista oficial da Universal Music Group, que irá acompanhá-la nos seus próximos projetos. Em meados de outubro, foi lançado o segundo single do seu álbum Can’t Be Tamed, intitulado “Who Owns My Heart” junto com seu videoclipe, mostrando o passo definitivo de Miley longe do seu alter-ego Hannah Montana. Miley Cyrus se firmou definitivamente em 2010, parte da lista de artistas da Universal Records.
Discografia
2006: Hannah Montana
2007: Hannah Montana 2
2007: Meet Miley Cyrus
2008: Breakout
2009: Hannah Montana: The Movie
2009: Hannah Montana 3
2009: The Time of Our Lives
2010: Can’t Be Tamed
2010: Hannah Montana Forever
Filmografia
2001: Doc (Participação Especial)
2003: Big Fish (Participação Especial)
2007: High School Musical 2 (Participação Especial)
2008: Bolt (Voz)
2009: Hannah Montana: O Filme
2010: The Last Song
Começou a se interessar por atuação quando tinha nove anos, e iniciou suas aulas no Armstrong Acting Studio, quando sua família vivia em Toronto, Canadá. Seu começo de carreira foi marcado por papéis pequenos; a primeira personagem que ela interpretou foi uma garota chamada Kylie, na série de televisão Doc, estrelada por seu pai. Em 2003, foi creditada com seu nome de nascimento pelo seu papel de “Jovem Ruthie” no filme Big Fish, de Tim Burton.
Quando tinha 12 anos, fez uma audição para o papel de uma “melhor amiga” em um seriado do Disney Channel sobre uma “pop star secreta”. Os executivos do Disney Channel jugaram-a por ser muito jovem, mas persistiu, resultando em outra chamada para futuras audições. Fez então o teste para o papel principal, Zoe Stewart. Quando ganhou o papel, o nome da personagem foi mudado para Miley Stewart. De acordo com o presidente do Disney Channel, Gary Marsh, Miley ganhou o papel pela sua energia e sua atuação. Tentou perder seu sotaque sulista, mas a Disney decidiu incluí-lo na história. Depois, fez a audição com seu pai, Billy Ray Cyrus, para o papel de pai da sua personagem.
Hannah Montana foi ao ar em 24 de Março de 2006 nos Estados Unidos e alcançou mais de 4 milhões de telespectadores por episódio. Desde então, Miley tornou-se popular entre as crianças e adolescentes, levando-a a uma carreira musical de sucesso. Sua estréia musical aconteceu em 4 de abril de 2006, quando foi lançada a quarta edição do Disney Mania. Fez um cover da canção Zip-A-Dee-Doo-Dah, de James Baskett, original do filme de animação de 1946, Song of the South.
Em 24 de outubro do mesmo ano, a Walt Disney Records lançou o primeiro álbum de Hannah Montana. Cantou 8 músicas para a trilha sonora e uma delas foi creditada a ela mesma, com seu pai Billy Ray Cyrus. O álbum estreou em #1 no Billboard 200, dos Estados Unidos, vendendo 281 mil cópias em sua primeira semana, ultrapassando artistas como John Legend e My Chemical Romance. Foi um dos oito álbuns mais vendidos nos EUA em 2006, vendendo aproximadamente 2 milhões de cópias. Mais tarde, o álbum ganhou dois relançamentos - uma Edição Natalina contendo o cover de Rockin Around the Christmas Tree e uma Edição Especial contendo Nobody’s Perfect.
Abriu 20 dos 39 shows das The Cheetah Girls e ainda gravou um cover da música clássica Disney Part of Your World para a quinta edição do Disney Mania. Em 26 de junho de 2007, lançou o álbum duplo Hannah Montana 2: Meet Miley Cyrus. O primeiro disco era a segunda trilha sonora de Hannah Montana, mas o segundo disco era o primeiro de Miley como ela mesma. O álbum estreou em #1 no Billboard 200 e vendeu 326 mil cópias em sua semana de estréia. Retornou ao topo do Billboard 200 em dezembro, e vendeu mais de 700 mil cópias durante este período. Foi certificado três vezes Platina pela RIAA, depois de ter vendido mais de 3 milhões de cópias nos EUA. 5 músicas de seu álbum estrearam no Billboard Hot 100: See You Again foi a primeira canção de Miley a entrar no Hot 100, alcançando a #10 posição.
Fez uma participação como figurante no filme High School Musical 2, como a “garota da piscina”. Ela fez uma participação especial como Yatta na produção do Disney Channel The Emperor’s New School. Cantou como Hannah Montana e ela mesma na turnê Best of Both Worlds Tour, realizada na América do Norte, com um total de 69 shows. Os Jonas Brothers se encaregaram de abrir os shows para ela. Os ingressos da turnê ficaram esgotados em tempo recorde. A turnê foi gravada e lançada os cinemas em Disney Digital 3-D. O filme/show lucrou US$8.651.758 em seu dia de estréia, faturando ao todo US$71.281.781 dólares. Depois, as Walt Disney Records/Hollywood Records lançaram o álbum ao vivo do show do Best Of Both Worlds Concert, que incluia um CD+DVD. O álbum incluia canções de Hannah Montana e outras sete dela mesma. O álbum ficou em #3 lugar nos Estados Unidos.
Em julho de 2008, lançou o segundo álbum de estúdio com seu nome, Breakout. Miley disse que Breakout foi inspirado no “que aconteceu em sua vida no ano passado”. Co-escreveu as canções e teve duas de própria autoria. “Escrever canções é o que eu realmente quero fazer na minha vida para sempre” O álbum estreou em #1 no Billboard 200 nos EUA, vendendo na primeira semana 371 mil cópias. 7 Things foi o primeiro single desse álbum. O single estreou em #84 no Billboard Hot 100. Duas semanas depois do lançamento, pulou do número #70 para o #9.
Apresentou o CMT Music Awards de 2008 com seu pai, em abril. Em 2008, ela apresentou o Teen Choice Awards. Gravou uma versão da música Santa Claus Is Coming To Town para a compilação All Wrapped Up de 2008. Emprestou sua voz para Penny no animado Disney de 2008, Bolt, um filme sobre um cachorro da televisão. Na semana de estréia ficou em #3 com $26,223,128 dólares. Na segunda semana ficou em #2. Em 20 de fevereiro de 2009, o filme havia acumulado $113,643,011 dólares no Estados Unidos e Canadá e $286,244,489 dólares no resto do mundo.
Co-escreveu e cantou uma das duas canções originais da trilha sonora de Bolt, a música foi cantada por outra estrela de Bolt John Travolta. Intitulada I Throught I Lost You (Feat. John Travolta), foi nomeada ao Golden Globe Award como Melhor Canção Original. Volta a interpretar Hannah Montana no filme, Hannah Montana: The Movie que foi lançado em 10 de abril, 2009. No filme, Miley tem que escolher entre Hannah Montana ou ela mesma. O filme acumulou $155,525,718 dólares ao redor do mundo. Seu single, The Climb para a trilha sonora de Hannah Montana: The Movie alcançou a #4 posição no Billboard Hot 100, ficando na frete de singles como See You Again e 7 Things que ficaram em #10 e #9 respectivamente; mudou de representante de carreira de United Talent Agency para Creative Artists Agency. Em junho, começou a gravar seu filme The Last Song, baseado no livro de Nicholas Sparks, onde ela interpreta Ronnie, uma jovem rebelde que vai passar o verão com seu pai numa calma cidade costeira. O filme foi concebido com a intenção de introduzir Miley para o público adulto. Gravou um música com os Jonas Brothers intitulada Before the Storm (feat. Miley Cyrus) para o quarto álbum de estúdio deles, Lines, Vines and Trying Times. Ela lançou outra trilha sonora para Hannah Montana (para a terceira temporada), Hannah Montana 3, lançada em 7 de julho, 2009 alcançando o primeiro lugar nas paradas e quarto com a música He Could Be the One .
Party in the U.S.A. foi oficialmente lançado nas rádios no dia 29 de julho, 2009. A música está no EP exclusivo do Wal-Mart, intitulado The Time of Our Lives, lançado em 31 de agosto, 2009. Foi lançado para promover a linha de roupas de Miley, Miley & Max Clothing Line. A música alcançou o #1 no Hot Digital Songs, com 226,000 downloads pagos, fazendo dela a artista mais jovem a alcançar o topo do chart, e com uma grande estréia no Billboard Hot 100. Vendeu 800.000 cópias da música pelo iTunes, e se alcançar 1.000.000 de cópias receberá disco de platinum pelo seu single. Esta é a melhor estréia solo feminina desde Inside Your Heaven de Carrie Underwood. A música foi o single mais bem sucedido da história da Hollywood Records.
Gravou ao lado de Demi Lovato, Selena Gomez e Jonas Brothers o videoclipe da música Send It On, para a campanha de consientização Disney’s Friends for Change. Anunciou uma Turnê pela América do Norte. A turnê começará em 14 de setembro em Portland, Oregon a terá 45 datas pela América do Norte. Eventualmente algumas datas seram anunciadas datas para o Reino Unido, estendendo a turnê até o ano de 2010. A turnê será aberta pela banda Metro Station. Em julho de 2009, a Disney adquiriu os direitos de adaptação da saga Wings (livro) de Aprilynne Pike, com a expectativa de Miley estrelá-la. Em 7 de dezembro, 2009, cantou para a Rainha Elizabeth II no Royal Variety Performance em Blackpool, North West England. Em dezembro, Timbaland lançou seu álbum, Shock Value II, com uma colaboração com Miley chamada We Belong to the Music (feat. Miley Cyrus). Os escritores da música The Climb, Jessi Alexander e Jon Mabe, foram nomeados ao Grammy. Ficou com a quarta posição da lista da Billboard das Melhores Artistas Femininas de 2009. Em fevereiro, 2010, sua autobiografia é lançada no Brasil sob o título de Hannah Montana e Eu, pela Panda Books. Miles To Go já vendeu mais de 2 milhões de cópias no mundo todo.
Em abril de 2010, foi lançado o novo single Can’t Be Tamed , considerado pela critica “o próximo passo para a evolução de Miley Cyrus”. Para promover Can’t Be Tamed, a Hollywood Records programou apresentações nas rádios e na televisão. A cantora apresentou seu primeiro single no Dancing With The Stars, em 18 de maio de 2010. Duas novas canções foram apresentadas no Rock in Rio Lisboa, em 29 de maio de 2010. Em 3 de junho de 2010, a canção Can’t Be Tamed foi novamente performada, no programa de televisão britânico Britain’s Got Talent. No dia da 21 de junho, se apresentou em uma boate para promover o álbum, e o show foi exibido pela internet. O álbum Can’t Be Tamed foi lançado mundialmente no dia 21 de Junho de 2010, que anteriormente se chamaria “Robot”. Foi lançado primeiro na Alemanha, no dia 18 de junho de 2010, e liberado em duas versões, uma padrão e outra acompanhada de um DVD, com apresentações e trechos inéditos da Miley Cyrus Wonder World Tour. O álbum recebeu críticas geralmente médias ou mistas. Obteve uma média de 48% de aprovação no Metacritic, baseado em nove críticas recolhidas. Estreou na terceira posição da Billboard 200, vendendo 102 mil cópias em sua primeira semana. Segundo a cantora, esse álbum contém mais pop e dance, tendo Lady Gaga como influência. Também o descreveu como “uma vibração techno” e disse que o acha “realmente divertido”. Afirmou que dará uma pausa em sua carreira musical após o lançamento de “Can’t Be Tamed”, pois deseja amadurecer sua música e “poder criar algo mais aguçado, sem que precise se preocupar com comentários do tipo: ‘Isso não é o que os fãs querem escutar”. Miley voltará somente em 2011 com a sua carreira musical, desejando que para este ano, lançar um possível EP, e que está muito empolgada com o futuro projeto de 2012, Miley terá 20 anos, e declarou que irá fazer algo bastante trabalhoso.
A 4ª e última temporada de Hannah Montana está sendo exibida no Disney Channel, entitulada “Hannah Montana Forever”. No brasil, o lançamento ocorreu no dia 13 de agosto de 2010. A trilha sonora de Hannah Montana Forever está agendada para ser lançada em Setembro de 2010. A Disney promoveu um concurso cultural para os fãs da série, intitulado “Você quer fazer parte da história de Hannah Montana, Para Sempre?”, com intuito de, ao fazer a pré-venda da trilha sonora no site, e enviando uma foto sua para o site, você pode ser um dos participantes que estará no mosaico que fará parte do CD. O primeiro single Ordinary Girl foi lançada no iTunes, e divulgado um videoclipe no Disney Channel, no qual não aparece. O Disney Channel lançou o videoclipe apenas para promoção. O próximo single I’m Still Good será novamente divulgado um novo videoclipe, mas dessa vez, com a participação de Miley, e de parte do elenco, em um dos episódios da nova temporada. O último episódio de Hannah Montana Forever será exibido no Disney Channel somente em 2011, lançando juntamente um DVD intitulado “Who Is Hannah Montana/Quem é Hannah Montana?” onde irá incluir o último episódio, em que realmente, Miley Stewart revela a todos sua verdadeira identidade, fechando o ciclo do melhor dos dois mundos depois de 5 anos de exibição.
Ainda em 2010, saiu da Hollywood Records/Disney Records, em meio termo, ainda que sendo divulgada pela tal pelo seu último álbum Can’t Be Tamed, e por conta da trilha sonora de Hannah Montana Forever. Miley passou a ser uma das artistas da lista oficial da Universal Music Group, que irá acompanhá-la nos seus próximos projetos. Em meados de outubro, foi lançado o segundo single do seu álbum Can’t Be Tamed, intitulado “Who Owns My Heart” junto com seu videoclipe, mostrando o passo definitivo de Miley longe do seu alter-ego Hannah Montana. Miley Cyrus se firmou definitivamente em 2010, parte da lista de artistas da Universal Records.
Discografia
2006: Hannah Montana
2007: Hannah Montana 2
2007: Meet Miley Cyrus
2008: Breakout
2009: Hannah Montana: The Movie
2009: Hannah Montana 3
2009: The Time of Our Lives
2010: Can’t Be Tamed
2010: Hannah Montana Forever
Filmografia
2001: Doc (Participação Especial)
2003: Big Fish (Participação Especial)
2007: High School Musical 2 (Participação Especial)
2008: Bolt (Voz)
2009: Hannah Montana: O Filme
2010: The Last Song
Eminem
Marshall Bruce Mathers III (17 de Outubro de 1972 - St. Joseph, Missouri, Estados Unidos), mundialmente famoso por seu nome artístico Eminem, é rapper, compositor, produtor e ator. É vencedor de inúmeros prêmios, dentre eles: 1 Óscar, 16 BMA, 15 Grammy’s, 14 EMA, 12 VMA, 9 AMA, 7 TCA, 7 PCA, 5 WMA, 2 MTV Movie Awards. Já vendeu mais de 100 milhões de álbuns pelo mundo, sendo o artista que mais vendeu na década de 2000 e o Artista da Década pela Billboard. Emplacou 10 álbuns em #1 na Billboard 200, sendo 7 solo (5 de estúdio, 1 coletânea e uma trilha sonora), 2 com o D12 e o outro como Bad Meets Evil junto com Royce da 5’9”.
Ao longo de sua carreira, ganhou mais de 200 prêmios;
Acumulou 13 singles #1 mundialmente;
Já vendeu mais de 12,5 milhões de álbuns no Reino Unido.
Já vendeu mais de 33 milhões de downloads nos Estados Unidos.
Entrou na lista dos 100 Maiores Artistas de Todos os Tempos da Rolling Stone;
Ficou na 79° posição na lista dos 100 Melhores Artistas de Todos os Tempos da VH1’s;
Em 2008, foi nomeado o Melhor Rapper de Todos os Tempos pela revista Vibe;
Em 2010, a MTV o classificou como o sétimo maior ícone da história da música pop.
Em 2013, ganhou o prêmio de Artista do Ano na primeira edição do YouTube Music Awards.
Felizmente, acabou sendo descoberto pelo rapper e produtor Dr. Dre, que o colocou no mundo da música, assinando mais tarde com sua gravadora, Aftermath Entertainment, e hoje, é um dos maiores artistas em vendas de todos os tempos. Protagonizou 8 Mile, seu filme semi-biográfico, onde ganhou o Óscar de melhor canção original em 2003, por Lose Yourself.
Biografia
Sua mãe tocou numa banda com o ex-marido no começo dos anos 70, chamada Daddy Warbucks.
Quando era pequeno estava sempre a ser agredido por colegas de escola. Até que um dia D’Angelo Baily, bateu tanto nele que este teve uma hemorragia cerebral e ficou 10 dias em coma, o que resultou numa música feita pelo próprio sobre isso, Brain Damage.
1983
Seu tio Ronnie lhe dá uma cópia da fita Ice T, ‘Reckless’ e foi a partir daí que percebeu que queria ser rapper.
1988
Começa a namorar com Kimberly, quando tinha 16 anos e ela 13.
1989
Com 17 anos, larga a escola, tendo repetido 3 vezes o 3º ciclo. Decidiu parar de estudar e preocupar-se mais com o Rap.
1990
Leva um tiro de um gang do seu bairro.
1993
Morre Ronnie, após cometer suicídio, com um tiro na cabeça. Foi um grande choque para ele, pois só passado 5 anos é que voltou a falar sobre o assunto.
1995
Dia 25 de Dezembro, nasce Hailie Jade Scott, sua filha com Kimberly.
Além dessa ter sido a grande felicidade deles, foi o que os manteve juntos por um bom tempo. Ele quer que ela seja atriz.
1996
Começa a trabalhar num restaurante chamado Gilbert’s Logde, em ST. Clair Shores, durante 3 anos.
Lança o Infinite, que vende cerca de mil cópias. Mas, antes de lançar seu primeiro álbum por uma gravadora local, forma o D12 (Dirty Dozen), junto com Proof e outros 4 rappers.
Desesperado para ser aceito no hip hop, montou o álbum no estilo de Nas e AZ. “Infinite foi eu tentando descobrir o meu estilo, como eu queria ser” lembra ele. “Foi um crescimento. Infinite foi como uma demo”. Na sua opinião, não foi um bom álbum: “Isso foi um pouco antes de minha filha nascer, e dar um futuro a ela era tudo que eu pensava. Era muito pesado, por exemplo Nas ou AZ, aquele tipo de rap era moda na época. E eu sempre fui um pouco comediante, é esse o porque não era um bom álbum”.
1997
Participa no Scribble Jam e fica em 2º lugar, perdendo para o rapper Juice. Apresenta-se no Rap Olympics em Los Angeles e mais um vez fica em 2º lugar, perdendo para o mesmo rapper. Depois de ouvi-lo cantar, Dr. Dre assina um contrato na sua gravadora Aftermath.
1998
Lança o The Slim Shady EP que foi como um demo antes do seu primeiro CD comercial.
Em seguida,começa a fazer o The Slim Shady LP, o seu primeiro álbum numa grande gravadora. O primeiro single desse CD foi Just Don’t Give A Fuck.
1999
The Slim Shady LP é lançado dia 23 de Fevereiro, nos Estados Unidos, e com isso, o sucesso começa a aparecer, recebendo vários prémios.
O álbum permanece em 3º lugar na Billboard por várias semanas.
Começa a trabalhar em seu próximo álbum devido ao sucesso desse.
No dia 14 de Junho, casa-se com Kimberly.
Em setembro, sua mãe lança um processo de 10 milhões de doláres por difamação.
2000
The Marshal Mathers LP é lançado dia 23 de Maio nos Estados Unidos.
Começou a fazer sucesso no Brasil, com o primeiro single, The Real Slim Shady.
Em Julho, Kim tentou suícidio, cortando os pulsos, mas, apesar de tudo, conseguiu se recuperar. Um mês depois, terminam. E voltam, por poucos meses.
2001
Dia 1 de Março, divorcia-se de Kim.
É lançado o primeiro álbum do D12, Devil’s Night, no dia 19 de Junho, nos Estados Unidos.
Em 18 de Outubro, começam as filmagens para seu primeiro filme auto-biográfico, 8 Mile.
Este ano foi muito atribulado para ele, pois ficou cheio de processos.
2002
No dia 26 de Maio, saiu o seu mais esperado álbum: The Eminem Show, lançado nos Estados Unidos. O CD iria sair dia 4 de Junho, mas foi antecipado porque o álbum vazou na internet, muito antes do lançamento.
2003
Ganha 4 AMA’s, 2 Grammy’s, 2 Brit Awards, 1 Óscar (melhor canção original por Lose Yourself — mas não vai à festa) e 2 MTV Movie Awards (melhor ator e melhor ator revelação por 8 Mile), lança a sua grife de roupa, Shady Limited e produz para 2Pac na trilha sonora de “Tupac: Resurrection”.
2004
O novo CD do D12, “D12 World”, chega às lojas no dia 27 de Abril.
Apresenta Hip Hop Summit 2004 no Fox Theater em Detroit.
Processa a Apple, pois usaram um menino de 10 anos cantando Lose Yourself numa propaganda na MTV.
Se apresenta no MTV Movie Awards com o D12, e mostra seu traseiro no evento, onde tem a cena censurada. Junto com a Interscope e Sirius, lança uma rádio hip-hop sem censuras, no dia 28 de Outubro, chamado Shade 45. Nesse mesmo dia teve o evento do Shady National Convention.
Dia 12 de Novembro, é lançado seu quarto álbum de estúdio, Encore, que teve o seu lançamento antecipado devido a pirataria na internet.
2005
No dia 6 de Dezembro lança o álbum Curtain Call: The Hits, que contém alguns dos grandes hits de sua carreira. Álem da canção “Stan” (ao vivo) que gravou com Elton John, e a mesma “Stan” com a cantora Dido, quando a canção “Thank You” da mesma foi “sampleada” pelo rapper, que mais tarde veio a se tornar um sucesso em todo o planeta.
2006
É lançado oficialmente nos EUA o Eminem: Presents The Re-Up, produzido pelo Eminem. O álbum traz músicas de Obie Trice, Bizarre, Kuniva, Proof, Swifty, Eminem, Mr. Porter (mais conhecido como Kon Artis), Stat Quo e os novos membros da Shady Records, Bobby Creekwater e Ca$his. O álbum era para ter sido um mixtape sendo lançado com edições limitadas, mas gostou tanto do projeto que decidiu expandir e torná-lo um álbum oficial.
2009
Finalmente, é anunciado a sua volta ao mundo da música.
No dia 15 de maio, é lançado o sexto álbum de estúdio, Relapse, tendo como primeiro single, We Made You, lançado em 7 de abril.
We Made You, Crack A Bottle, 3 A.M., Beautiful e Old Times Sake foram os singles.
Ganhou o prêmio de Melhor Clipe de Hip Hop por We Made You no VMA.
2010
Em maio, lança por meio de sua rádio Shade 45 Not Afraid, o primeiro single de seu novo álbum, Recovery, que estreiou em #1 na Billboard Hot 100 e acabou se tornando a segunda canção de rap a fazer tal efeito. O álbum chegou às lojas dia 18 de junho na Europa, e 22 de junho nos Estados Unidos, estreiando em #1 pela sexta vez consecutiva. O segundo single, Love The Way You Lie, com participação de Rihanna, também atingiu o topo da Billboard Hot 100. No Love, com participação de Lil’ Wayne, foi lançado como terceiro single. O quarto e último single do álbum foi Space Bound.
Filmografia
Da Hip Hop Witch (2000)
The Wash (2001)
8 Mile (2002)
Funny People (2009)
Discografia
Álbuns de Estúdio
1996 — Infinite +/- 1000 cópias
1999 — The Slim Shady LP +10 milhões no mundo (+5.4 milhões nos EUA) #1
2000 — The Marshall Mathers LP +22 milhões no mundo (+10.7 milhões nos EUA) #1
2002 — The Eminem Show +20.3 milhões no mundo (+10.2 milhões nos EUA) #1
2004 — Encore +11 milhões no mundo (+5.3 milhões nos EUA) #1
2009 — Relapse +3.5 milhões no mundo (+2.3 milhões nos EUA) #1
2010 — Recovery +7 milhões no mundo (+4.5 milhões nos EUA) #1
2013 — The Marshall Mathers LP2 +2 milhões no mundo (+1.1 milhões nos EUA) #1
Coletâneas
2005 - Curtain Call: The Hits +7.5 milhões no mundo (+3.7 milhões nos EUA) #1
2006 - Eminem Presents The Re-Up +2,5 milhões no mundo (+1,6 milhões nos EUA)
Trilhas Sonoras
2002 - 8 Mile +9,5 milhões no mundo (4.1 milhões nos EUA)
2003 - More Music From 8 Mile
Ao longo de sua carreira, ganhou mais de 200 prêmios;
Acumulou 13 singles #1 mundialmente;
Já vendeu mais de 12,5 milhões de álbuns no Reino Unido.
Já vendeu mais de 33 milhões de downloads nos Estados Unidos.
Entrou na lista dos 100 Maiores Artistas de Todos os Tempos da Rolling Stone;
Ficou na 79° posição na lista dos 100 Melhores Artistas de Todos os Tempos da VH1’s;
Em 2008, foi nomeado o Melhor Rapper de Todos os Tempos pela revista Vibe;
Em 2010, a MTV o classificou como o sétimo maior ícone da história da música pop.
Em 2013, ganhou o prêmio de Artista do Ano na primeira edição do YouTube Music Awards.
Felizmente, acabou sendo descoberto pelo rapper e produtor Dr. Dre, que o colocou no mundo da música, assinando mais tarde com sua gravadora, Aftermath Entertainment, e hoje, é um dos maiores artistas em vendas de todos os tempos. Protagonizou 8 Mile, seu filme semi-biográfico, onde ganhou o Óscar de melhor canção original em 2003, por Lose Yourself.
Biografia
Sua mãe tocou numa banda com o ex-marido no começo dos anos 70, chamada Daddy Warbucks.
Quando era pequeno estava sempre a ser agredido por colegas de escola. Até que um dia D’Angelo Baily, bateu tanto nele que este teve uma hemorragia cerebral e ficou 10 dias em coma, o que resultou numa música feita pelo próprio sobre isso, Brain Damage.
1983
Seu tio Ronnie lhe dá uma cópia da fita Ice T, ‘Reckless’ e foi a partir daí que percebeu que queria ser rapper.
1988
Começa a namorar com Kimberly, quando tinha 16 anos e ela 13.
1989
Com 17 anos, larga a escola, tendo repetido 3 vezes o 3º ciclo. Decidiu parar de estudar e preocupar-se mais com o Rap.
1990
Leva um tiro de um gang do seu bairro.
1993
Morre Ronnie, após cometer suicídio, com um tiro na cabeça. Foi um grande choque para ele, pois só passado 5 anos é que voltou a falar sobre o assunto.
1995
Dia 25 de Dezembro, nasce Hailie Jade Scott, sua filha com Kimberly.
Além dessa ter sido a grande felicidade deles, foi o que os manteve juntos por um bom tempo. Ele quer que ela seja atriz.
1996
Começa a trabalhar num restaurante chamado Gilbert’s Logde, em ST. Clair Shores, durante 3 anos.
Lança o Infinite, que vende cerca de mil cópias. Mas, antes de lançar seu primeiro álbum por uma gravadora local, forma o D12 (Dirty Dozen), junto com Proof e outros 4 rappers.
Desesperado para ser aceito no hip hop, montou o álbum no estilo de Nas e AZ. “Infinite foi eu tentando descobrir o meu estilo, como eu queria ser” lembra ele. “Foi um crescimento. Infinite foi como uma demo”. Na sua opinião, não foi um bom álbum: “Isso foi um pouco antes de minha filha nascer, e dar um futuro a ela era tudo que eu pensava. Era muito pesado, por exemplo Nas ou AZ, aquele tipo de rap era moda na época. E eu sempre fui um pouco comediante, é esse o porque não era um bom álbum”.
1997
Participa no Scribble Jam e fica em 2º lugar, perdendo para o rapper Juice. Apresenta-se no Rap Olympics em Los Angeles e mais um vez fica em 2º lugar, perdendo para o mesmo rapper. Depois de ouvi-lo cantar, Dr. Dre assina um contrato na sua gravadora Aftermath.
1998
Lança o The Slim Shady EP que foi como um demo antes do seu primeiro CD comercial.
Em seguida,começa a fazer o The Slim Shady LP, o seu primeiro álbum numa grande gravadora. O primeiro single desse CD foi Just Don’t Give A Fuck.
1999
The Slim Shady LP é lançado dia 23 de Fevereiro, nos Estados Unidos, e com isso, o sucesso começa a aparecer, recebendo vários prémios.
O álbum permanece em 3º lugar na Billboard por várias semanas.
Começa a trabalhar em seu próximo álbum devido ao sucesso desse.
No dia 14 de Junho, casa-se com Kimberly.
Em setembro, sua mãe lança um processo de 10 milhões de doláres por difamação.
2000
The Marshal Mathers LP é lançado dia 23 de Maio nos Estados Unidos.
Começou a fazer sucesso no Brasil, com o primeiro single, The Real Slim Shady.
Em Julho, Kim tentou suícidio, cortando os pulsos, mas, apesar de tudo, conseguiu se recuperar. Um mês depois, terminam. E voltam, por poucos meses.
2001
Dia 1 de Março, divorcia-se de Kim.
É lançado o primeiro álbum do D12, Devil’s Night, no dia 19 de Junho, nos Estados Unidos.
Em 18 de Outubro, começam as filmagens para seu primeiro filme auto-biográfico, 8 Mile.
Este ano foi muito atribulado para ele, pois ficou cheio de processos.
2002
No dia 26 de Maio, saiu o seu mais esperado álbum: The Eminem Show, lançado nos Estados Unidos. O CD iria sair dia 4 de Junho, mas foi antecipado porque o álbum vazou na internet, muito antes do lançamento.
2003
Ganha 4 AMA’s, 2 Grammy’s, 2 Brit Awards, 1 Óscar (melhor canção original por Lose Yourself — mas não vai à festa) e 2 MTV Movie Awards (melhor ator e melhor ator revelação por 8 Mile), lança a sua grife de roupa, Shady Limited e produz para 2Pac na trilha sonora de “Tupac: Resurrection”.
2004
O novo CD do D12, “D12 World”, chega às lojas no dia 27 de Abril.
Apresenta Hip Hop Summit 2004 no Fox Theater em Detroit.
Processa a Apple, pois usaram um menino de 10 anos cantando Lose Yourself numa propaganda na MTV.
Se apresenta no MTV Movie Awards com o D12, e mostra seu traseiro no evento, onde tem a cena censurada. Junto com a Interscope e Sirius, lança uma rádio hip-hop sem censuras, no dia 28 de Outubro, chamado Shade 45. Nesse mesmo dia teve o evento do Shady National Convention.
Dia 12 de Novembro, é lançado seu quarto álbum de estúdio, Encore, que teve o seu lançamento antecipado devido a pirataria na internet.
2005
No dia 6 de Dezembro lança o álbum Curtain Call: The Hits, que contém alguns dos grandes hits de sua carreira. Álem da canção “Stan” (ao vivo) que gravou com Elton John, e a mesma “Stan” com a cantora Dido, quando a canção “Thank You” da mesma foi “sampleada” pelo rapper, que mais tarde veio a se tornar um sucesso em todo o planeta.
2006
É lançado oficialmente nos EUA o Eminem: Presents The Re-Up, produzido pelo Eminem. O álbum traz músicas de Obie Trice, Bizarre, Kuniva, Proof, Swifty, Eminem, Mr. Porter (mais conhecido como Kon Artis), Stat Quo e os novos membros da Shady Records, Bobby Creekwater e Ca$his. O álbum era para ter sido um mixtape sendo lançado com edições limitadas, mas gostou tanto do projeto que decidiu expandir e torná-lo um álbum oficial.
2009
Finalmente, é anunciado a sua volta ao mundo da música.
No dia 15 de maio, é lançado o sexto álbum de estúdio, Relapse, tendo como primeiro single, We Made You, lançado em 7 de abril.
We Made You, Crack A Bottle, 3 A.M., Beautiful e Old Times Sake foram os singles.
Ganhou o prêmio de Melhor Clipe de Hip Hop por We Made You no VMA.
2010
Em maio, lança por meio de sua rádio Shade 45 Not Afraid, o primeiro single de seu novo álbum, Recovery, que estreiou em #1 na Billboard Hot 100 e acabou se tornando a segunda canção de rap a fazer tal efeito. O álbum chegou às lojas dia 18 de junho na Europa, e 22 de junho nos Estados Unidos, estreiando em #1 pela sexta vez consecutiva. O segundo single, Love The Way You Lie, com participação de Rihanna, também atingiu o topo da Billboard Hot 100. No Love, com participação de Lil’ Wayne, foi lançado como terceiro single. O quarto e último single do álbum foi Space Bound.
Filmografia
Da Hip Hop Witch (2000)
The Wash (2001)
8 Mile (2002)
Funny People (2009)
Discografia
Álbuns de Estúdio
1996 — Infinite +/- 1000 cópias
1999 — The Slim Shady LP +10 milhões no mundo (+5.4 milhões nos EUA) #1
2000 — The Marshall Mathers LP +22 milhões no mundo (+10.7 milhões nos EUA) #1
2002 — The Eminem Show +20.3 milhões no mundo (+10.2 milhões nos EUA) #1
2004 — Encore +11 milhões no mundo (+5.3 milhões nos EUA) #1
2009 — Relapse +3.5 milhões no mundo (+2.3 milhões nos EUA) #1
2010 — Recovery +7 milhões no mundo (+4.5 milhões nos EUA) #1
2013 — The Marshall Mathers LP2 +2 milhões no mundo (+1.1 milhões nos EUA) #1
Coletâneas
2005 - Curtain Call: The Hits +7.5 milhões no mundo (+3.7 milhões nos EUA) #1
2006 - Eminem Presents The Re-Up +2,5 milhões no mundo (+1,6 milhões nos EUA)
Trilhas Sonoras
2002 - 8 Mile +9,5 milhões no mundo (4.1 milhões nos EUA)
2003 - More Music From 8 Mile
Alabama Shakes
Alabama Shakes is an American rock band formed in Athens, Alabama, in 2009. The group consists of lead singer and guitarist Brittany Howard, guitarist Heath Fogg, bassist Zac Cockrell, keyboard player Ben Tanner, and drummer Steve Johnson.The group received three nominations for the 2013 Grammy Awards: Best New Artist, Best Rock Performance for “Hold On”, and Best Recording Package for their debut album, Boys & Girls
The band originated when lead singer-guitarist Brittany Howard and bassist Zac Cockrell, both then attending East Limestone High School near Athens in Limestone County, Alabama, began meeting after school to write songs.The two played progressive rock and other genres, but soon found a calling playing roots rock. They approached drummer Steve Johnson, who was working at a local music store, asking him to join the band and soon the trio went to Clearwave Recording Studio with producer Jeremy Stephens in Decatur, Alabama, to record some of the songs they were writing. Guitarist Heath Fogg joined the band after hearing the demo.
Although they had been working on original material, they worked up cover songs by Led Zeppelin, James Brown, Otis Redding, AC/DC, and others to fill a “one show only” 45-minute set, under the name The Shakes. The band later added Alabama to their name to differentiate themselves from other bands called The Shakes.
Alabama Shakes released the four-song EP Alabama Shakes September 2011, which gained media attention (including by NPR),and earned them an invitation to play at the CMJ Music Marathon industry showcase in New York.
The successful CMJ show in October 2011 caught the attention of Jon Pareles of The New York Times, who praised Howard’s singing (comparing her to Janis Joplin) as well as the band’s energy and musicianship.The clarity of Howard’s presentation of the lyrics is distinctive. In late 2011, the band’s song “You Ain’t Alone” was used in a Zales jewelry ad and Alabama Shakes made MTV’s list of Eleven Artists To Watch In 2012.
In the span of less than a year, the band went from virtual obscurity to playing venues such as the historic Ryman Auditorium in Nashville, Tennessee and in Los Angeles, the Troubadour and Music Box Theater.
In November 2011, the band was signed by Rough Trade Records in the United Kingdom and ATO Records in the United States. In February 2012, the band was nominated for an mtvU Woodie for “best live performance”.Recently, Jack White tapped them to launch a series of singles for Third Man Records.
The band’s first full-length album, Boys & Girls, was made available in its entirety for live streaming from the Internet on April 1, 2012. In June 2012, the band played a closing set for the first night of the 2012 Bonnaroo Music & Arts Festival. In July of that year, the band also performed at the Newport Folk Festival.
Boys & Girls was certified Gold by the RIAA for sales of over 500,000 in the United States on March 13, 2013.
A new Alabama Shakes album, titled Sound & Color was released on April 21, 2015
Band members:
Brittany Howard – lead vocals, guitar
Zac Cockrell – bass guitar
Heath Fogg – guitar, backing vocals
Steve Johnson – drums, percussion, backing vocals
The band originated when lead singer-guitarist Brittany Howard and bassist Zac Cockrell, both then attending East Limestone High School near Athens in Limestone County, Alabama, began meeting after school to write songs.The two played progressive rock and other genres, but soon found a calling playing roots rock. They approached drummer Steve Johnson, who was working at a local music store, asking him to join the band and soon the trio went to Clearwave Recording Studio with producer Jeremy Stephens in Decatur, Alabama, to record some of the songs they were writing. Guitarist Heath Fogg joined the band after hearing the demo.
Although they had been working on original material, they worked up cover songs by Led Zeppelin, James Brown, Otis Redding, AC/DC, and others to fill a “one show only” 45-minute set, under the name The Shakes. The band later added Alabama to their name to differentiate themselves from other bands called The Shakes.
Alabama Shakes released the four-song EP Alabama Shakes September 2011, which gained media attention (including by NPR),and earned them an invitation to play at the CMJ Music Marathon industry showcase in New York.
The successful CMJ show in October 2011 caught the attention of Jon Pareles of The New York Times, who praised Howard’s singing (comparing her to Janis Joplin) as well as the band’s energy and musicianship.The clarity of Howard’s presentation of the lyrics is distinctive. In late 2011, the band’s song “You Ain’t Alone” was used in a Zales jewelry ad and Alabama Shakes made MTV’s list of Eleven Artists To Watch In 2012.
In the span of less than a year, the band went from virtual obscurity to playing venues such as the historic Ryman Auditorium in Nashville, Tennessee and in Los Angeles, the Troubadour and Music Box Theater.
In November 2011, the band was signed by Rough Trade Records in the United Kingdom and ATO Records in the United States. In February 2012, the band was nominated for an mtvU Woodie for “best live performance”.Recently, Jack White tapped them to launch a series of singles for Third Man Records.
The band’s first full-length album, Boys & Girls, was made available in its entirety for live streaming from the Internet on April 1, 2012. In June 2012, the band played a closing set for the first night of the 2012 Bonnaroo Music & Arts Festival. In July of that year, the band also performed at the Newport Folk Festival.
Boys & Girls was certified Gold by the RIAA for sales of over 500,000 in the United States on March 13, 2013.
A new Alabama Shakes album, titled Sound & Color was released on April 21, 2015
Band members:
Brittany Howard – lead vocals, guitar
Zac Cockrell – bass guitar
Heath Fogg – guitar, backing vocals
Steve Johnson – drums, percussion, backing vocals
Shakira
Shakira Isabel Mebarak Ripoll, ou simplesmente Shakira, nasceu em Barranquilla, Colômbia, no dia 2 de Fevereiro de 1977. É Cantora, Compositora, Produtora, Dançarina, Coreógrafa, Filantropa e Embaixadora da UNICEF. Recentemente, foi nomeada a artista latina mais popular do mundo e é uma das mais bem sucedidas artistas atuais.
Considerada por muitos a Rainha do Pop Latino, é conhecida por sua habilidade na dança e por seu tom de voz diferenciado. Mescla influências multi-culturais, da música latina e caribenha à música árabe, passando pelo rock e o pop.
Seu primeiro álbum, “Magia” foi gravado quando ela tinha apenas 13 anos. O CD lhe deu certa exposição em seu país de origem, mas foi um fracasso comercial. Sem se intimidar, Shakira lançou “Peligro”, seu segundo álbum. Infelizmente, o CD também não fez sucesso e ela decidiu interromper a carreira musical para terminar os estudos.
Quando retornou ao mercado musical com “Pies Descalzos”, a colombiana se tornou uma grande celebridade na América Latina, emplacando os hits “¿Dónde Estás Corazón?”; “Estoy Aquí”; “Un Poco de Amor” e “Antología”.
Seu quarto álbum, “¿Dónde Están Los Ladrones?” a consolidou como maior nome da música latino-americana ao vender 10 milhões de cópias. Dele também saíram músicas de sucesso, como “Ciega, Sordomuda”; “Si Te Vas”; “Inevitable” e “Ojos Así”.
O quinto trabalho de Shakira foi seu primeiro álbum bilíngue. Intitulado “Laundry Service”, emplacou o hit mundial “Whenever, Wherever” e a versão em espanhol para os mercados latinos, “Suerte”, também foi um sucesso incontestável. Outros grandes sucessos do álbum foram “Objection (Tango)” (bem como a versão em espanhol, “Te Aviso, Te Anuncio (Tango)”); “Underneath Your Clothes”; “Te Dejo, Madrid” e “Que Me Quedes Tú”.
Em 2005, Shakira inovou: lançou dois álbuns com músicas inéditas no mesmo ano, um em espanhol e o outro em inglês, separados por alguns meses. O primeiro, “Fijación Oral Vol. 1”, continha a música “La Tortura”, com participação de Alejandro Sanz, que se tornou uma febre no mundo latino. “No”; “Las De La Intuición” e “Día De Enero” também foram destaques.
“Oral Fixation Vol. 2”, a continuação, lançou o maior êxito da carreira de Shakira e um dos maiores hits da década de 2000. “Hips Don’t Lie”, com participação de Wyclef Jean foi um sucesso tão grandioso que um remix da música foi tema da Copa do Mundo de 2006, na Alemanha. “Illegal” e “Don’t Bother” foram os outros singles do álbum.
Em 2009, “She Wolf” marcou o retorno de Shakira. O principal destaque do álbum é a música-título (cuja versão em espanhol chama-se “Loba”). “Did It Again” (no mercado latino, “Lo Hecho Está Hecho”) e “Gypsy” (“Gitana”, em espanhol) também fizeram sucesso.
No ano seguinte, Shakira foi mais uma vez convidada para gravar a música oficial da Copa do Mundo, dessa vez na África do Sul. “Waka Waka (This Time For Africa)”, com participação do grupo sul-africano Freshlyground foi uma das músicas mais bem-sucedidas de 2010.
No mesmo ano, Shakira prepara-se para lançar mais um álbum bilíngue. Chamado “Sale El Sol”; o primeiro single, “Loca” mal foi lançado e já é mania no mundo latino.
Shakira, além de ser a maior celebridade latino-americana, é uma das popstars mais bem-sucedidas do mundo, sendo incontestavelmente um dos maiores nomes da música atual.
Considerada por muitos a Rainha do Pop Latino, é conhecida por sua habilidade na dança e por seu tom de voz diferenciado. Mescla influências multi-culturais, da música latina e caribenha à música árabe, passando pelo rock e o pop.
Seu primeiro álbum, “Magia” foi gravado quando ela tinha apenas 13 anos. O CD lhe deu certa exposição em seu país de origem, mas foi um fracasso comercial. Sem se intimidar, Shakira lançou “Peligro”, seu segundo álbum. Infelizmente, o CD também não fez sucesso e ela decidiu interromper a carreira musical para terminar os estudos.
Quando retornou ao mercado musical com “Pies Descalzos”, a colombiana se tornou uma grande celebridade na América Latina, emplacando os hits “¿Dónde Estás Corazón?”; “Estoy Aquí”; “Un Poco de Amor” e “Antología”.
Seu quarto álbum, “¿Dónde Están Los Ladrones?” a consolidou como maior nome da música latino-americana ao vender 10 milhões de cópias. Dele também saíram músicas de sucesso, como “Ciega, Sordomuda”; “Si Te Vas”; “Inevitable” e “Ojos Así”.
O quinto trabalho de Shakira foi seu primeiro álbum bilíngue. Intitulado “Laundry Service”, emplacou o hit mundial “Whenever, Wherever” e a versão em espanhol para os mercados latinos, “Suerte”, também foi um sucesso incontestável. Outros grandes sucessos do álbum foram “Objection (Tango)” (bem como a versão em espanhol, “Te Aviso, Te Anuncio (Tango)”); “Underneath Your Clothes”; “Te Dejo, Madrid” e “Que Me Quedes Tú”.
Em 2005, Shakira inovou: lançou dois álbuns com músicas inéditas no mesmo ano, um em espanhol e o outro em inglês, separados por alguns meses. O primeiro, “Fijación Oral Vol. 1”, continha a música “La Tortura”, com participação de Alejandro Sanz, que se tornou uma febre no mundo latino. “No”; “Las De La Intuición” e “Día De Enero” também foram destaques.
“Oral Fixation Vol. 2”, a continuação, lançou o maior êxito da carreira de Shakira e um dos maiores hits da década de 2000. “Hips Don’t Lie”, com participação de Wyclef Jean foi um sucesso tão grandioso que um remix da música foi tema da Copa do Mundo de 2006, na Alemanha. “Illegal” e “Don’t Bother” foram os outros singles do álbum.
Em 2009, “She Wolf” marcou o retorno de Shakira. O principal destaque do álbum é a música-título (cuja versão em espanhol chama-se “Loba”). “Did It Again” (no mercado latino, “Lo Hecho Está Hecho”) e “Gypsy” (“Gitana”, em espanhol) também fizeram sucesso.
No ano seguinte, Shakira foi mais uma vez convidada para gravar a música oficial da Copa do Mundo, dessa vez na África do Sul. “Waka Waka (This Time For Africa)”, com participação do grupo sul-africano Freshlyground foi uma das músicas mais bem-sucedidas de 2010.
No mesmo ano, Shakira prepara-se para lançar mais um álbum bilíngue. Chamado “Sale El Sol”; o primeiro single, “Loca” mal foi lançado e já é mania no mundo latino.
Shakira, além de ser a maior celebridade latino-americana, é uma das popstars mais bem-sucedidas do mundo, sendo incontestavelmente um dos maiores nomes da música atual.
Demi Lovato
Demetria Devonne “Demi” Lovato (nascida em 20 de agosto de 1992) é uma cantora, compositora e atriz estadunidense. Natural de Albuquerque, ela atuou no programa Barney & Friends e aprendeu a tocar instrumentos musicais quando criança. Lovato atingiu sucesso no Disney Channel ao interpretar Mitchie Torres no filme Camp Rock, de 2008. O longa-metragem teve uma audiência de 8,9 milhões no seu primeiro dia de exibição e se tornou na terceira melhor estreia de um filme do canal. A trilha sonora do filme inclui canções interpretadas pelo elenco, e Lovato atingiu o número nove na tabela Billboard Hot 100 com “This Is Me”. A artista deu início a sua carreira musical após o filme ao lançar o álbum de estreia Don’t Forget, de 2008. O segundo disco, Here We Go Again, foi distribuído no ano seguinte e marcou o primeiro álbum de Lovato no número um dos Estados Unidos.
Os álbuns seguintes da estadunidense, Unbroken (2011) e Demi (2013), produziram os sucessos internacionais “Skyscraper” e “Heart Attack”, respectivamente. Entre 2012 e 2013, Lovato participou como jurada da versão dos Estados Unidos para o programa de talentos The X Factor. A cantora também interpretou a versão dos créditos para a música-tema do filme Frozen (2013), “Let It Go”. Durante sua carreira, Lovato venceu um MTV Video Music Award, doze Teen Choice Awards e cinco People’s Choice Awards, assim como se dedicou a causas sociais para combater o bullying.
Os álbuns seguintes da estadunidense, Unbroken (2011) e Demi (2013), produziram os sucessos internacionais “Skyscraper” e “Heart Attack”, respectivamente. Entre 2012 e 2013, Lovato participou como jurada da versão dos Estados Unidos para o programa de talentos The X Factor. A cantora também interpretou a versão dos créditos para a música-tema do filme Frozen (2013), “Let It Go”. Durante sua carreira, Lovato venceu um MTV Video Music Award, doze Teen Choice Awards e cinco People’s Choice Awards, assim como se dedicou a causas sociais para combater o bullying.
Daft Punk
O Daft Punk é atualmente um dos principais projetos de house music formado em Paris. Foi criado por Guy-Manuel de Homem-Christo e Thomas Bangalter. O nome Daft Punk foi inspirado em um artigo depreciativo, publicado na revista britânica Melody Maker que classificara o primeiro trabalho do duo, gravado em 1992 no estúdio Duophonic, pertencente ao Stereolab - na época, o duo se chamava Darlin’ e fazia um rock ao estilo The Beach Boys - como “um bando de punks bobos” (“a bunch of daft punk”).
A gravação de estréia do Daft Punk com esse nome foi “The New Wave”, lançado pela gravadora Soma Records em 1993. Este foi seguido pelo seu primeiro sucesso comercial, “Da Funk” (1995). O álbum seguinte, Homework (de 1996) foi considerado uma síntese inovadora de techno, house music, acid house e electro, e também um dos mais influentes álbuns de dance music da década de 1990.
O álbum Discovery de 2001 é mais comercial, e desapontou alguns dos fãs de Homework. No entanto vendeu muito bem, e a faixa “One More Time” (lançada em 2000 e incluída em Discovery) chegou a no 2 no Reino Unido. Alguns disseram que Discovery devia, na verdade, ser entendido como very disco (ou seja, muito disco’), devido ao foco em house | house music (One More Time é o maior exemplo disso). A maioria dos fãs atuais do Daft Punk conhece o grupo a partir desse trabalho em Discovery.
Após o lançamento do álbum Discovery, a dupla compra fantasias robóticas , assim, evitando revelar sua identidade. Nas músicas aparecem como robôs e, em entrevistas, declararam que “…somos o Daft Punk, e não precisamos mostrar nosso rosto para ser estampado em uma capa de revista, ou para vendermos um monte de discos”.
Quatro anos após lançarem Discovery, o duo lançou em 2005 Human After All.
Em 2007 a dupla de DJs Shatz’n Lush (adeptos ao estilo “não-mostrar-a-face”) resolveu se tornar a primeira dupla a imitar a dupla francesa Daft Punk; Usando luvas metálicas e “capacete robótico” ( baseado nos capacetes do Daft Punk ) se apresenta com o “parceiro humano” Shatz, num visual parecido com o do Daft Punk. Naquela ocasião, teriam dito em uma entrevista: “Digamos que Shatz’n Lush vieram do mesmo planeta que Daft Punk”
(“Não imitamos ninguém. Meu capacete robótico é diferente dos capacetes deles. Digamos que Shatz’n Lush vieram do mesmo planeta que Daft Punk” - diz lush )
Novo longa metragem de Daft Punk’s Electroma Dirigido por Guy-Manuel e pelo Thomas, o filme será um musical psicodélico e uma odisséia visual baseada na idéia em que dois robôs seguem uma jornada em busca de sua própria humanidade. O filme estreou em Cannes em maio de 2006.
Em 2010 a dupla de DJs foi chamada para produzir a trilha sonora de TRON: Legacy, continuação do classico dos anos 80, diferente de todos os seus albúns lançados até agora a trilha sonora apresenta batidas fortes de techno e electro com a adição de melodias orquestradas, destaque para música Derezzed que foi a primeira a ganhar um videoclipe no qual a dupla joga uma partida de TRON e no final descobri-se que quem realmente estava jogando no mundo virtual era a personagem da atriz Olivia Wilde, não houve confirmação, mais segundo o proprio clipe mais musicas da trilha devem ganhar clipes musicais.
Discografia:
* The New Wave (Demo) (1993)
* Homework (1996) 8o lugar no Reino Unido, 98o nos EUA.
* Discovery (2001) 2o no Reino Unido. A faixa One More Time, o maior sucesso do grupo e incluída neste álbum, vendeu mais de 4 milhões de cópias.
* Alive 1997 (2001)
* Daft Club (Remix LP) (2003)
* Human After All (2005) 98o nos EUA, 10o no Reino Unido
* Human After All Remixes (2006)
* Musique Vol.1 1993-2005 (2006)
* Alive 2007 (2007)
* TRON: Legacy (2010)
O duo recebeu Disco de Platina na França e Canadá e Disco de Ouro no Reino Unido, Irlanda, Itália, Bélgica e Nova Zelândia.
A gravação de estréia do Daft Punk com esse nome foi “The New Wave”, lançado pela gravadora Soma Records em 1993. Este foi seguido pelo seu primeiro sucesso comercial, “Da Funk” (1995). O álbum seguinte, Homework (de 1996) foi considerado uma síntese inovadora de techno, house music, acid house e electro, e também um dos mais influentes álbuns de dance music da década de 1990.
O álbum Discovery de 2001 é mais comercial, e desapontou alguns dos fãs de Homework. No entanto vendeu muito bem, e a faixa “One More Time” (lançada em 2000 e incluída em Discovery) chegou a no 2 no Reino Unido. Alguns disseram que Discovery devia, na verdade, ser entendido como very disco (ou seja, muito disco’), devido ao foco em house | house music (One More Time é o maior exemplo disso). A maioria dos fãs atuais do Daft Punk conhece o grupo a partir desse trabalho em Discovery.
Após o lançamento do álbum Discovery, a dupla compra fantasias robóticas , assim, evitando revelar sua identidade. Nas músicas aparecem como robôs e, em entrevistas, declararam que “…somos o Daft Punk, e não precisamos mostrar nosso rosto para ser estampado em uma capa de revista, ou para vendermos um monte de discos”.
Quatro anos após lançarem Discovery, o duo lançou em 2005 Human After All.
Em 2007 a dupla de DJs Shatz’n Lush (adeptos ao estilo “não-mostrar-a-face”) resolveu se tornar a primeira dupla a imitar a dupla francesa Daft Punk; Usando luvas metálicas e “capacete robótico” ( baseado nos capacetes do Daft Punk ) se apresenta com o “parceiro humano” Shatz, num visual parecido com o do Daft Punk. Naquela ocasião, teriam dito em uma entrevista: “Digamos que Shatz’n Lush vieram do mesmo planeta que Daft Punk”
(“Não imitamos ninguém. Meu capacete robótico é diferente dos capacetes deles. Digamos que Shatz’n Lush vieram do mesmo planeta que Daft Punk” - diz lush )
Novo longa metragem de Daft Punk’s Electroma Dirigido por Guy-Manuel e pelo Thomas, o filme será um musical psicodélico e uma odisséia visual baseada na idéia em que dois robôs seguem uma jornada em busca de sua própria humanidade. O filme estreou em Cannes em maio de 2006.
Em 2010 a dupla de DJs foi chamada para produzir a trilha sonora de TRON: Legacy, continuação do classico dos anos 80, diferente de todos os seus albúns lançados até agora a trilha sonora apresenta batidas fortes de techno e electro com a adição de melodias orquestradas, destaque para música Derezzed que foi a primeira a ganhar um videoclipe no qual a dupla joga uma partida de TRON e no final descobri-se que quem realmente estava jogando no mundo virtual era a personagem da atriz Olivia Wilde, não houve confirmação, mais segundo o proprio clipe mais musicas da trilha devem ganhar clipes musicais.
Discografia:
* The New Wave (Demo) (1993)
* Homework (1996) 8o lugar no Reino Unido, 98o nos EUA.
* Discovery (2001) 2o no Reino Unido. A faixa One More Time, o maior sucesso do grupo e incluída neste álbum, vendeu mais de 4 milhões de cópias.
* Alive 1997 (2001)
* Daft Club (Remix LP) (2003)
* Human After All (2005) 98o nos EUA, 10o no Reino Unido
* Human After All Remixes (2006)
* Musique Vol.1 1993-2005 (2006)
* Alive 2007 (2007)
* TRON: Legacy (2010)
O duo recebeu Disco de Platina na França e Canadá e Disco de Ouro no Reino Unido, Irlanda, Itália, Bélgica e Nova Zelândia.
Lorde
Ella Maria Lani Yelich-O’Connor (Devonport, 7 de novembro de 1996), conhecida pelo seu nome artístico Lorde, é uma cantora e compositora neozelandesa. Seu primeiro single “Royals” foi destaque mundial, atingindo #1 no iTunes US e permanecendo no top 10 durante 3 meses consecutivos. Lorde recebeu 4 indicações no Grammy Awards, dentre elas, 2 vencedoras pelo prestígio de “Royals”. A canção também alcançou a posição #1 na parada Hot 100 da Billboard permanecendo em primeiro por 9 semanas consecutivas. Lorde também conseguiu dois recordes no Alternative Chart da Billboard, sendo a cantora mais nova a alcançar o topo da parada, e a permanecer em #1 por várias semanas. Em sua aparição, Ella também foi capa da Billboard Magazine com a título “Lorde, a nova rainha do Alternative”.
A cantora é contratada da Universal Music desde seus 12 anos, e com o selo Lava Records lançou seu primeiro EP “The Love Club” que quando lançado alcançou #1 nas paradas da Nova Zelândia. Além disso o single “Royals” estreou em #1 na parada Rianz e foi platina tripla no país, permanecendo também por 3 semanas em destaque nas paradas australianas. “Royals” também alcançou as melhores posições na Europa, permanecendo no top 10 em vários países. Lorde acaba de lançar seu álbum Pure Heroine, que vem tendo as melhores notas, como na Billboard que o classificou com uma nota 94 de 100.
Por esse enorme talento, Lorde é constantemente comparada a artistas como Lana Del Rey, Florence + the Machine, Sia, Santigold e Sky Ferreira. Ainda foi comparada à compatriota Kimbra por escrever suas canções, bem como o canadense The Weeknd. A artista revelou que para gravar seu EP The Love Club (2013) ela usou como influências a artista Lana Del Rey e os rappers Jay-Z e Kanye West ao ouvir o disco em parceria entre eles, Watch the Throne.
Ella nasceu em Devonport, Nova Zelândia e é estudante do segundo ano do ensino médio da Takapuna Grammar School na costa norte de Auckland.
Quando tinha 12 anos de idade, Ella apresentou a canção “Warwick Avenue” da cantora Duffy em um show de talentos de seu colégio e um pai presente filmou a performance. Ele passou o vídeo para um amigo, e o mesmo acabou nas mãos do homem que agora é seu produtor.
O que é indiscutível é que Lorde está balançando a indústria musical este ano.
A cantora é contratada da Universal Music desde seus 12 anos, e com o selo Lava Records lançou seu primeiro EP “The Love Club” que quando lançado alcançou #1 nas paradas da Nova Zelândia. Além disso o single “Royals” estreou em #1 na parada Rianz e foi platina tripla no país, permanecendo também por 3 semanas em destaque nas paradas australianas. “Royals” também alcançou as melhores posições na Europa, permanecendo no top 10 em vários países. Lorde acaba de lançar seu álbum Pure Heroine, que vem tendo as melhores notas, como na Billboard que o classificou com uma nota 94 de 100.
Por esse enorme talento, Lorde é constantemente comparada a artistas como Lana Del Rey, Florence + the Machine, Sia, Santigold e Sky Ferreira. Ainda foi comparada à compatriota Kimbra por escrever suas canções, bem como o canadense The Weeknd. A artista revelou que para gravar seu EP The Love Club (2013) ela usou como influências a artista Lana Del Rey e os rappers Jay-Z e Kanye West ao ouvir o disco em parceria entre eles, Watch the Throne.
Ella nasceu em Devonport, Nova Zelândia e é estudante do segundo ano do ensino médio da Takapuna Grammar School na costa norte de Auckland.
Quando tinha 12 anos de idade, Ella apresentou a canção “Warwick Avenue” da cantora Duffy em um show de talentos de seu colégio e um pai presente filmou a performance. Ele passou o vídeo para um amigo, e o mesmo acabou nas mãos do homem que agora é seu produtor.
O que é indiscutível é que Lorde está balançando a indústria musical este ano.
Imagine Dragons
Imagine Dragons é uma banda de indie rock formada em Las Vegas, Estados Unidos. O nome do grupo é um anagrama, mas a palavra original é desconhecida, exceto para os membros da banda. Logo depois de formada, em 2008, a banda lançou dois EPs intitulados Imagine Dragons EP3 e Hell and Silence EP4 , em 2010, ambos gravados no Battle Born Studios. Eles voltaram ao estúdio em 2011. Outro EP, It’s Time, foi feito antes de eles assinarem um contrato com uma gravadora.
Imagine Dragons assinaram com a gravadora Interscope em novembro de 2011. Um EP intitulado Continued Silence foi lançado no Dia dos Namorados (14 de fevereiro de 2012) digitalmente e alcançou a posição #40 na Billboard 200. Pouco depois, It’s Time foi relançado como single e alcançou a posição #15 na Billboard Hot 100. O vídeo da música estreou em 17 de abril de 2012 sobre todas as filiais da MTV e a banda foi nomeada MTV PUSH Artist of the Week. O vídeo foi posteriormente nomeado no MTV Video Music Award na categoria de “Melhor clipe de Rock”. It’s Time recebeu a certificação de platina pela RIAA em novembro de 2012.
No verão de 2012 a banda anunciou que entraria no Studio X, dentro do Palms Casino Resort, para finalizar seu álbum de estréia, Night Visions, e que ele seria lançado um dia depois do Labor Day. O álbum alcançou a segunda posição na Billboard 200, com vendas na primeira semana de mais de 83.000 de cópias. O álbum também atingiu a primeira posição na Billboard Alternative e Rock Album, e ficou entre as dez melhores posições nas paradas austríacas, canadenses, alemãs e norueguêsas. Em fevereiro de 2013, Night Visions é certificado como álbum de ouro pela RIAA.
Billboard listou a banda como uma das “Novas estrelas mais brilhantes de 2012”. Amazon.com os chamou de “Artista de Rock favorito de 2012”.
Imagine Dragons fizeram uma turnê pelos Estados Unidos, Canadá e muitos países da Europa, com seu álbum, Night Visions em 2012. Em 27 de outubro de 2012, o produtor da banda, Alex da Kid, anunciou na internet que eles lançariam um novo EP, Hear Me, juntamente com uma amostra 02:13 do EP. Em 25 de novembro de 2012, o EP foi lançado no Reino Unido.
Eles também estão escalados para se apresentar em vários festivais de verão, entre eles estão Sasquatch! Music Festival, Isle of Wight Festival, Rock am Ring and Rock im Park, Summer Sonic, Hultsfred Festival, Kanrocksas, T in the Park, Lollapalooza, Hangout Music Festival, Reading and Leeds Festivals, Osheaga Festival, Yahoo! On the Road Festival, Bergenfest, Slotsfjell Festival, Pukkelpop, NorthSide Festival, etc.
Imagine Dragons assinaram com a gravadora Interscope em novembro de 2011. Um EP intitulado Continued Silence foi lançado no Dia dos Namorados (14 de fevereiro de 2012) digitalmente e alcançou a posição #40 na Billboard 200. Pouco depois, It’s Time foi relançado como single e alcançou a posição #15 na Billboard Hot 100. O vídeo da música estreou em 17 de abril de 2012 sobre todas as filiais da MTV e a banda foi nomeada MTV PUSH Artist of the Week. O vídeo foi posteriormente nomeado no MTV Video Music Award na categoria de “Melhor clipe de Rock”. It’s Time recebeu a certificação de platina pela RIAA em novembro de 2012.
No verão de 2012 a banda anunciou que entraria no Studio X, dentro do Palms Casino Resort, para finalizar seu álbum de estréia, Night Visions, e que ele seria lançado um dia depois do Labor Day. O álbum alcançou a segunda posição na Billboard 200, com vendas na primeira semana de mais de 83.000 de cópias. O álbum também atingiu a primeira posição na Billboard Alternative e Rock Album, e ficou entre as dez melhores posições nas paradas austríacas, canadenses, alemãs e norueguêsas. Em fevereiro de 2013, Night Visions é certificado como álbum de ouro pela RIAA.
Billboard listou a banda como uma das “Novas estrelas mais brilhantes de 2012”. Amazon.com os chamou de “Artista de Rock favorito de 2012”.
Imagine Dragons fizeram uma turnê pelos Estados Unidos, Canadá e muitos países da Europa, com seu álbum, Night Visions em 2012. Em 27 de outubro de 2012, o produtor da banda, Alex da Kid, anunciou na internet que eles lançariam um novo EP, Hear Me, juntamente com uma amostra 02:13 do EP. Em 25 de novembro de 2012, o EP foi lançado no Reino Unido.
Eles também estão escalados para se apresentar em vários festivais de verão, entre eles estão Sasquatch! Music Festival, Isle of Wight Festival, Rock am Ring and Rock im Park, Summer Sonic, Hultsfred Festival, Kanrocksas, T in the Park, Lollapalooza, Hangout Music Festival, Reading and Leeds Festivals, Osheaga Festival, Yahoo! On the Road Festival, Bergenfest, Slotsfjell Festival, Pukkelpop, NorthSide Festival, etc.
Justin Bieber
Justin Drew Bieber, mais conhecido como Justin Bieber nasceu no dia 1 de março de 1994 em Stratford, Canadá. É um cantor de R&B canadense.
Ficou em segundo lugar num concurso local de Stratford em 2006, quando tinha 12 anos.
Começou a postar vídeos no YouTube fazendo covers de cantores como Chris Brown, Ne-Yo, Usher e Justin Timberlake, conseguiu mais de 10 milhões de visualizações, com apenas 13 anos de idade.
Sete meses depois de ter começado a postar os vídeos no YouTube, um executivo da So So Def se surpreendeu não apenas com a voz de Justin, mas com seu multi-talento para tocar instrumentos como: Violão, piano, bateria e trompete.
Agora com 15 anos, foi contratado pela Island Def Jam, lançando seu primeiro álbum intitulado “My World”, que tem One Time como 1º single, seguido por One Less Lonely Girl. A música “First Dance”, conta com uma participação especial de Usher.
O álbum terá uma segunda parte, que será lançada em Março de 2010. Até o momento não há nenhuma confirmação de quais músicas entrarão no disco, além de Baby e Never Let You Go. Porém, se especula uma música que o próprio canta em alguns shows.
Ficou em segundo lugar num concurso local de Stratford em 2006, quando tinha 12 anos.
Começou a postar vídeos no YouTube fazendo covers de cantores como Chris Brown, Ne-Yo, Usher e Justin Timberlake, conseguiu mais de 10 milhões de visualizações, com apenas 13 anos de idade.
Sete meses depois de ter começado a postar os vídeos no YouTube, um executivo da So So Def se surpreendeu não apenas com a voz de Justin, mas com seu multi-talento para tocar instrumentos como: Violão, piano, bateria e trompete.
Agora com 15 anos, foi contratado pela Island Def Jam, lançando seu primeiro álbum intitulado “My World”, que tem One Time como 1º single, seguido por One Less Lonely Girl. A música “First Dance”, conta com uma participação especial de Usher.
O álbum terá uma segunda parte, que será lançada em Março de 2010. Até o momento não há nenhuma confirmação de quais músicas entrarão no disco, além de Baby e Never Let You Go. Porém, se especula uma música que o próprio canta em alguns shows.
Michelle Williams
Tenitra Michelle Willians (Rockford, Illinois, 23 de Julho de 1980) é uma cantora e compositora estadunidense de música gospel, pop e R&B, além de cantora, é atriz, modelo e dançarina.
Michelle Willians entrou para o famoso grupo feminino Destiny’s Child em 2000 junto com Farrah Franklin, após a saída de LaTavia Roberson e LeToya Luckett do grupo. Desde criança, Michelle participava de corais. Sua família era totalmente ligada à música, havia um estúdio na sua casa. Com sua voz suave e ao mesmo tempo potente, fez muito sucesso no solo e com as Destiny’s Child.
Em 2000, Farrah decidiu deixar o grupo apenas cinco meses depois de ter entrado. O Destiny’s Child continuou como um trio com Beyoncé Knowles, Kelly Rowland e Michelle Williams, e lançou naquele ano uma música para trilha sonora do filme As Panteras. “Independent Women Part I” ficou por 11 semanas como número um nas paradas da Billboard, que entrou no livros dos recordes. Em 2001, as garotas voltaram para casa com dois Grammy, um de melhor canção de R&B com “Say My Name”, e outro de melhor performance de grupo. A situação começou a melhorar, LaTavia e LeToya decidiram poupar as integrantes e retiraram o processo contra elas, que ficaram na justiça apenas contra Mathew Knowles.
O Destiny’s Child começou a trabalhar em um novo disco, Survivor, lançado em 2001. O disco foi o número um da Billboard no começo do ano. Algumas músicas chegaram ao topo das paradas musicais, mas a vendagem ficou por volta de seis milhões de cópias nos Estados Unidos, abaixo do anterior.
Heart To Yours
Em 2002 Michelle lança seu primeiro álbum Gospel intitulado “Heart to Yours” que teve ótimas posiçôes na Billboard e vendeu nos Estados Unidos aproximadamente 500 mil cópias, no Canadá 150 mil cópias e no Japão 80 mil cópias, totalizando pelo mundo mais de 1,2 milhões. Este álbum teve como sucesso o single “Heard a Word”.
[editar]Do You Know
Devido ao grande sucesso do primeiro álbum, logo em 2004, Michelle lança “Do You Know” que inicialmente também teve ótimas posições na Billboard, porém devido ao criticismo que cresceu em torno da artista, ao fato dela ser uma artista gospel, mas ao mesmo tempo estar num grupo altamente POP, com referências sexuais nas músicas e videos, o álbum então sofreu uma espécie de boicote, tendo as vendas de apenas 750 mil cópias pelo mundo, e lançando apenas um single, a música “Do You Know”.
[editar]Unexpected
No começo de 2008, Michelle ’ deixou passar ’ partes de músicas de seu novo álbum. A primeira foi Stop This Car, que teve uma boa aceitação dos fãs pela internet. Depois Michelle colocou em seu myspace partes de uma outra música, chamada We Break The Dawn, que também foi bem aceita pelos fãs.
No fim do mês de março, Michelle mudou o site oficial e anunciou que na segunda feira, dia 31 lançaria através da revista People a música We Break The Dawn, que tem influências de R&B e Dance. Foi divulgado também o nome do novo CD, que é Unexpected (Inesperado), e que será lançado em agosto. We Break The Dawn já foi colocado no youtube e conta com grande colaboração dos fãs.
O álbum marca a transição do estilo da cantora de gospel para algo mais agitado, já que ela não poderia mais depender da ocasional união das Destiny’s Child para manter seu nome na mídia. Com som sintético, samples de baixo, teclado eletrônico e muita bateria, “Unexpected” chega depois de “Do You Know”, de 2004, e “Heart to Yours”, de 2002, com os quais Williams retornou a suas raízes religiosas.
Após o seu lançamento, Unexpected entrou nos #200 Billboard, no número 42, com vendas de 14.000 cópias em sua primeira semana de lançamento. “Unexpected” tornou-se o maior álbum da cantora em número de vendas fora dos Estados Unidos, batendo sua estréia “Heart to Yours”, que vendeu apenas 54.000 cópias fora dos Estados Unidos.
O Re-Lançamento do álbum está confirmado para março de 2009, data prpoposta para coincidir com o ínicio do Unexpected Tour.
Michelle Willians entrou para o famoso grupo feminino Destiny’s Child em 2000 junto com Farrah Franklin, após a saída de LaTavia Roberson e LeToya Luckett do grupo. Desde criança, Michelle participava de corais. Sua família era totalmente ligada à música, havia um estúdio na sua casa. Com sua voz suave e ao mesmo tempo potente, fez muito sucesso no solo e com as Destiny’s Child.
Em 2000, Farrah decidiu deixar o grupo apenas cinco meses depois de ter entrado. O Destiny’s Child continuou como um trio com Beyoncé Knowles, Kelly Rowland e Michelle Williams, e lançou naquele ano uma música para trilha sonora do filme As Panteras. “Independent Women Part I” ficou por 11 semanas como número um nas paradas da Billboard, que entrou no livros dos recordes. Em 2001, as garotas voltaram para casa com dois Grammy, um de melhor canção de R&B com “Say My Name”, e outro de melhor performance de grupo. A situação começou a melhorar, LaTavia e LeToya decidiram poupar as integrantes e retiraram o processo contra elas, que ficaram na justiça apenas contra Mathew Knowles.
O Destiny’s Child começou a trabalhar em um novo disco, Survivor, lançado em 2001. O disco foi o número um da Billboard no começo do ano. Algumas músicas chegaram ao topo das paradas musicais, mas a vendagem ficou por volta de seis milhões de cópias nos Estados Unidos, abaixo do anterior.
Heart To Yours
Em 2002 Michelle lança seu primeiro álbum Gospel intitulado “Heart to Yours” que teve ótimas posiçôes na Billboard e vendeu nos Estados Unidos aproximadamente 500 mil cópias, no Canadá 150 mil cópias e no Japão 80 mil cópias, totalizando pelo mundo mais de 1,2 milhões. Este álbum teve como sucesso o single “Heard a Word”.
[editar]Do You Know
Devido ao grande sucesso do primeiro álbum, logo em 2004, Michelle lança “Do You Know” que inicialmente também teve ótimas posições na Billboard, porém devido ao criticismo que cresceu em torno da artista, ao fato dela ser uma artista gospel, mas ao mesmo tempo estar num grupo altamente POP, com referências sexuais nas músicas e videos, o álbum então sofreu uma espécie de boicote, tendo as vendas de apenas 750 mil cópias pelo mundo, e lançando apenas um single, a música “Do You Know”.
[editar]Unexpected
No começo de 2008, Michelle ’ deixou passar ’ partes de músicas de seu novo álbum. A primeira foi Stop This Car, que teve uma boa aceitação dos fãs pela internet. Depois Michelle colocou em seu myspace partes de uma outra música, chamada We Break The Dawn, que também foi bem aceita pelos fãs.
No fim do mês de março, Michelle mudou o site oficial e anunciou que na segunda feira, dia 31 lançaria através da revista People a música We Break The Dawn, que tem influências de R&B e Dance. Foi divulgado também o nome do novo CD, que é Unexpected (Inesperado), e que será lançado em agosto. We Break The Dawn já foi colocado no youtube e conta com grande colaboração dos fãs.
O álbum marca a transição do estilo da cantora de gospel para algo mais agitado, já que ela não poderia mais depender da ocasional união das Destiny’s Child para manter seu nome na mídia. Com som sintético, samples de baixo, teclado eletrônico e muita bateria, “Unexpected” chega depois de “Do You Know”, de 2004, e “Heart to Yours”, de 2002, com os quais Williams retornou a suas raízes religiosas.
Após o seu lançamento, Unexpected entrou nos #200 Billboard, no número 42, com vendas de 14.000 cópias em sua primeira semana de lançamento. “Unexpected” tornou-se o maior álbum da cantora em número de vendas fora dos Estados Unidos, batendo sua estréia “Heart to Yours”, que vendeu apenas 54.000 cópias fora dos Estados Unidos.
O Re-Lançamento do álbum está confirmado para março de 2009, data prpoposta para coincidir com o ínicio do Unexpected Tour.
Bastille
Bastille (estilizado como BΔSTILLE) é uma banda de indie pop inglesa de Londres, formada em 2010. Eles começaram como um projeto solo do cantor-compositor Dan Smith, que mais tarde decidiu formar uma banda. O quarteto foi completado por Chris ‘Woody’ Wood, William Farquarson e Kyle Simmons. O nome da banda vem do dia da Queda da Bastilha, mesmo dia do aniversário de Smith.
Em dezembro de 2010, EMI Music anunciou que haviam oferecido Bastille um contrato com a Virgin Records. Seu single de lançamento, “Overjoyed” foi subsequentemente lançada em abril de 2012. Seu primeiro álbum de estúdio, intitulado “Bad Blood, foi lançado em março de 2013 e em no topo das paradas britânicas. A banda foi nominada ao Brit Awards em 2014, concorrendo a Ato de Lançamento Britânico, Grupo Britânico e Álbum Britânico do Ano, ganhando o primeiro. Em novembro de 2014, Bastille já havia vendido mais de 5 milhões de cópias nos EUA e 2.5 milhões de álbuns só no Reino Unido.
Em dezembro de 2010, EMI Music anunciou que haviam oferecido Bastille um contrato com a Virgin Records. Seu single de lançamento, “Overjoyed” foi subsequentemente lançada em abril de 2012. Seu primeiro álbum de estúdio, intitulado “Bad Blood, foi lançado em março de 2013 e em no topo das paradas britânicas. A banda foi nominada ao Brit Awards em 2014, concorrendo a Ato de Lançamento Britânico, Grupo Britânico e Álbum Britânico do Ano, ganhando o primeiro. Em novembro de 2014, Bastille já havia vendido mais de 5 milhões de cópias nos EUA e 2.5 milhões de álbuns só no Reino Unido.
Sam Smith
Sam Smith (Samuel Frederick Smith, 19 de maio 1992) é um cantor e compositor britânico. Ele chegou à fama quando participou do single “Latch” do duo Disclosure, que chegou ao número onze na parada do Reino Unido, e também com “La La La” de Naughty Boy. Seu disco de estreia, “In the Lonely Hour” foi lançado no dia 26 de maio de 2014, e logo alcançou o #1. Sua música “I’ve Told You Now” também alcançou o primeiro lugar nas paradas americanas.
Lilly Wood & The Prick
A israelense Nili Hadida, vocalista e pianista, conheceu o guitarrista amador Benjamin Cotto numa noite de 2006 em um café de Paris e resolveram que queriam fazer música juntos. Formaram a dupla Lilly Wood & The Prick, um título que não poderia ser mais francês: um nome falso e um palavrão (prick é um sinônimo para imbecil, em inglês).
O primeiro EP tem o mesmo nome da banda, e conta com 6 faixas de um folk-pop que dá vontade de passar o dia assoviando. Entre elas está a música Down The Drain, que já ganhou um clipe pra lá de charmoso.
Lilly Wood & The Prick também fizeram questão de homenagear a cantora/compositora/produtora indie Santogold - também conhecida como Santigold, Santi White e outros pseudônimos - gravando um cover de L.E.S. Artistes. A música deixou o lado dançante para ser uma ótima trilha sonora para um dia cinzento.
O primeiro EP tem o mesmo nome da banda, e conta com 6 faixas de um folk-pop que dá vontade de passar o dia assoviando. Entre elas está a música Down The Drain, que já ganhou um clipe pra lá de charmoso.
Lilly Wood & The Prick também fizeram questão de homenagear a cantora/compositora/produtora indie Santogold - também conhecida como Santigold, Santi White e outros pseudônimos - gravando um cover de L.E.S. Artistes. A música deixou o lado dançante para ser uma ótima trilha sonora para um dia cinzento.
Alesso
Alessandro Lindblad, mais conhecido pelo seu nome artístico - Alesso - (nascido a 7 de Julho de 1991, em Estocolmo, Suécia) é um DJ e produtor de música eletrónica. Especializado em House progressivo, Alesso emergiu em 2011, para os olhos do grande público, apoiando a sua ascensão com a realização de remixes de músicas originalmente produzidas por conhecidos DJ’s como Avicii, Swedish House Mafia (Axwell + Steve Angello + Sebaastian Ingrosso), Tiësto, Sander van Doorn, Kaskade e outros.
Com apenas 20 anos, começa assim uma carreira com um futuro muito promissor
Com apenas 20 anos, começa assim uma carreira com um futuro muito promissor
Coldplay
Coldplay é uma banda britânica de rock alternativo fundada em 1996 em Londres pelo vocalista principal Chris Martin e o guitarrista Jonny Buckland no University College London. Depois de formar o Pectoralz, Guy Berryman se juntou ao grupo como baixista e eles mudaram o nome para Starfish. Will Champion entrou para tocar bateria, como vocal de apoio e multi-instrumentista, completando assim, o grupo. O empresário Phil Harvey é muitas vezes considerado o quinto membro não oficial. A banda passou a se chamar “Coldplay” em 1998, antes de gravar e lançar três EP; Safety em 1998, “Brothers & Sisters” como um single em 1999 e The Blue Room no mesmo ano. Este último foi o primeiro lançamento da banda por uma grande gravadora, depois de assinar contrato com a Parlophone.
Conseguiram fama mundial com o lançamento do single “Yellow” em 2000, seguido por seu álbum de estréia lançado no mesmo ano, Parachutes, que foi indicado para um Mercury Prize. O segundo álbum da banda, A Rush of Blood to the Head (2002) foi lançado com várias críticas positivas, vencendo vários prêmios, inluindo o de Álbum do Ano pela NME, e vem sendo considerado o melhor álbum do Coldplay. O seu álbum seguinte, X&Y foi inicialmente recebido com opiniões diversificadas da crítica após o seu lançamento em 2005. No entanto, o quarto álbum de estúdio da banda Viva la Vida or Death and All His Friends (2008), produzido por Brian Eno, foi recebido com comentários favoráveis da crítica e obteve várias indicações para prêmios, vencendo o Grammy. Em 24 de outubro de 2011, a banda lançou seu quinto álbum de estúdio, intitulado Mylo Xyloto. Assim como seus antecessores, o álbum foi um sucesso comercial.
A banda já ganhou vários prêmios da indústria musical ao longo de sua carreira, incluindo seis Brit Awards — vencendo o de Melhor Grupo Britanico três vezes, quatro MTV Video Music Awards, e sete Prêmios Grammy entre vinte indicações. Como um dos recordistas de vendas de discos, o Coldplay já vendeu mais de 60 milhões de discos em todo o mundo.
Coldplay vem apoiando ativamente várias causas sociais e políticas, como a campanha Make Trade Fair da Oxfam e Anistia Internacional. O grupo também realizou vários projetos de caridade como Band Aid 20, Live 8, Sound Relief, Hope for Haiti Now: A Global Benefit for Earthquake Relief e o Teenage Cancer Trust.
Integrantes:
Guy Berryman – bass, backing vocals, harmonica, mandolin, acoustic guitar (1996–presente)
Jonny Buckland – lead guitar, backing vocals, percussion (1996–presente)
Will Champion – drums, backing vocals, rhythm guitar, piano (1996–presente)
Chris Martin – lead vocals, piano, rhythm guitar, bongo, keyboards (1996–presente)
Discografia:
2000: Parachutes
2002: A Rush of Blood to the Head
2005: X&Y
2008: Viva la Vida or Death and All His Friends
2011: Mylo Xyloto
2014: Ghost Stories
Conseguiram fama mundial com o lançamento do single “Yellow” em 2000, seguido por seu álbum de estréia lançado no mesmo ano, Parachutes, que foi indicado para um Mercury Prize. O segundo álbum da banda, A Rush of Blood to the Head (2002) foi lançado com várias críticas positivas, vencendo vários prêmios, inluindo o de Álbum do Ano pela NME, e vem sendo considerado o melhor álbum do Coldplay. O seu álbum seguinte, X&Y foi inicialmente recebido com opiniões diversificadas da crítica após o seu lançamento em 2005. No entanto, o quarto álbum de estúdio da banda Viva la Vida or Death and All His Friends (2008), produzido por Brian Eno, foi recebido com comentários favoráveis da crítica e obteve várias indicações para prêmios, vencendo o Grammy. Em 24 de outubro de 2011, a banda lançou seu quinto álbum de estúdio, intitulado Mylo Xyloto. Assim como seus antecessores, o álbum foi um sucesso comercial.
A banda já ganhou vários prêmios da indústria musical ao longo de sua carreira, incluindo seis Brit Awards — vencendo o de Melhor Grupo Britanico três vezes, quatro MTV Video Music Awards, e sete Prêmios Grammy entre vinte indicações. Como um dos recordistas de vendas de discos, o Coldplay já vendeu mais de 60 milhões de discos em todo o mundo.
Coldplay vem apoiando ativamente várias causas sociais e políticas, como a campanha Make Trade Fair da Oxfam e Anistia Internacional. O grupo também realizou vários projetos de caridade como Band Aid 20, Live 8, Sound Relief, Hope for Haiti Now: A Global Benefit for Earthquake Relief e o Teenage Cancer Trust.
Integrantes:
Guy Berryman – bass, backing vocals, harmonica, mandolin, acoustic guitar (1996–presente)
Jonny Buckland – lead guitar, backing vocals, percussion (1996–presente)
Will Champion – drums, backing vocals, rhythm guitar, piano (1996–presente)
Chris Martin – lead vocals, piano, rhythm guitar, bongo, keyboards (1996–presente)
Discografia:
2000: Parachutes
2002: A Rush of Blood to the Head
2005: X&Y
2008: Viva la Vida or Death and All His Friends
2011: Mylo Xyloto
2014: Ghost Stories
Clean Bandit
Clean Bandit is a British group who are best known for their singles “Mozart’s House” which debuted at number 17 on the UK Singles Chart and “A+E” that reached number 100. The band was founded in 2009.
2006-2009: Formation
Band members Jack Patterson, Grace Chatto and Milan Neil Amin-Smith met while studying as undergraduates at Jesus College, University of Cambridge.
2012-present: Breakthrough
In December 2012 the group released their first single “A+E” peaking to number 100 on the UK Singles Chart. On February 29, 2012 they released the video online for their single “UK Shanty”, featuring Cambridge contemporary and supermodel Lily Cole. On March 29, 2013 they released the single “Mozart’s House” the song has peaked to number 17 on the UK Singles Chart, making it their first Top 20 single in the UK.
2006-2009: Formation
Band members Jack Patterson, Grace Chatto and Milan Neil Amin-Smith met while studying as undergraduates at Jesus College, University of Cambridge.
2012-present: Breakthrough
In December 2012 the group released their first single “A+E” peaking to number 100 on the UK Singles Chart. On February 29, 2012 they released the video online for their single “UK Shanty”, featuring Cambridge contemporary and supermodel Lily Cole. On March 29, 2013 they released the single “Mozart’s House” the song has peaked to number 17 on the UK Singles Chart, making it their first Top 20 single in the UK.
Pharrell Williams
Pharrell Williams (5 de abril de 1973) é um produtor musical, cantor, rapper e compositor dos Estados Unidos. Ele é conhecido mundialmente por ganhar sete Grammy Awards, dois deles foi com seu antigo grupo os The Neptunes. Pharrell tem um marco na história com o hit Happy, que ficou por anos sendo uma das mais tocadas, e seu vídeo ao todo ninguém jamais conseguiu ver. Ele recebeu uma estrela na calçada da fama, um dos fatos que influenciaram tais fatos foram suas colaborações.
Nico & Vinz
Nico & Vinz são um duo norueguês de Hip Hop de sucesso, alcançaram fama com o hit “Am I Wrong”, que foi top 10 em vários países pelo mundo afora. O duo é composto por Nico Sereba, nascido em Dezembro de 1990 e Vincent Dery(data não definida), mas também é de 1990. Sereba é de pais ganeses, e ele era de outro grupo musical chamado Envy. Vincent lutou com sua identidade até 2, 3 anos atrás. Eles atingiram top 3 em iTunes, bem, eles ainda podem mostrar muito para a música mundial.
Calvin Harris
Conhecido pelo seu nome artístico Calvin Harris é um DJ de sucesso, e sendo o DJ mais rico da atualidade, chegando a faturar $110 milhões de Euros. Começou a trabalhar com música aos 15 anos, quando aos 18, lançou alguns singles pela gravadora Prima Facie com o codinome de “Stoufler”. Tempos depois, assinou com a gravadora EMI, após chamar a atenção no MySpace. Em 2007, lançou seu primeiro álbum, I Created Disco. Seu segundo álbum: Ready for the Weekend, lançado em Agosto de 2009 colocou o single “I’m Not Alone” em #1 no UK. Em 2012 Lançou seu Terceiro Album intitulado de “18 Months” que alcançou o 1º Lugar entre os albuns mais vendidos do UK em Sua Semana de Estréia. O Cd ainda contém o Hit Número #1 “We Found Love”.
Álbuns:
I Created Disco (2007)
Ready For The Weekend (2009)
18 Months (2012)
Motion (2014)
Singles:
Da Bongos/Brighter Days (Stouffer) (2002)
Let Me Know (2004)
Vegas (2007)
Rock Band (2007)
Acceptable in the 80s (2007)
The Girls (2007)
Merrymaking at My Place (2007)
Colours (2007)
Not Alone (2009)
Ready For The Weekend (2009)
Flashback (2009)
You Used To Hold Me (2010)
Bounce (feat. Kelis) (2011)
Awooga (2011)
Feel So Close (2011)
Let’s Go (feat. Ne-Yo) (2012)
We’ll Be Coming Back (feat. Example) (2012)
Sweet Nothing (feat. Florence Welch) (2012)
Summer (2014)
Blame (feat. John Newman) (2014)
Slow Acid (2014)
Outside (feat. Ellie Goulding) (2014)
Produções
Róisín Murphy - Off And On (2007)
Róisín Murphy - Don’t Let It Go to Your Head Boy (2007)
Kylie Minogue - Love is the Drug (Roxy Music Cover) (2007)
Kylie Minogue - In My Arms (2007)
Kylie Minogue - Heart Beat Rock (2007)
The Mitchell Brothers - Michael Jackson (2007)
Sophie Ellis-Bextor - Off & On (2007)
Sophie Ellis-Bextor - Calling It Love (2008)
Dizzee Rascal - Dance Wiv Me (2008)
Kylie Minogue - Too Much (2010)
LMFAO - Reminds Me of You (2011)
Rihanna - We Found Love (2011)
Rihanna - Where Have You Been (2011)
Cheryl - Call My Name (2012)
Remixes
Jamiroquai - Canned Heat (2006)
All Saints - Rock Steady (2006)
Groove Armada - Get Down (2007)
CSS - Let’s Make Love and Listen Death from Above (2007)
Jamiroquai - Stillness In Time (2007)
The Ting Tings - Great DJ (2008)
Cut Copy - Hearts On Fire (2008)
Sophie Ellis-Bextor - Off and On (2008)
Primal Scream - Uptown (2008)
Shakira - She Wolf (2009)
Nero - Promises (2011)
Álbuns:
I Created Disco (2007)
Ready For The Weekend (2009)
18 Months (2012)
Motion (2014)
Singles:
Da Bongos/Brighter Days (Stouffer) (2002)
Let Me Know (2004)
Vegas (2007)
Rock Band (2007)
Acceptable in the 80s (2007)
The Girls (2007)
Merrymaking at My Place (2007)
Colours (2007)
Not Alone (2009)
Ready For The Weekend (2009)
Flashback (2009)
You Used To Hold Me (2010)
Bounce (feat. Kelis) (2011)
Awooga (2011)
Feel So Close (2011)
Let’s Go (feat. Ne-Yo) (2012)
We’ll Be Coming Back (feat. Example) (2012)
Sweet Nothing (feat. Florence Welch) (2012)
Summer (2014)
Blame (feat. John Newman) (2014)
Slow Acid (2014)
Outside (feat. Ellie Goulding) (2014)
Produções
Róisín Murphy - Off And On (2007)
Róisín Murphy - Don’t Let It Go to Your Head Boy (2007)
Kylie Minogue - Love is the Drug (Roxy Music Cover) (2007)
Kylie Minogue - In My Arms (2007)
Kylie Minogue - Heart Beat Rock (2007)
The Mitchell Brothers - Michael Jackson (2007)
Sophie Ellis-Bextor - Off & On (2007)
Sophie Ellis-Bextor - Calling It Love (2008)
Dizzee Rascal - Dance Wiv Me (2008)
Kylie Minogue - Too Much (2010)
LMFAO - Reminds Me of You (2011)
Rihanna - We Found Love (2011)
Rihanna - Where Have You Been (2011)
Cheryl - Call My Name (2012)
Remixes
Jamiroquai - Canned Heat (2006)
All Saints - Rock Steady (2006)
Groove Armada - Get Down (2007)
CSS - Let’s Make Love and Listen Death from Above (2007)
Jamiroquai - Stillness In Time (2007)
The Ting Tings - Great DJ (2008)
Cut Copy - Hearts On Fire (2008)
Sophie Ellis-Bextor - Off and On (2008)
Primal Scream - Uptown (2008)
Shakira - She Wolf (2009)
Nero - Promises (2011)
Magic!
MAGIC! é uma banda de reggae-pop canadense, composta por compositor e produtor musical Nasri Atweh nos vocais e Mark Pellizzer, Alex Tanas e Ben Spivak. Em 2013, eles lançaram seu primeiro single, “Rude”, que chegou a número dois na Austrália e Nova Zelândia e número sete, no Canadá e EUA.
Kenny Chesney
Kenneth Arnold (Kenny Chesney) nascido em 26 de março de 1968 é um artista americano de música country. Desde 1993, Chesney tem treze álbuns gravados, onze dos quais foram certificadas ouro ou superior pela RIAA. Ele também produziu mais de trinta Top Ten singles sobre os dezessete dos quais chegou a número 1º na Billboard e Hot Country Songs Charts,. Chesney é também um dos artistas mais populares dos Estados Unidos, vendendo regularmente nos locais em que atua.
Drake
Aubrey Drake Graham (nascido em 24 de outubro de 1986) é um ator canadense, rapper e cantor. Ele é conhecido por interpretar Jimmy Brooks, o personagem com deficiência física em Degrassi: The Next Generation. Como um rapper, Graham usa o nome artístico de Drake, e é muitas vezes anunciado como a nova versão de The Fresh Prince. Ele assinou contrato com a Atlantic Records, confirmada pela sua página no Facebook, e gerido por Hip Hop desde 1978.
Como um rapper, Graham tem três mixtape auto-publicados, espaço para melhorias, Comeback Season e tão longe, sob o nome artístico de Drake. Espaço para melhorias foi produzido por DJ Smallz. Ele disparou um vídeo para o seu single de estréia “Replacement Girl”, que apresenta cantor de R & B Trey Songz. Ele também fez uma aparição no video Trey Songz’s “Wonder Woman”. Graham também tem uma gravadora independente chamada Próprio de outubro, e se refere ao coletivo das pessoas com quem ele trabalha com todas as coisas recentes. ATF consiste T-Slack, Niko, Addy, Junia-T, Rich Kidd, Oliver, Jazz Cartier, Photo Will, Andreena Mill, o futuro do príncipe, Boi-1da, Azuka, hustleGRL, Yung Trane, 40/40, D - 10, P-Reign, Reps Up, JD Era, muitos mais. Eles são uma parte da logomarca hearfelt Música / Music & Wise Guy Muito outubro’s Own. Toda a tripulação hastes de Toronto, e muitos deles se aventuraram fora em seu próprio reino da música.
Durante tanto o processo de gravação e escrita, como para mixtapes, Drake trabalhou com uma quantidade razoável de artistas como Trey Songz, Lil Wayne, Bun B, Colin Munroe, Voyce, Lykke Li, e tem escrito com / para Jazz Cartier, Lil ‘Wayne, Kardinal Offishal e Dr. Dre. Trey Songz foi destaque em todos os três mixtapes, e Lil Wayne e Robin Thicke trabalhou em Comeback Season. Drake tem estado em obras com Lil Wayne em sua segunda temporada desde mixtape Comeback. Drake e foi também em trabalhos com Lil Wayne, em 2008, lançando canções como “Resgate”, “I Want This Forever”, “Stunt Hard”, “Stuntin”, “I Can Take Your Girl”, “Brand New (Remix) “, e” Every Girl “. Assim como ser caracterizado em um novo single por Colin Munroe “Cannon Ball”.
Drake lançou uma nova mixtape em 13 de fevereiro intitulado So Far Gone. A mixtape contém 18 faixas, com artistas como Trey Songz, Lil Wayne, Peter Bjorn & John, Lloyd, Lykke Li, Santogold, Bun B, e Omarion, Drake tinha uma festa de lançamento para o lançamento da mixtape. LeBron James, um de seus amigos, acolheu o evento. Drake está nos estágios iniciais de gravar seu segundo álbum, provisoriamente intitulado Thank Me Later, que é projetado para ser lançado no início de 2009. O álbum está previsto para incluir participações de artistas como Lil Wayne, Trey Songz, Danny!, Chris Brown e outros.
Foi confirmado pela Interscope Records e Columbia / Music World Records Drake que vai colaborar com R&B e pop vocalista Michelle Williams na canção “Hungover”, na versão deluxe de seu álbum inesperado, devido à liberação de uma primavera de 2009. Ele também trabalhou com Dr. Dre no altamente antecipado álbum Detox, que será lançado em 2009.
Drake faz uma aparição efetuada no vídeo Chrisette Michele para “Epiphany” jogar seu namorado. Ele também faz uma aparição no vídeo do Trey Songz “single” Brand New “.
Como um rapper, Graham tem três mixtape auto-publicados, espaço para melhorias, Comeback Season e tão longe, sob o nome artístico de Drake. Espaço para melhorias foi produzido por DJ Smallz. Ele disparou um vídeo para o seu single de estréia “Replacement Girl”, que apresenta cantor de R & B Trey Songz. Ele também fez uma aparição no video Trey Songz’s “Wonder Woman”. Graham também tem uma gravadora independente chamada Próprio de outubro, e se refere ao coletivo das pessoas com quem ele trabalha com todas as coisas recentes. ATF consiste T-Slack, Niko, Addy, Junia-T, Rich Kidd, Oliver, Jazz Cartier, Photo Will, Andreena Mill, o futuro do príncipe, Boi-1da, Azuka, hustleGRL, Yung Trane, 40/40, D - 10, P-Reign, Reps Up, JD Era, muitos mais. Eles são uma parte da logomarca hearfelt Música / Music & Wise Guy Muito outubro’s Own. Toda a tripulação hastes de Toronto, e muitos deles se aventuraram fora em seu próprio reino da música.
Durante tanto o processo de gravação e escrita, como para mixtapes, Drake trabalhou com uma quantidade razoável de artistas como Trey Songz, Lil Wayne, Bun B, Colin Munroe, Voyce, Lykke Li, e tem escrito com / para Jazz Cartier, Lil ‘Wayne, Kardinal Offishal e Dr. Dre. Trey Songz foi destaque em todos os três mixtapes, e Lil Wayne e Robin Thicke trabalhou em Comeback Season. Drake tem estado em obras com Lil Wayne em sua segunda temporada desde mixtape Comeback. Drake e foi também em trabalhos com Lil Wayne, em 2008, lançando canções como “Resgate”, “I Want This Forever”, “Stunt Hard”, “Stuntin”, “I Can Take Your Girl”, “Brand New (Remix) “, e” Every Girl “. Assim como ser caracterizado em um novo single por Colin Munroe “Cannon Ball”.
Drake lançou uma nova mixtape em 13 de fevereiro intitulado So Far Gone. A mixtape contém 18 faixas, com artistas como Trey Songz, Lil Wayne, Peter Bjorn & John, Lloyd, Lykke Li, Santogold, Bun B, e Omarion, Drake tinha uma festa de lançamento para o lançamento da mixtape. LeBron James, um de seus amigos, acolheu o evento. Drake está nos estágios iniciais de gravar seu segundo álbum, provisoriamente intitulado Thank Me Later, que é projetado para ser lançado no início de 2009. O álbum está previsto para incluir participações de artistas como Lil Wayne, Trey Songz, Danny!, Chris Brown e outros.
Foi confirmado pela Interscope Records e Columbia / Music World Records Drake que vai colaborar com R&B e pop vocalista Michelle Williams na canção “Hungover”, na versão deluxe de seu álbum inesperado, devido à liberação de uma primavera de 2009. Ele também trabalhou com Dr. Dre no altamente antecipado álbum Detox, que será lançado em 2009.
Drake faz uma aparição efetuada no vídeo Chrisette Michele para “Epiphany” jogar seu namorado. Ele também faz uma aparição no vídeo do Trey Songz “single” Brand New “.
Meek Mill
Robert Williams (born May 6, 1987[1]), better known by his stage name Meek Mill, is an American hip hop recording artist from Philadelphia, Pennsylvania. He was briefly signed to Atlanta rapper T.I.’s record label Grand Hustle and in February 2011 signed to Miami-based rapper Rick Ross’ Maybach Music Group imprint.
After releasing several mixtapes early in his career, Mill released his debut album Dreams and Nightmares in 2012, under Maybach Music Group and Warner Bros… The album debuted at #2 on the Billboard 200, preceded by the singles “Amen”, “Burn” and “Young & Gettin’ It”.
After releasing several mixtapes early in his career, Mill released his debut album Dreams and Nightmares in 2012, under Maybach Music Group and Warner Bros… The album debuted at #2 on the Billboard 200, preceded by the singles “Amen”, “Burn” and “Young & Gettin’ It”.
Charlie Puth
Charlie Puth (Nascido em Nova Jersey, Estados Unidos, 2 de dezembro de 1991) é um cantor pop norte-americano que ganhou fama através do YouTube. Ele é reconhecido por compor e cantar com Wiz Khalifa em “See You Again”, presente na trilha sonora do filme Velozes e Furiosos 7, como uma homenagem ao falecido ator Paul Walker. O single se tornou um enorme sucesso internacional, chegando ao número um na Austrália, Áustria, Canadá, Alemanha, Nova Zelândia, Suíça, Reino Unido e Estados Unidos, e ao top dez na Holanda, Hong Kong, Irlanda e França.
Dustin Lynch
Dustin Lynch (nascido em 14 de maio de 1985) é um cantor e compositor americano de música country. Lynch se mudou para Nashville em 2003, para seguir sua carreira na música country.
Ele tem contraro assinado com a gravadora Broken Bow Records. Ele lançou seu primeiro single, “Cowboys and Angels”, em janeiro de 2012.
Ele tem contraro assinado com a gravadora Broken Bow Records. Ele lançou seu primeiro single, “Cowboys and Angels”, em janeiro de 2012.
Adam Lambert
Adam Mitchel Lambert nasceu no dia 29 de Janeiro de 1982. É cantor, ator e compositor americano de Los Angeles, Califórnia. Terminou na segunda posição na oitava temporada do American Idol em Maio de 2009.
Na audição para o programa cantou Bohemian Rhapsody, clássico da banda Queen e música favorita do jurado Simon Cowell. Apesar de dizer que ele era muito teatral, aprovou-o para a fase conhecida como Hollywood Week. No Top 36, destacou-se com a apresentação do clássico I Can’t Get No Satisfaction dos The Rolling Stones e conquistou a sua entrada no Top 13. Tornou-se o grande favorito para conquistar o título de ídolo americano e a cada performance ganhou elogios cada vez mais positivos do júri, inclusive do próprio Simon. Apesar do claro favoritismo e brilhantismo, terminou o programa em 2º lugar, perdendo para o estudante de 23 anos, Kris Allen. Muitos acreditam que a razão da derrota de Lambert foi o conservadorismo do público americano, não acostumado a um talento tão singular quanto o dele. Na final do programa, cantou Mad World (música que já tinha cantado anteriormente e graças à qual foi aplaudido de pé pelo júri), A Change Is Gonna Come e No Boundaries, co-escrita pela jurada Kara DioGuardi. Também se apresentou com a banda Kiss e fez um dueto com Kris Allen cantando We Are The Champions com o Queen.
For Your Entertainment é o título de seu primeiro CD oficial que é disco de ouro em 4 países (EUA, Canadá, Singapura e Nova Zelândia) e platina no Canadá, contendo vários hits .
O DVD de sua turnê intitulado Glam Nation Live , ficou em 1º no U.S. Billboard Video , vendendo 24 mil cópias apenas nos Estados Unidos .
Na audição para o programa cantou Bohemian Rhapsody, clássico da banda Queen e música favorita do jurado Simon Cowell. Apesar de dizer que ele era muito teatral, aprovou-o para a fase conhecida como Hollywood Week. No Top 36, destacou-se com a apresentação do clássico I Can’t Get No Satisfaction dos The Rolling Stones e conquistou a sua entrada no Top 13. Tornou-se o grande favorito para conquistar o título de ídolo americano e a cada performance ganhou elogios cada vez mais positivos do júri, inclusive do próprio Simon. Apesar do claro favoritismo e brilhantismo, terminou o programa em 2º lugar, perdendo para o estudante de 23 anos, Kris Allen. Muitos acreditam que a razão da derrota de Lambert foi o conservadorismo do público americano, não acostumado a um talento tão singular quanto o dele. Na final do programa, cantou Mad World (música que já tinha cantado anteriormente e graças à qual foi aplaudido de pé pelo júri), A Change Is Gonna Come e No Boundaries, co-escrita pela jurada Kara DioGuardi. Também se apresentou com a banda Kiss e fez um dueto com Kris Allen cantando We Are The Champions com o Queen.
For Your Entertainment é o título de seu primeiro CD oficial que é disco de ouro em 4 países (EUA, Canadá, Singapura e Nova Zelândia) e platina no Canadá, contendo vários hits .
O DVD de sua turnê intitulado Glam Nation Live , ficou em 1º no U.S. Billboard Video , vendendo 24 mil cópias apenas nos Estados Unidos .
Keith Urban
Keith Urban é hoje uma das maiores estrelas do country americano, tendo vendido milhões de cópias mundo afora.
É casado com a atriz Nicole Kidman.
Natural da Nova Zelândia, Keith Urban começou a tocar guitarra aos seis anos de idade, na Austrália. O garoto tinha uma habilidade natural. Sua influência musical veio de seu pai, que já ouvia a música country de artistas como Don Williams e Dolly Parton. Urban deu nova dimensão a essas influências quando descobriu guitarristas como Mark Knopfler e Lindsey Buckingham, do Fleetwood Mac. Em 1997, ele mudou-se para Nashville (Estados Unidos) com o baterista Peter Clarke e formou a banda The Ranch, que contava com o baixista americano Jerry Flowers.
Logo a guitarra de Urban se tornou famosa e grandes artistas – como Garth Brooks e Dixie Chicks – passaram a chamá-lo para as gravações de seus álbuns. Em 2005, Urban lançou a coletânea Days Go By, com sucessos do Ranch e da época em que tocava na Austrália. Em 2006, ele casou-se com a atriz australiana Nicole Kidman. Seu mais recente álbum é Love, Pain and the Whole Crazy Thing.
É casado com a atriz Nicole Kidman.
Natural da Nova Zelândia, Keith Urban começou a tocar guitarra aos seis anos de idade, na Austrália. O garoto tinha uma habilidade natural. Sua influência musical veio de seu pai, que já ouvia a música country de artistas como Don Williams e Dolly Parton. Urban deu nova dimensão a essas influências quando descobriu guitarristas como Mark Knopfler e Lindsey Buckingham, do Fleetwood Mac. Em 1997, ele mudou-se para Nashville (Estados Unidos) com o baterista Peter Clarke e formou a banda The Ranch, que contava com o baixista americano Jerry Flowers.
Logo a guitarra de Urban se tornou famosa e grandes artistas – como Garth Brooks e Dixie Chicks – passaram a chamá-lo para as gravações de seus álbuns. Em 2005, Urban lançou a coletânea Days Go By, com sucessos do Ranch e da época em que tocava na Austrália. Em 2006, ele casou-se com a atriz australiana Nicole Kidman. Seu mais recente álbum é Love, Pain and the Whole Crazy Thing.
DJ Khaled
Khaled bin Abdul Khaled, conhecido como DJ Khaled (Nova Orleans, Louisiana, 26 de Novembro de 1975), é um rapper, e DJ, americano, de origem palestiniana. É o DJ oficial das gravadoras Terror Squad do Fat Joe e Slip-n-Slide do Rick Ross, Trick Daddy e outros. Ele é caracterizado por fazer bons beats e trabalhar em remixes de peso como “Make It Rain”, “I’m So Hood”, e outros onde tem a participação de 6 cantores ou mais.A versão explícita de We Global é o terceiro álbum baseado no produtor de Miami DJ Khaled. As participações do álbum incluem Rick Ross, Ace Hood, lonas, Young Jeezy, TI, Lil Wayne, Akon, Trick Daddy, Lil Boosie, NAS, Cool & DRE , Kanye West, Fabolous, Fat Joe, Chris Brown, Sean Paul, Brisco, Busta Rhymes, Flo RIDA, e muitos mais.
Carly Rae Jepsen
Carly Rae Jepsen (Mission, Colúmbia Britância, 20 de novembro de 1985) é uma cantora e compositora canadense. Tornou-se conhecida por atingir a 3ª colocação no Canadian Idol e pelo sucesso de Call Me Maybe, que fez ela ser uma das cantoras mais comentadas em 2012. Se destacou em parcerias com Justin Bieber e Owl City.
Pouco depois de participar do Idol, ela assinou contrato com a Fontana Records e com a MapleMusic, e lançou seu álbum de estréia, Tug of War em 30 de setembro de 2008. Três anos depois a cantora lançou um novo single “Call Me Maybe” pela gravadora 604 Records, e foi seguido pelo lançamento do seu EP Curiosity em 14 de fevereiro de 2012. “Call Me Maybe” foi recebida com muito sucesso, alcançando a primeira posição nos Estados Unidos, na parada Hot 100 da Billboard, e também no Canada e Reino Unido. Jepsen assinou contrato com a Interscope Records, que irá ajudar a “levar sua música para o resto do mundo”.
Em junho de 2012, “Call Me Maybe” chegou na primeira posição da Billboard Hot 100, a mais importante parada de singles do mundo, ficando nove semanas seguidas no #1, vendendo mais de 6 milhões de singles no iTunes Americano e contando mais de 400 milhões de visualizações no YouTube.
Pouco depois de participar do Idol, ela assinou contrato com a Fontana Records e com a MapleMusic, e lançou seu álbum de estréia, Tug of War em 30 de setembro de 2008. Três anos depois a cantora lançou um novo single “Call Me Maybe” pela gravadora 604 Records, e foi seguido pelo lançamento do seu EP Curiosity em 14 de fevereiro de 2012. “Call Me Maybe” foi recebida com muito sucesso, alcançando a primeira posição nos Estados Unidos, na parada Hot 100 da Billboard, e também no Canada e Reino Unido. Jepsen assinou contrato com a Interscope Records, que irá ajudar a “levar sua música para o resto do mundo”.
Em junho de 2012, “Call Me Maybe” chegou na primeira posição da Billboard Hot 100, a mais importante parada de singles do mundo, ficando nove semanas seguidas no #1, vendendo mais de 6 milhões de singles no iTunes Americano e contando mais de 400 milhões de visualizações no YouTube.
Billy Currington
William Matthew (Billy) Currington (born November 19, 1973) is an American country music artist. Signed to Mercury Nashville Records in 2003, Currington has released three studio albums for the label: 2003’s Billy Currington, 2005’s Doin’ Somethin’ Right, and 2008’s Little Bit of Everything. These three albums have produced seven singles for Currington on the Billboard Hot Country Songs charts, including the Number One hits “Must Be Doin’ Somethin’ Right”, “Good Directions” and “People Are Crazy”. He has also charted as a duet partner on Shania Twain’s “Party for Two” and the non-album single “Tangled Up” for a total of nine Top 40 country hits.
Early life and career
Billy Currington was born and raised in Rincon, Georgia, and has four sisters (Lexie, Ann, Kim, and Kelly) and two brothers (Charles and Jason). He lives in Nashville, Tennessee. When he was one and a half years old, his mother married Laurie Currington.
When he was a junior in high school, Currington auditioned for a spot at Opryland, the renowned country music theme park located in Nashville, the country music capital. Failing the audition, after high school he moved to Nashville to pursue his career in country music.[2] His first stint did not last too long, and he later sang for a bar in Georgia. In Nashville, Currington also worked for a concrete company, and also as a personal trainer. One of the clients he worked with as a personal trainer led Currington to recording demo tapes, as well as writing songs. He eventually had cuts by George Strait, Tracy Byrd, and Marty Raybon.[3] After almost being offered to join RCA Records, he signed to Mercury Records Nashville in 2003.
Musical career
Billy Currington
His self-titled debut album was released in 2003. The first single was “Walk a Little Straighter” about his relationship with his alcoholic stepfather, including a chorus that Currington wrote when he was twelve years old.[4] “Walk a Little Straighter” went on to peak at #8 that year on the Hot Country Singles & Tracks chart and established Currington as a major Country performer in Nashville. He first hit the Top 5 on the country charts with his second single, “I Got a Feelin’”, also from his debut album.
He scored a third consecutive top 10 hit with Shania Twain in late 2004, on the song “Party for Two”. The song was from Twain’s Greatest Hits album and was released in two formats: a pop version with Mark McGrath as Twain’s duet partner, and the country version, which featured Currington.
Doin’ Somethin’ Right
In 2005, Currington released a second album entitled Doin’ Somethin’ Right,[4] which peaked at #2 on the Top Country Albums chart and #11 on the Billboard 200. Doin’ Somethin’ Right produced his first Number One in “Must Be Doin’ Somethin’ Right”, followed by “Why, Why, Why” at #13 and another Number One in “Good Directions”. Co-written by Capitol Records artist Luke Bryan, the latter was the #2 country song of 2007 according to the Billboard Year-End charts. Doin’ Somethin’ Right is certified platinum by the RIAA.
Little Bit of Everything
On July 19, Currington announced he had canceled the rest of his 2007 tour dates because of laryngitis. His 2007 single, “Tangled Up”, peaked at #30 in late 2007, and his third album was delayed. He also had to undergo therapy due to trauma induced by the abuse that he suffered as a child.[2]
He was absent from the charts for nearly a year before the release of his next single, “Don’t”, in mid-2008. It was the first single from his third studio album, Little Bit of Everything, which was released on October 14. Currington co-wrote five of the songs on this album.[5] “Don’t” peaked at #2 on the country charts in early 2009. “People Are Crazy”, co-written by Bobby Braddock and Troy Jones, was released as the second single from the album in March 2009 and this became his third Number One hit in July 2009.
Early life and career
Billy Currington was born and raised in Rincon, Georgia, and has four sisters (Lexie, Ann, Kim, and Kelly) and two brothers (Charles and Jason). He lives in Nashville, Tennessee. When he was one and a half years old, his mother married Laurie Currington.
When he was a junior in high school, Currington auditioned for a spot at Opryland, the renowned country music theme park located in Nashville, the country music capital. Failing the audition, after high school he moved to Nashville to pursue his career in country music.[2] His first stint did not last too long, and he later sang for a bar in Georgia. In Nashville, Currington also worked for a concrete company, and also as a personal trainer. One of the clients he worked with as a personal trainer led Currington to recording demo tapes, as well as writing songs. He eventually had cuts by George Strait, Tracy Byrd, and Marty Raybon.[3] After almost being offered to join RCA Records, he signed to Mercury Records Nashville in 2003.
Musical career
Billy Currington
His self-titled debut album was released in 2003. The first single was “Walk a Little Straighter” about his relationship with his alcoholic stepfather, including a chorus that Currington wrote when he was twelve years old.[4] “Walk a Little Straighter” went on to peak at #8 that year on the Hot Country Singles & Tracks chart and established Currington as a major Country performer in Nashville. He first hit the Top 5 on the country charts with his second single, “I Got a Feelin’”, also from his debut album.
He scored a third consecutive top 10 hit with Shania Twain in late 2004, on the song “Party for Two”. The song was from Twain’s Greatest Hits album and was released in two formats: a pop version with Mark McGrath as Twain’s duet partner, and the country version, which featured Currington.
Doin’ Somethin’ Right
In 2005, Currington released a second album entitled Doin’ Somethin’ Right,[4] which peaked at #2 on the Top Country Albums chart and #11 on the Billboard 200. Doin’ Somethin’ Right produced his first Number One in “Must Be Doin’ Somethin’ Right”, followed by “Why, Why, Why” at #13 and another Number One in “Good Directions”. Co-written by Capitol Records artist Luke Bryan, the latter was the #2 country song of 2007 according to the Billboard Year-End charts. Doin’ Somethin’ Right is certified platinum by the RIAA.
Little Bit of Everything
On July 19, Currington announced he had canceled the rest of his 2007 tour dates because of laryngitis. His 2007 single, “Tangled Up”, peaked at #30 in late 2007, and his third album was delayed. He also had to undergo therapy due to trauma induced by the abuse that he suffered as a child.[2]
He was absent from the charts for nearly a year before the release of his next single, “Don’t”, in mid-2008. It was the first single from his third studio album, Little Bit of Everything, which was released on October 14. Currington co-wrote five of the songs on this album.[5] “Don’t” peaked at #2 on the country charts in early 2009. “People Are Crazy”, co-written by Bobby Braddock and Troy Jones, was released as the second single from the album in March 2009 and this became his third Number One hit in July 2009.
Wale
lubowale Victor Akintimehin (nascido em 21 de novembro de 1984), mais conhecido por seu nome artístico Wale, é um rapper americano de Washington, D.C. Ele chegou à fama em 2006, quando sua canção “Dig Dug (Shake It)” se tornou popular em sua cidade natal. Wale tornou-se conhecido localmente e continuou gravar músicas para o público regional. O produtor Mark Ronson descobriu Wale em 2006 e assinou-o para a Allido Records em 2007. Após assinar o contrato, Wale lançou várias mixtapes e apareceu na mídia nacional, incluindo MTV e várias revistas urbanas. Em 2008, Wale assinou contrato com a Interscope Records, e seu álbum de estréia, Attention Deficit, lançado em 2009 com os singles “Chillin” Pretty Girls “, e” My Sweetie.
Brad Paisley
Brad Douglas Paisley (Glen Dale, 28 de outubro de 1972) é um cantor e compositor de música country dos Estados Unidos. Desde o lançamento de seu álbum debut em 1999, Who Needs Pictures, Brad gravou cinco álbuns de estúdio e uma compilação natalina.
Dicografia:
# 1999: Who Needs Pictures
# 2001: Part II
# 2003: Mud on the Tires
# 2005: Time Well Wasted
# 2006: Brad Paisley Christmas
# 2007: 5th Gear
# 2008: Play
# 2009: American Saturday Night
Prêmios
* Academy of Country Music
1999 - Top New Male Vocalist of the Year
2004 - Vocal Event of the Year (“Whiskey Lullaby”)
2004 - Video of the Year (“Whiskey Lullaby”)
2005 - Album of the Year (“Time Well Wasted”)
2005 - Vocal Event of the Year (“When I Get Where I’m Going”)
2005 - Video of the Year (“When I Get Where I’m Going”)
2007 - Top Male Vocalist of the Year
2008 - Top Male Vocalist of the Year
2008 - Video of the Year (“Online”)
2009 - Video of the Year (“Waitin’ on a Woman”)
2009 - Vocal Event of the Year (“Start a Band”)
2009 - Top Male Vocalist of the Year
2010 - Top Male Vocalist of the Year
* Country Music Association Awards
2000 - Horizon Award
2001 - Vocal Event of the Year (“Too Country”)
2002 - Music Video of the Year (“I’m Gonna Miss Her”)
2004 - Musical Event of the Year (“Whiskey Lullaby”)
2004 - Music Video of the Year (“Whiskey Lullaby”)
2006 - Album of the Year (Time Well Wasted)
2006 - Musical Event of the Year (“When I Get Where I’m Going”)
2007 - Music Video of the Year (“Online” - director Jason Alexander)
2007 - Male Vocalist of the Year
2008 - Music Video of the Year (“Waitin’ on a Woman”)
2008 - Male Vocalist of the Year
2009 - Musical Event of the Year (“Start A Band” with Keith Urban)
2010 - Entertainer of the Year
* Grammy Awards
2008 - Best Country Instrumental Performance (“Throttleneck”)
2009 - Best Country Instrumental Performance (“Cluster Pluck”)
2009 - Best Male Country Vocal Performance (“Letter to Me”)
* Country Weekly Presents the TNN Music Awards
2000 - The Discovery Award
2000 - Song of the Year (“He Didn’t Have to Be”)
2000 - CMT Music Video of the Year (“He Didn’t Have to Be”)
* Flameworthy Awards/CMT Music Awards
2002 - Concept Video of the Year (“I’m Gonna Miss Her”)
2005 - Collaborative Video of the Year (“Whiskey Lullaby”)
2006 - Most Inspiring Video of the Year (“When I Get Where I’m Going”)
2008 - Comedy Video of the Year (“Online”)
2009 - CMT Performance of the Year (“Country Boy”)
2009 - Collaborative Video of the Year (“Start a Band”)
2009 - Male Video of the Year (“Waitin’ On a Woman”)
* American Music Awards
2008 - Favorite Country Male Artist
2010 - Favorite Country Male Artist
* American Country Awards
2010 - Artist of the Year - Male
* Orville H. Gibson Guitar Award
2002 - Best Country Guitarist (Male)
* Nashville Songwriters Association International Award
2002 - Songwriter/Artist of the Year
2005 - Songwriter/Artist of the Year
* ASCAP Country Music Award
2004 - Songwriter/Artist of the Year
Dicografia:
# 1999: Who Needs Pictures
# 2001: Part II
# 2003: Mud on the Tires
# 2005: Time Well Wasted
# 2006: Brad Paisley Christmas
# 2007: 5th Gear
# 2008: Play
# 2009: American Saturday Night
Prêmios
* Academy of Country Music
1999 - Top New Male Vocalist of the Year
2004 - Vocal Event of the Year (“Whiskey Lullaby”)
2004 - Video of the Year (“Whiskey Lullaby”)
2005 - Album of the Year (“Time Well Wasted”)
2005 - Vocal Event of the Year (“When I Get Where I’m Going”)
2005 - Video of the Year (“When I Get Where I’m Going”)
2007 - Top Male Vocalist of the Year
2008 - Top Male Vocalist of the Year
2008 - Video of the Year (“Online”)
2009 - Video of the Year (“Waitin’ on a Woman”)
2009 - Vocal Event of the Year (“Start a Band”)
2009 - Top Male Vocalist of the Year
2010 - Top Male Vocalist of the Year
* Country Music Association Awards
2000 - Horizon Award
2001 - Vocal Event of the Year (“Too Country”)
2002 - Music Video of the Year (“I’m Gonna Miss Her”)
2004 - Musical Event of the Year (“Whiskey Lullaby”)
2004 - Music Video of the Year (“Whiskey Lullaby”)
2006 - Album of the Year (Time Well Wasted)
2006 - Musical Event of the Year (“When I Get Where I’m Going”)
2007 - Music Video of the Year (“Online” - director Jason Alexander)
2007 - Male Vocalist of the Year
2008 - Music Video of the Year (“Waitin’ on a Woman”)
2008 - Male Vocalist of the Year
2009 - Musical Event of the Year (“Start A Band” with Keith Urban)
2010 - Entertainer of the Year
* Grammy Awards
2008 - Best Country Instrumental Performance (“Throttleneck”)
2009 - Best Country Instrumental Performance (“Cluster Pluck”)
2009 - Best Male Country Vocal Performance (“Letter to Me”)
* Country Weekly Presents the TNN Music Awards
2000 - The Discovery Award
2000 - Song of the Year (“He Didn’t Have to Be”)
2000 - CMT Music Video of the Year (“He Didn’t Have to Be”)
* Flameworthy Awards/CMT Music Awards
2002 - Concept Video of the Year (“I’m Gonna Miss Her”)
2005 - Collaborative Video of the Year (“Whiskey Lullaby”)
2006 - Most Inspiring Video of the Year (“When I Get Where I’m Going”)
2008 - Comedy Video of the Year (“Online”)
2009 - CMT Performance of the Year (“Country Boy”)
2009 - Collaborative Video of the Year (“Start a Band”)
2009 - Male Video of the Year (“Waitin’ On a Woman”)
* American Music Awards
2008 - Favorite Country Male Artist
2010 - Favorite Country Male Artist
* American Country Awards
2010 - Artist of the Year - Male
* Orville H. Gibson Guitar Award
2002 - Best Country Guitarist (Male)
* Nashville Songwriters Association International Award
2002 - Songwriter/Artist of the Year
2005 - Songwriter/Artist of the Year
* ASCAP Country Music Award
2004 - Songwriter/Artist of the Year
Florida Georgia Line
Florida Georgia Line é uma dupla de música country formada por Tyler Rubbard(Monroe, Georgia) e Brian Kelley(Ormond Beach, Florida). Esse duo atingiu rápido sucesso pelo single Cruise que depois de altas evoluções no gráfico, ocupa a #20º posição das maiores músicas da Billboard da semana 11/17/2012. O Disco It’z Just What We Do vende como águas nos arredores do mundo. É, eles atingiram picos de #3 nos Country Singles mais vendidos. A Dupla assinou contrato com a Republic Nashville em 16 de Julho de 2012, desde essa data, começaram a ser lançados comercialmente. Eles ganhar certificação de ouro no Canadá pelo RIAA e pelo MC.
Janet Jackson
Janet Damita Jo Jackson (nascida em 16 de maio de 1966 em Gary, Indiana) é uma cantora, compositora, produtora musical, dançarina e atriz estado-unidense.
Janet é a irmã mais nova do Rei do Pop, Michael Jackson. Ao longo de sua carreira, Janet Jackson se tornou uma das artistas femininas mais famosas e vendidas de todos os tempos, influenciando inúmeros artistas até os dias de hoje. Com a ajuda do irmão, ela entrou inicialmente para o mundo do entretenimento em 1974 no show da família em Las Vegas e em 1976 num popular programa de televisão. Numa tentativa de estabelecer sua própria identidade e separar sua imagem da de sua família, Jackson se uniu aos produtores Jimmy Jam e Terry Lewis na metade da década de 1980. O trio colaborou em álbuns como: Control (1986), que revelou Jackson; Rhythm Nation 1814 (1989), um álbum socialmente-motivado; janet. (1993), um álbum sexualmente-motivado e The Velvet Rope (1997), um álbum introspectivo.
Em 2004, Janet Jackson apareceu como o nono artista mais bem sucedido na história do rock and roll, de acordo com a Revista Billboard. Em 2006, foi anunciado que Jackson é o item “Mais Buscado na Internet” e o “Mais Buscado em Notícias” de acordo com o Livro Guinness de Recordes Mundiais.
Janet é a irmã mais nova do Rei do Pop, Michael Jackson. Ao longo de sua carreira, Janet Jackson se tornou uma das artistas femininas mais famosas e vendidas de todos os tempos, influenciando inúmeros artistas até os dias de hoje. Com a ajuda do irmão, ela entrou inicialmente para o mundo do entretenimento em 1974 no show da família em Las Vegas e em 1976 num popular programa de televisão. Numa tentativa de estabelecer sua própria identidade e separar sua imagem da de sua família, Jackson se uniu aos produtores Jimmy Jam e Terry Lewis na metade da década de 1980. O trio colaborou em álbuns como: Control (1986), que revelou Jackson; Rhythm Nation 1814 (1989), um álbum socialmente-motivado; janet. (1993), um álbum sexualmente-motivado e The Velvet Rope (1997), um álbum introspectivo.
Em 2004, Janet Jackson apareceu como o nono artista mais bem sucedido na história do rock and roll, de acordo com a Revista Billboard. Em 2006, foi anunciado que Jackson é o item “Mais Buscado na Internet” e o “Mais Buscado em Notícias” de acordo com o Livro Guinness de Recordes Mundiais.
Jeremih
Jeremih tem 21 anos,é um cantor e compositor norte-americano de R&B da Def Jam Recordings, conhecido pelo single de estreia “Birthday Sex” que alcançou a posição #4 no Hot 100 da Billboard. Seu primo é Willie Taylor, integrante do grupo de R&B Day 26.
Ariana Grande
Ariana Grande, nome artístico de Ariana Grande-Butera (Boca Raton, Flórida - Estados Unidos, 26 de junho de 1993), é uma atriz, cantora e compositora estadunidense. Grande fez sua estreia em 2008, atuando como Charlotte em 13 na Broadway. Entre 2010 e 2013, interpretou Cat Valentine na série da Nickelodeon, Victorious, e reprisou esse papel no spin-off Sam & Cat.
Em março de 2013, alcançou o auge do seu sucesso com o single The Way (feat. Mac Miller), do seu primeiro álbum de estúdio, Yours Truly, que ocupou a nona posição no Billboard Hot 100 e foi certificado como platina duplo pela RIAA. O álbum foi aclamado pela crítica e estreou na primeira posição na Billboard 200. Isso fez com que Grande fosse a primeira artista feminina a ter o álbum de estreia na parada, desde Animal de Kesha em janeiro de 2010, e a décima quinta artista feminina na sua lista. Mais tarde, Grande foi honrada pela The Music Business Association em 2014 como Artista Revelação do Ano, por suas realizações em 2013.
Seu primeiro single de seu primeiro CD “The Way (feat. Mac Miller)”, foi lançado dia 26 de março de 2013, pegando #1 no iTunes em menos de 7 horas e debutando em #10 na Billboard Hot 100. O primeiro single teve a peak na Hot 100 de #9, e ficou 25 semanas no chart. O álbum se chamaria Daydreamin’, mas dia 16 de julho, Ariana confirmou que o álbum teria o nome de “Yours Truly”, porque para Ariana significa uma carta de amor para seus fãs, e o nome do álbum é sua assinatura. Em 22 de julho, Ariana lançou o segundo single, Baby I, cujo alcançou a posição #2 no iTunes em menos de 5 horas. Na Billboard Hot 100, teve o debut de #21. No dia 3 de setembro, Yours Truly foi lançado oficialmente. Alcançou #1 no iTunes e #1 na Billboard 200. O álbum vendeu cerca de 135 mil na primeira semana. O álbum também ficou em #1 no Japão, quebrando um recorde de artista feminina debutando com o primeiro álbum em #1, de acordo com o empresário de Ariana. O terceiro e último single, Right There (feat. Big Sean) foi disponibilizada no iTunes em Agosto, junto com a pré-venda do álbum. Alcançou #6 no iTunes e na Billboard Hot 100, #82. O videoclipe da música foi lançado no fim de outubro, muito tempo depois, o que só piorou no desempenho do single.
Ariana também fez uma pequena turnê em Agosto, para divulgar o seu futuro álbum, que seria lançado em setembro. A turnê tinha o nome de “The Listening Sessions Tour” e tinha 11 músicas na setlist. Iniciava com Baby I e encerrava com The Way (feat. Mac Miller) . Ariana fez shows pela América do Norte e disse que foi muito divertido, que mal pode esperar para fazer uma turnê mundial.
Ela participou também de um musical da Broadway no fim de 2012, A Snow White Christmas, onde interpretava Branca de Neve. Após o fim de Victorious, ela ja foi confirmada para a série “Sam & Cat” que é a série de maior audiencia da Nickelodeon atualmente. Ariana já foi conhecida pelos seus covers no youtube, que ainda existem no próprio canal da cantora. Entre eles, Grenade”; o mashup “Born This Way/Express Yourself”, “Only Girl (In The World)”, “Love The Way You Lie”, “Rolling in The Deep” e outros que estão no canal da cantora no Youtube.
Ariana Grande nasceu e foi criada em Boca Raton, Florida. É descendente de italianos, metade Sicilianos, metade Abruzzianos. Seu irmão mais velho é um ator-produtor Frankie Grande. Ela estuda música com Eric Vetro. Quando era criança, Grande começou a se presentar no Boca Raton’s former Little Palm Theatre for Young People. Também participou do videoclipe “Unfriend You” de seu colega, Greyson Chance.
Em março de 2013, alcançou o auge do seu sucesso com o single The Way (feat. Mac Miller), do seu primeiro álbum de estúdio, Yours Truly, que ocupou a nona posição no Billboard Hot 100 e foi certificado como platina duplo pela RIAA. O álbum foi aclamado pela crítica e estreou na primeira posição na Billboard 200. Isso fez com que Grande fosse a primeira artista feminina a ter o álbum de estreia na parada, desde Animal de Kesha em janeiro de 2010, e a décima quinta artista feminina na sua lista. Mais tarde, Grande foi honrada pela The Music Business Association em 2014 como Artista Revelação do Ano, por suas realizações em 2013.
Seu primeiro single de seu primeiro CD “The Way (feat. Mac Miller)”, foi lançado dia 26 de março de 2013, pegando #1 no iTunes em menos de 7 horas e debutando em #10 na Billboard Hot 100. O primeiro single teve a peak na Hot 100 de #9, e ficou 25 semanas no chart. O álbum se chamaria Daydreamin’, mas dia 16 de julho, Ariana confirmou que o álbum teria o nome de “Yours Truly”, porque para Ariana significa uma carta de amor para seus fãs, e o nome do álbum é sua assinatura. Em 22 de julho, Ariana lançou o segundo single, Baby I, cujo alcançou a posição #2 no iTunes em menos de 5 horas. Na Billboard Hot 100, teve o debut de #21. No dia 3 de setembro, Yours Truly foi lançado oficialmente. Alcançou #1 no iTunes e #1 na Billboard 200. O álbum vendeu cerca de 135 mil na primeira semana. O álbum também ficou em #1 no Japão, quebrando um recorde de artista feminina debutando com o primeiro álbum em #1, de acordo com o empresário de Ariana. O terceiro e último single, Right There (feat. Big Sean) foi disponibilizada no iTunes em Agosto, junto com a pré-venda do álbum. Alcançou #6 no iTunes e na Billboard Hot 100, #82. O videoclipe da música foi lançado no fim de outubro, muito tempo depois, o que só piorou no desempenho do single.
Ariana também fez uma pequena turnê em Agosto, para divulgar o seu futuro álbum, que seria lançado em setembro. A turnê tinha o nome de “The Listening Sessions Tour” e tinha 11 músicas na setlist. Iniciava com Baby I e encerrava com The Way (feat. Mac Miller) . Ariana fez shows pela América do Norte e disse que foi muito divertido, que mal pode esperar para fazer uma turnê mundial.
Ela participou também de um musical da Broadway no fim de 2012, A Snow White Christmas, onde interpretava Branca de Neve. Após o fim de Victorious, ela ja foi confirmada para a série “Sam & Cat” que é a série de maior audiencia da Nickelodeon atualmente. Ariana já foi conhecida pelos seus covers no youtube, que ainda existem no próprio canal da cantora. Entre eles, Grenade”; o mashup “Born This Way/Express Yourself”, “Only Girl (In The World)”, “Love The Way You Lie”, “Rolling in The Deep” e outros que estão no canal da cantora no Youtube.
Ariana Grande nasceu e foi criada em Boca Raton, Florida. É descendente de italianos, metade Sicilianos, metade Abruzzianos. Seu irmão mais velho é um ator-produtor Frankie Grande. Ela estuda música com Eric Vetro. Quando era criança, Grande começou a se presentar no Boca Raton’s former Little Palm Theatre for Young People. Também participou do videoclipe “Unfriend You” de seu colega, Greyson Chance.
Zac Brown Band
Zac Brown Band é uma academia country e premiada banda americana de música country com sede em Atlanta, Geórgia.
A Banda consiste em Zac Brown (vocais, guitarra), Jimmy De Martini (fiddle, vocais), John Hopkins Driskell (baixo e vocal), Coy Bowles (guitarra e órgão), Chris Pereira de Almeida (bateria) e Clay Cook ( violão, órgão, bandolim, violão de aço e vocal).
Fizeram turnê pelos Estados Unidos incluindo uma apresentação no Bonnaroo Music Festival 2006.
Também gravaram quatro álbuns de estúdio e conseguiram colocar três singles na parada Billboard:
“Fried Chicken”, “Whatever It Is” e “Toes”
A Banda consiste em Zac Brown (vocais, guitarra), Jimmy De Martini (fiddle, vocais), John Hopkins Driskell (baixo e vocal), Coy Bowles (guitarra e órgão), Chris Pereira de Almeida (bateria) e Clay Cook ( violão, órgão, bandolim, violão de aço e vocal).
Fizeram turnê pelos Estados Unidos incluindo uma apresentação no Bonnaroo Music Festival 2006.
Também gravaram quatro álbuns de estúdio e conseguiram colocar três singles na parada Billboard:
“Fried Chicken”, “Whatever It Is” e “Toes”
J. Cole
Jermaine Cole (nascido em janeiro, 28 1985), mais conhecido por seu nome artístico J. Cole, é um rapper e produtor americano. Ele é mais conhecido por ser o primeiro artista a ser assinado com etiqueta de Jay-Z Roc Nation.
Vida e carreira
J. Cole nasceu em Frankfurt, na Alemanha, e em seguida, pouco depois mudou-se para Fayetteville, Carolina do Norte, onde ele foi criado por sua mãe. Ele é de raça mista, tendo nascido de uma mãe branca e pai negro. Cole participou Terry Sanford High School, em Fayetteville, e se graduou em 2003. Ele decidiu que ele tinha uma chance melhor de conseguir assinada em Nova Iorque, por isso ele usou a faculdade como uma forma de chegar lá. Ele frequentou a Universidade St. John’s em uma bolsa de estudos onde se formou em comunicação e minored no negócio, graduando-se magna cum laude .
J Cole começou a rima com a idade de 12, quando seu primo lhe mostrou os conceitos básicos de rima. Inspirado por Tupac Shakur, Nas, Outkast e, J. Cole desenvolveu um amor para contar histórias em suas letras. Aos 15 anos, J. Cole tinha cadernos cheios de rimas, mas não bate próprio para fixar-las. Sua mãe lhe comprou uma máquina de bater para que ele pudesse produzir a música mesmo. Com a idade de 17 anos, ele foi postar músicas em fóruns na Internet como central.com-canibus com o pseudônimo de “terapeuta”.
Cole lançou sua mixtape de estréia, The Come Up, no final de 2007 depois de se formar da faculdade. J. Cole colocou sua mixtape The Come Up hospedado por DJ On Point, incluindo “alma cheia camas som cru, bateria energética e uma infinita variedade de temas, desde os dias despreocupados da faculdade para a situação aparentemente interminável daqueles que não têm a demolição para a mudança ” Jay-Z assinou Cole ouvido uma das canções,” Luzes, por favor. ” Ele lançou seu segundo mixtape, o Warm Up, em 15 de junho de 2009. Após o lançamento do warm up, ele lançou o freestyle “de volta ao tópico.”
Cole apareceu no álbum de Jay-Z, The Blueprint 3, na faixa “A Star Is Born”. [6] Ele é apresentado no álbum de estréia Wale, déficit de atenção, depois de ser apresentado na mixtape do Wale. Cole afirmou ainda que trabalhou com produtores como no ID, Pharrell e Salaam Remi para seu novo álbum. Mais recentemente, ele estava em turnê com Jay-Z no Blueprint 3 tour. Ele é relatado para sair em turnê com as duas Jay-Z e Young Jeezy em 2010, ano em que seu primeiro álbum é esperado para ser lançado.
No início de 2010, Cole foi escolhido como um dos “Beyond Race Magazine de 50 artistas emergentes”, ele classificou 49, resultando na capa da edição da publicação n º 11, bem como um Q & A para o site da revista. Ele foi caracterizada também em versão revista XXL 2010, Top Ten Freshmen.
Em janeiro de 2010, Cole, junto com Jay Electronica e Mos Def Talib Kweli apareceu no single, “Just Begun” para o acompanhamento de Reflection Eternal Train Of Thought do álbum, chamado Revolutions Per Minute. Cole também apareceu na mixtape Bob’s 25 mai (lançado em fevereiro de 2010) no Gladiators canção. Em 31 de março, ele apresentou uma nova música intitulada “Who Dat”, que será o primeiro single de seu álbum de estréia. Cole também foi destaque na música jovem Chris “Ainda mais quente”, bem como “Miguel’s All I Want Is You”.
Roc Nation / Artista Columbia Records J. Cole recentemente caiu na estrada para uma excursão de colégio 19 de março de 2010 a 30 de abril de 2010 concluindo em New Brunswick, New Jersey em Rutgersfest anual Rutgers University.
Vida e carreira
J. Cole nasceu em Frankfurt, na Alemanha, e em seguida, pouco depois mudou-se para Fayetteville, Carolina do Norte, onde ele foi criado por sua mãe. Ele é de raça mista, tendo nascido de uma mãe branca e pai negro. Cole participou Terry Sanford High School, em Fayetteville, e se graduou em 2003. Ele decidiu que ele tinha uma chance melhor de conseguir assinada em Nova Iorque, por isso ele usou a faculdade como uma forma de chegar lá. Ele frequentou a Universidade St. John’s em uma bolsa de estudos onde se formou em comunicação e minored no negócio, graduando-se magna cum laude .
J Cole começou a rima com a idade de 12, quando seu primo lhe mostrou os conceitos básicos de rima. Inspirado por Tupac Shakur, Nas, Outkast e, J. Cole desenvolveu um amor para contar histórias em suas letras. Aos 15 anos, J. Cole tinha cadernos cheios de rimas, mas não bate próprio para fixar-las. Sua mãe lhe comprou uma máquina de bater para que ele pudesse produzir a música mesmo. Com a idade de 17 anos, ele foi postar músicas em fóruns na Internet como central.com-canibus com o pseudônimo de “terapeuta”.
Cole lançou sua mixtape de estréia, The Come Up, no final de 2007 depois de se formar da faculdade. J. Cole colocou sua mixtape The Come Up hospedado por DJ On Point, incluindo “alma cheia camas som cru, bateria energética e uma infinita variedade de temas, desde os dias despreocupados da faculdade para a situação aparentemente interminável daqueles que não têm a demolição para a mudança ” Jay-Z assinou Cole ouvido uma das canções,” Luzes, por favor. ” Ele lançou seu segundo mixtape, o Warm Up, em 15 de junho de 2009. Após o lançamento do warm up, ele lançou o freestyle “de volta ao tópico.”
Cole apareceu no álbum de Jay-Z, The Blueprint 3, na faixa “A Star Is Born”. [6] Ele é apresentado no álbum de estréia Wale, déficit de atenção, depois de ser apresentado na mixtape do Wale. Cole afirmou ainda que trabalhou com produtores como no ID, Pharrell e Salaam Remi para seu novo álbum. Mais recentemente, ele estava em turnê com Jay-Z no Blueprint 3 tour. Ele é relatado para sair em turnê com as duas Jay-Z e Young Jeezy em 2010, ano em que seu primeiro álbum é esperado para ser lançado.
No início de 2010, Cole foi escolhido como um dos “Beyond Race Magazine de 50 artistas emergentes”, ele classificou 49, resultando na capa da edição da publicação n º 11, bem como um Q & A para o site da revista. Ele foi caracterizada também em versão revista XXL 2010, Top Ten Freshmen.
Em janeiro de 2010, Cole, junto com Jay Electronica e Mos Def Talib Kweli apareceu no single, “Just Begun” para o acompanhamento de Reflection Eternal Train Of Thought do álbum, chamado Revolutions Per Minute. Cole também apareceu na mixtape Bob’s 25 mai (lançado em fevereiro de 2010) no Gladiators canção. Em 31 de março, ele apresentou uma nova música intitulada “Who Dat”, que será o primeiro single de seu álbum de estréia. Cole também foi destaque na música jovem Chris “Ainda mais quente”, bem como “Miguel’s All I Want Is You”.
Roc Nation / Artista Columbia Records J. Cole recentemente caiu na estrada para uma excursão de colégio 19 de março de 2010 a 30 de abril de 2010 concluindo em New Brunswick, New Jersey em Rutgersfest anual Rutgers University.
Brantley Gilbert
Brantley Gilbert (20 de Janeiro de 1985) é um artista do rock americano. Nascido em Jefferson, Georgia, ele compõe músicas e fez parcerias com Jason Aldean e Colt Ford, e mais recente, escreveu a letra Dirt Road Anthem de Jason Aldean, para o álbum My Kinda Party(2010). Mais tarde, essa música teve parceria com o rapper Ludacris. Sua maior posição na Billboard Hot 100 foi em 50º com Country Must Be Countrywide, que permaneceu na revista por 21 semanas consecutivas. Seu estilo é Rock, mas tem Country nas origens e parece ser um Punk Rock ou um Post-Grunge, mas se distancia desses dois gêneros.
Future
Nayvadius Wilburn Cash (nascido em 20 de novembro de 1983), mais conhecido pelo seu nome artístico Futuro , é um americano cantor e rapper defendida por partes do Haiti comunidade americana a partir de Kirkwood , Atlanta , Georgia . Ele tem contrato com a gravadora Epic Records .
Seu nome surgiu depois que membros do coletivo musical A Família Calabouço chamou de “o futuro”. Seu primo, o produtor Rico Wade da Família Dungeon, encorajou-o a aguçar suas habilidades de escrita e de prosseguir uma carreira como rapper. Ele logo veio sob a asa de Rocko própria de Atlanta, que o contratou para seu selo A-1 Recordings. Desde então, sua ética de trabalho o levou para o seu sucesso. De 2010 a início de 2011, Futuro lançou uma série de mixtapes, incluindo 1000 , Sprite sujo e True Story . O último incluiu o single “Tony Montana “, em referência ao Scarface filme. Durante este tempo, o futuro também uma parceria com Gucci Mane no Tijolos Livre álbum colaborativo e escreveu YC ‘s single ” Racks “.
Seu nome surgiu depois que membros do coletivo musical A Família Calabouço chamou de “o futuro”. Seu primo, o produtor Rico Wade da Família Dungeon, encorajou-o a aguçar suas habilidades de escrita e de prosseguir uma carreira como rapper. Ele logo veio sob a asa de Rocko própria de Atlanta, que o contratou para seu selo A-1 Recordings. Desde então, sua ética de trabalho o levou para o seu sucesso. De 2010 a início de 2011, Futuro lançou uma série de mixtapes, incluindo 1000 , Sprite sujo e True Story . O último incluiu o single “Tony Montana “, em referência ao Scarface filme. Durante este tempo, o futuro também uma parceria com Gucci Mane no Tijolos Livre álbum colaborativo e escreveu YC ‘s single ” Racks “.
Easton Corbin
Easton Corbin (born in Trenton, Florida) is an American country music singer. He signed to Mercury Records Nashville in 2009 and released his debut single “A Little More Country Than That,” followed by a self-titled debut album in March 2010. The song reached a peak of Number One on the Billboard Hot Country Songs charts in April 2010. His second single, “Roll with It”, has become his second Top 20 single on the country charts.
Thomas Rhett
Thomas Rhett Akins Jr. nasceu em 30 de março de 1990 em Valdosta, Geórgia, sudeste dos Estados Unidos. Ele cresceu ouvindo Merle Haggard, Hank Williams, Led Zeppelin e The Rolling Stones. Rhett é filho do cantor e compositor Rhett Akins.
Em 2010, Rhett co-escreveu a canção “I Ain’t Ready to Quit” de Jason Aldean contida no álbum My Kinda Party e assinou contrato com a gravadora Valory Music Group, subsidiária da Big Machine Records. No final de 2012, lançou um extended play (EP), Thomas Rhett, que contém as faixas “Something to Do With My Hands”, “Beer With Jesus”, “Whatcha Got In That Cup”, “Make Me Wanna” e “Front Porch Junkies”. Alcançou as 3ª, 24ª e 133ª posições nos gráficos estado-unidense Heatseekers Albums, Billboard Country Albums e Billboard 200, respectivamente.
“Something to Do with My Hands” foi lançado como primeiro single de divulgação. A composição situou-se nas 15ª, 90ª e 93ª nas compilações Hot Country Songs, Canadian Hot 100 e Billboard Hot 100, respectivamente. “Beer with Jesus” lançado como segundo single, teve auge na colocação de número 28 da Hot Country Songs e atingiu a 118ª posição do Bubbling Under Hot 100 Singles.
Em 2010, Rhett co-escreveu a canção “I Ain’t Ready to Quit” de Jason Aldean contida no álbum My Kinda Party e assinou contrato com a gravadora Valory Music Group, subsidiária da Big Machine Records. No final de 2012, lançou um extended play (EP), Thomas Rhett, que contém as faixas “Something to Do With My Hands”, “Beer With Jesus”, “Whatcha Got In That Cup”, “Make Me Wanna” e “Front Porch Junkies”. Alcançou as 3ª, 24ª e 133ª posições nos gráficos estado-unidense Heatseekers Albums, Billboard Country Albums e Billboard 200, respectivamente.
“Something to Do with My Hands” foi lançado como primeiro single de divulgação. A composição situou-se nas 15ª, 90ª e 93ª nas compilações Hot Country Songs, Canadian Hot 100 e Billboard Hot 100, respectivamente. “Beer with Jesus” lançado como segundo single, teve auge na colocação de número 28 da Hot Country Songs e atingiu a 118ª posição do Bubbling Under Hot 100 Singles.
Shawn Mendes
Shawn Mendes (nascido em 08 de agosto de 1998) é um artista da música canadense. Shawn começou a sua carreira musical, publicando covers Vine, e tem feito bastante sucesso como um cantor, compositor e artista de turnês.
Shawn Peter Raul Mendes nasceu em Toronto, Ontario, Canada e foi criado em um subúrbio da cidade chamada Pickering. Ele começou a postar vídeos de covers no popular aplicativo Vine em 2013 e pegou milhões de visualizações e seguidores em questão de meses. Shawn atualmente participa de eventos da Tour MagCon ao lado de outros jovens artistas como Willie Jones de X factor. Shawn também foi recentemente apresentado como o vencedor da competição de Ryan Seacrest “Best 35 Covers”, e está programado para ir em uma turnê nacional com Austin Mahone em 2014. Shawn assinou recentemente com a Island Records e lançou seu primeiro single em Junho de 2014.
Shawn Peter Raul Mendes nasceu em Toronto, Ontario, Canada e foi criado em um subúrbio da cidade chamada Pickering. Ele começou a postar vídeos de covers no popular aplicativo Vine em 2013 e pegou milhões de visualizações e seguidores em questão de meses. Shawn atualmente participa de eventos da Tour MagCon ao lado de outros jovens artistas como Willie Jones de X factor. Shawn também foi recentemente apresentado como o vencedor da competição de Ryan Seacrest “Best 35 Covers”, e está programado para ir em uma turnê nacional com Austin Mahone em 2014. Shawn assinou recentemente com a Island Records e lançou seu primeiro single em Junho de 2014.
Eric Church
Kenneth Eric Church (nascido em 03 de maio de 1977 em Granite Falls, Carolina do Norte) é uma cantor e compositor americano de música country. Contrato da Capitol Records em 2006, a Eric lançou seu álbum de estréia ‘’Sinners Like Me’’ no mesmo ano. Este álbum teve quatro singles nas paradas country da Billboard, incluindo o Top 20 hits “How ‘Bout You”, “Two Lines Pink”e “Guys Like Me”. Seu segundo álbum em 2009 foi o ‘’Carolina’‘, teve mais três singles:’’ Smoke a Little Smoke’’ e seus dois primeiros Top 10 hits “Love Your Love the Most” e “Hell on the Heart.”
Jason Aldean
Jason Aldine Williams (28 de fevereiro de 1977, Macon, Geórgia), mais conhecido como Jason Aldean. Em 2005 lançou seu álbum de estreia: Jason Aldean. Em 2009, seus discos Jason Aldean e Wide Open receberam a certificação de platina pela (RIAA), enquanto o CD Relentless de 2007 foi certificado como disco de ouro. Dos seus singles, seis conseguiram chegar ao topo das paradas Hot Country Songs: “Why”, “She’s Country”, “Big Green Tractor”, “The Truth”, “Don’t You Wanna Stay” (com a participação de Kelly Clarkson) e “Dirt Road Anthem”.
Inspirado por um país prêmios show de música na TV, Aldean 14 anos, decidiu tentar realizar, por isso sua mãe arranjou-lhe para cantar duas músicas no Hall VFW em Macon. Depois disso, ele começou a atuar na área de concursos de talentos e feiras locais. Aos 15, entrou para a banda da casa na boate Macon Nashville sul. Um ano depois, ele comprou seu primeiro veículo com o dinheiro que tinha ganho a cantar, uma picape Toyota 1985 com uma bagageira enferrujados. Na época de sua formatura do colegial, ele decidiu se dedicar à música em tempo integral.
pai é reservado Aldean banda de seu filho em cidades universitárias, na Flórida, Alabama e Geórgia, em seguida, mais acima na costa leste. Um dos membros da banda foi Justin Weaver, com quem Jason começaram a escrever canções. Aldean gravou um álbum de oito canções em Nashville em 1996 para vender em seus shows.
Em 1998, ele executou suas canções originais em uma vitrine encenado pela boate The Atlanta Buckboard. Nenhum dos escuteiros gravadora talento que ali estavam aproximaram-se dele, mas Michael Knox, então, da editora Warner-Chappell, fez. Aldean nem sabia o que era um editor de música. No entanto, assinou para escrever canções para a empresa, ele se mudou para Cidade da Música em 1 de novembro de 1998, aos 21 anos. Um mês depois, foi-lhe oferecido um contrato de gravação. Quando isso não deu certo, ele assinou com outro rótulo imediatamente depois.
No entanto, após adiar suas sessões de gravação várias vezes, o rótulo segundo o derrubou em 2000. Os próximos três anos trouxeram um casamento e uma filha, mas nenhum progresso na carreira. Mas depois de um showcase no Salão Wildhorse em Nashville no início de 2004, Lawrence Mathis gerente aproximou-se dele, impressionado com seu talento. Aldean disse que ele tinha seis meses para fazer algo acontecer ou então ele estaria deixando de Nashville. Dentro de cinco semanas, Mathis garantiu-lhe um contrato com a gravadora independente Broken Bow Records.
Aldean lançou seu álbum de estréia auto-intitulado pela gravadora em 2005. Entre seus sucessos “Hicktown”, “Why” e “Amarillo Sky”.
Inspirado por um país prêmios show de música na TV, Aldean 14 anos, decidiu tentar realizar, por isso sua mãe arranjou-lhe para cantar duas músicas no Hall VFW em Macon. Depois disso, ele começou a atuar na área de concursos de talentos e feiras locais. Aos 15, entrou para a banda da casa na boate Macon Nashville sul. Um ano depois, ele comprou seu primeiro veículo com o dinheiro que tinha ganho a cantar, uma picape Toyota 1985 com uma bagageira enferrujados. Na época de sua formatura do colegial, ele decidiu se dedicar à música em tempo integral.
pai é reservado Aldean banda de seu filho em cidades universitárias, na Flórida, Alabama e Geórgia, em seguida, mais acima na costa leste. Um dos membros da banda foi Justin Weaver, com quem Jason começaram a escrever canções. Aldean gravou um álbum de oito canções em Nashville em 1996 para vender em seus shows.
Em 1998, ele executou suas canções originais em uma vitrine encenado pela boate The Atlanta Buckboard. Nenhum dos escuteiros gravadora talento que ali estavam aproximaram-se dele, mas Michael Knox, então, da editora Warner-Chappell, fez. Aldean nem sabia o que era um editor de música. No entanto, assinou para escrever canções para a empresa, ele se mudou para Cidade da Música em 1 de novembro de 1998, aos 21 anos. Um mês depois, foi-lhe oferecido um contrato de gravação. Quando isso não deu certo, ele assinou com outro rótulo imediatamente depois.
No entanto, após adiar suas sessões de gravação várias vezes, o rótulo segundo o derrubou em 2000. Os próximos três anos trouxeram um casamento e uma filha, mas nenhum progresso na carreira. Mas depois de um showcase no Salão Wildhorse em Nashville no início de 2004, Lawrence Mathis gerente aproximou-se dele, impressionado com seu talento. Aldean disse que ele tinha seis meses para fazer algo acontecer ou então ele estaria deixando de Nashville. Dentro de cinco semanas, Mathis garantiu-lhe um contrato com a gravadora independente Broken Bow Records.
Aldean lançou seu álbum de estréia auto-intitulado pela gravadora em 2005. Entre seus sucessos “Hicktown”, “Why” e “Amarillo Sky”.
Echosmith
Echosmith é uma banda de indie-pop americana formada em fevereiro de 2009 no sul da Califórnia. A banda é composta por quatro irmãos entre 14 e 20 anos de idade: Graham, Sydney, Noah, e Jamie Sierota. Anteriormente conhecido como Ready, Set, Go!, A banda mudou seu nome oficialmente para Echosmith depois de ter assinado com a Warner Bros, em maio de 2012. Seu primeiro single, “Tonight We’re Making History”, foi lançado 05 de junho de 2012 e foi destaque em uma promo da NBC para os Jogos Olímpicos de Verão de 2012. Echosmith revelou seu novo single e videoclipe oficial “Come Together”, no início de junho de 2013.
Carrie Underwood
Dona de uma potente voz, talento e beleza, Carrie Underwood (Muskogee, Oklahoma - 10 de Março de 1983), é uma famosa cantora country multi-platinada, compositora e atriz que ganhou reconhecimento ao vencer a 4ª temporada do American Idol, mas foi após lançar seu primeiro álbum, Some Hearts (2005) que sua carreira decolou, se tornando campeã de vendas nos EUA e Canadá. Já vendeu mais de 17 milhões de álbuns e 25 milhões de singles, emplacou 1 #1 na Billboard e é vencedora de 6 Grammys Awards, 16 BMAs, 10 ACMs, 11 ACAs, 6 PCA, 6 CMTs, 7 AMAs, 5 CMA, 2 TCA. É a única mulher na história do Country a ser 2x Entertainer Of The Year no ACM.
É a única Artista Country a ter um hit em #1 na Billboard Hot 100 na década de 2000. Some Hearts foi eleito pela Billboard o Melhor Álbum Country da Década pela Billboard e a única mulher a aparecer no Top 10 da lista dos Melhores Artistas Country da Década de 2000, ao ficar em #10 na lista feita pela Billboard.
Ao longo de sua carreira, mais de 120 prêmios ganhos.
Biografia
Nascida no Muskogee Regional Medical Center, cresceu na fazenda de seus pais, em Checotah. É a terceira e a mais nova filha de Stephen e Carole Underwood. Tem duas irmãs mais velhas, Shanna (1970) e Stephanie (1973). Cantou no show de talentos do Robbins Memorial, na sua infância. É membra da igreja Free Will Baptist. Ainda pequena, cantava na igreja e no Lion’s Club. Aos 13, em 1996, seu agente tentou um contrato para gravar um álbum na Capitol Records. No entanto, algumas coisas mudaram dentro da gravadora e o disco nunca foi realizado.
Depois de fazer o colegial, em 2001, foi para a universidade de Northeastern em Tahlequah, onde se formou em comunicação e jornalismo. Durante dois anos, no verão, fazia performances no show de Northeastern’s Downtown Country. Ela também competiu com várias garotas na universidade e foi escolhida como Miss NSU runner-up em 2004.
Vida Pessoal
Em agosto de 2007, começou a namorar Chace Crawford, o astro da série de TV Gossip Girl. A revista People várias vezes publicou fotos dos dois andando pelas ruas. Porém, o namoro chegou ao fim no inverno de 2008. Durante um de seus shows no final ano, conheceu o jogador canadense de hockey, Mike Fisher, com quem começou a namorar. Em dezembro de 2009, ficou noiva de Mike.
No dia 10 de julho de 2010, Carrie e Mike se casaram no hotel Ritz Carlton Resort, na Georgia, Estados Unidos. O casamento foi em estilo “Country” e avaliado em $500 mil doláres. Mais de 250 pessoas estiveram presente, entre elas vários artistas, como Nicole Kidman, Keith Urban, Faith Hill, Tim McGraw e os jurados do American Idol Simon Cowell, Paula Abdul e Randy Jackson. As fotos oficiais do casamento ficaram por conta da revista People, que pagou $2 milhões de doláres para fazer as fotos. O casal doou o cachê à caridade. No dia seguinte ao casamento, a “Sra. e o Sr. Fisher” foram passar a Lua de Mel em Bora Bora e no Taiti, durante 10 dias.
American Idol
No verão de 2004, foi à uma audição do American Idol, em St. Louis. Em 22 de março de 2005, cantou uma grande música, um hit dos anos 80, “Alone”, de Heart e o jurado Simon Cowell previu que ela não apenas ganharia o programa, como passaria todos vencedores do programa, e foi a segunda vencedora que nunca ficou entre os três menos votados. Em 25 de maio de 2005, foi coroada a vencedora da quarta temporada do programa, ganhando de Bo Bice.
Na sexta temporada, foi para cantar o último single do Some Hearts, Wasted, sendo a quarta vez que aparecia no programa depois de sua vitória. Também performou no evento Idol Gives Back, cantando “I’ll Stand By You”, no mesmo evento, Kelly Clarkson e Rascal Flatts fizeram performances, onde cantou a mesma música na final, dia 23 de maio de 2007.
Grammy Awards 2007
No dia 7 de dezembro de 2006, Some Hearts recebeu 4 indicações ao Grammy. Foi indicada nas categorias Best New Artist, Best Female Country Vocal Performance e a música Jesus, Take The Wheel, foi indicada nas categorias Best Country Song e Song Of The Year, ganhando assim, 2 Grammy’s. Sua nominação marcou a primeira vez que um vencedor do American Idol foi nominado na categoria Best New Artist.
Entrando Para a História do Country
No dia 18 de Abril de 2010, aconteceu o 45º Academy Of Country Music Awards, a maior e mais importante premiação da música Country. Estava indicada em 6 categorias, dentre elas, a mais importante da noite e do Country, o Entertainer Of The Year. Performou seu mais recente single, Temporary Home, sendo aplaudida de pé. Ganhou um prêmio especial, o Triple Crown Award (por já ter ganho os prêmios de Top New Female Vocalist Of The Year, Top Female Vocalist Of The Year e Entertainer Of The Year). Além disso, levou o mais importante prêmio da noite, o Entertainer Of The Year, pela segunda vez consecutiva. Isso faz dela a primeira e única cantora na história do ACM e da música Country a levar o Entertainer Of The Year duas vezes.
Ano passado, também levou o Entertainer Of The Year, tornando-se A Primeira Mulher a Levar o Troféu em 10 Anos. A última a receber esse prêmio, foi Shania Twain, em 1999.
Discografia
2005 — Some Hearts +8 milhões no mundo (+7 milhões nos Estados Unidos) #2
2007 — Carnival Ride +4 milhões no mundo (+3.1 milhões nos Estados Unidos) #1
2009 — Play On +2,5 milhões no mundo (+2,3 milhões nos Estados Unidos) #1
2012 — Blown Away +1,5 milhões no mundo (+1,3 milhão nos Estados Unidos) #1
Singles
[2005] Inside Your Heaven +851,000 #1
[2005] Jesus, Take The Wheel +2,152,000 #1
[2006] Don’t Forget To Remember Me +403,000
[2006] Before He Cheats +3.735.000 #1
[2007] Wasted +710,000 #1
[2007] So Small +1,000,000 #1
[2007] All-American Girl +1.548.000 #1
[2008] Last Name +1,078,000 #1
[2008] Just A Dream +1,015,000 #1
[2009] I Told You So (feat. Randy Travis) +784,000 #2
[2009] Cowboy Casanova +1.998.000 #1
[2009] Temporary Home +980.000 #1
[2010] Undo It +1.275.000 #1
[2010] Mama’s Song +500.000 #2
[2012] Good Girl +1.665.000 #1
[2012] Blown Away +2.012.000 #1
[2012] Two Black Cadillacs +630.000 #1
[2013] See You Again +529.000 #34
É a única Artista Country a ter um hit em #1 na Billboard Hot 100 na década de 2000. Some Hearts foi eleito pela Billboard o Melhor Álbum Country da Década pela Billboard e a única mulher a aparecer no Top 10 da lista dos Melhores Artistas Country da Década de 2000, ao ficar em #10 na lista feita pela Billboard.
Ao longo de sua carreira, mais de 120 prêmios ganhos.
Biografia
Nascida no Muskogee Regional Medical Center, cresceu na fazenda de seus pais, em Checotah. É a terceira e a mais nova filha de Stephen e Carole Underwood. Tem duas irmãs mais velhas, Shanna (1970) e Stephanie (1973). Cantou no show de talentos do Robbins Memorial, na sua infância. É membra da igreja Free Will Baptist. Ainda pequena, cantava na igreja e no Lion’s Club. Aos 13, em 1996, seu agente tentou um contrato para gravar um álbum na Capitol Records. No entanto, algumas coisas mudaram dentro da gravadora e o disco nunca foi realizado.
Depois de fazer o colegial, em 2001, foi para a universidade de Northeastern em Tahlequah, onde se formou em comunicação e jornalismo. Durante dois anos, no verão, fazia performances no show de Northeastern’s Downtown Country. Ela também competiu com várias garotas na universidade e foi escolhida como Miss NSU runner-up em 2004.
Vida Pessoal
Em agosto de 2007, começou a namorar Chace Crawford, o astro da série de TV Gossip Girl. A revista People várias vezes publicou fotos dos dois andando pelas ruas. Porém, o namoro chegou ao fim no inverno de 2008. Durante um de seus shows no final ano, conheceu o jogador canadense de hockey, Mike Fisher, com quem começou a namorar. Em dezembro de 2009, ficou noiva de Mike.
No dia 10 de julho de 2010, Carrie e Mike se casaram no hotel Ritz Carlton Resort, na Georgia, Estados Unidos. O casamento foi em estilo “Country” e avaliado em $500 mil doláres. Mais de 250 pessoas estiveram presente, entre elas vários artistas, como Nicole Kidman, Keith Urban, Faith Hill, Tim McGraw e os jurados do American Idol Simon Cowell, Paula Abdul e Randy Jackson. As fotos oficiais do casamento ficaram por conta da revista People, que pagou $2 milhões de doláres para fazer as fotos. O casal doou o cachê à caridade. No dia seguinte ao casamento, a “Sra. e o Sr. Fisher” foram passar a Lua de Mel em Bora Bora e no Taiti, durante 10 dias.
American Idol
No verão de 2004, foi à uma audição do American Idol, em St. Louis. Em 22 de março de 2005, cantou uma grande música, um hit dos anos 80, “Alone”, de Heart e o jurado Simon Cowell previu que ela não apenas ganharia o programa, como passaria todos vencedores do programa, e foi a segunda vencedora que nunca ficou entre os três menos votados. Em 25 de maio de 2005, foi coroada a vencedora da quarta temporada do programa, ganhando de Bo Bice.
Na sexta temporada, foi para cantar o último single do Some Hearts, Wasted, sendo a quarta vez que aparecia no programa depois de sua vitória. Também performou no evento Idol Gives Back, cantando “I’ll Stand By You”, no mesmo evento, Kelly Clarkson e Rascal Flatts fizeram performances, onde cantou a mesma música na final, dia 23 de maio de 2007.
Grammy Awards 2007
No dia 7 de dezembro de 2006, Some Hearts recebeu 4 indicações ao Grammy. Foi indicada nas categorias Best New Artist, Best Female Country Vocal Performance e a música Jesus, Take The Wheel, foi indicada nas categorias Best Country Song e Song Of The Year, ganhando assim, 2 Grammy’s. Sua nominação marcou a primeira vez que um vencedor do American Idol foi nominado na categoria Best New Artist.
Entrando Para a História do Country
No dia 18 de Abril de 2010, aconteceu o 45º Academy Of Country Music Awards, a maior e mais importante premiação da música Country. Estava indicada em 6 categorias, dentre elas, a mais importante da noite e do Country, o Entertainer Of The Year. Performou seu mais recente single, Temporary Home, sendo aplaudida de pé. Ganhou um prêmio especial, o Triple Crown Award (por já ter ganho os prêmios de Top New Female Vocalist Of The Year, Top Female Vocalist Of The Year e Entertainer Of The Year). Além disso, levou o mais importante prêmio da noite, o Entertainer Of The Year, pela segunda vez consecutiva. Isso faz dela a primeira e única cantora na história do ACM e da música Country a levar o Entertainer Of The Year duas vezes.
Ano passado, também levou o Entertainer Of The Year, tornando-se A Primeira Mulher a Levar o Troféu em 10 Anos. A última a receber esse prêmio, foi Shania Twain, em 1999.
Discografia
2005 — Some Hearts +8 milhões no mundo (+7 milhões nos Estados Unidos) #2
2007 — Carnival Ride +4 milhões no mundo (+3.1 milhões nos Estados Unidos) #1
2009 — Play On +2,5 milhões no mundo (+2,3 milhões nos Estados Unidos) #1
2012 — Blown Away +1,5 milhões no mundo (+1,3 milhão nos Estados Unidos) #1
Singles
[2005] Inside Your Heaven +851,000 #1
[2005] Jesus, Take The Wheel +2,152,000 #1
[2006] Don’t Forget To Remember Me +403,000
[2006] Before He Cheats +3.735.000 #1
[2007] Wasted +710,000 #1
[2007] So Small +1,000,000 #1
[2007] All-American Girl +1.548.000 #1
[2008] Last Name +1,078,000 #1
[2008] Just A Dream +1,015,000 #1
[2009] I Told You So (feat. Randy Travis) +784,000 #2
[2009] Cowboy Casanova +1.998.000 #1
[2009] Temporary Home +980.000 #1
[2010] Undo It +1.275.000 #1
[2010] Mama’s Song +500.000 #2
[2012] Good Girl +1.665.000 #1
[2012] Blown Away +2.012.000 #1
[2012] Two Black Cadillacs +630.000 #1
[2013] See You Again +529.000 #34
Kelsea Ballerini
Ballerini nasceu em Knoxville, Tennessee . Ela escreveu sua primeira canção aos 13 anos e se mudou para Nashville, Tennessee , dois anos depois. Aos 19 anos, ela assinou um contrato com Black River Entertainment. No final de 2014, Ballerini lançou seu primeiro single ” Love Me Like You Mean It “, que estreou no Country Airplay em outubro de 2014. Ballerini também lançou um auto-intitulado EP em 24 de novembro. Ela foi nomeada uma das CMT’s Next Women of Country in 2014. Ballerini performou pela primeira vez no Grand Ole Opry em 13 de Fevereiro de 2015; ela performou seu single “Love Me Like You Mean It”.
Fall Out Boy
Fall Out Boy é uma banda do subúrbio de Chicago, Estados Unidos, criada em 2001. O nome foi escolhido pelo público no primeiro show da banda; é inspirado em um personagem da série de TV Os Simpsons e tem como referência uma banda chamada “Shadow Night”, que não é muito conhecida pelo mundo afora, mas tem uma boa carreira nas estradas…
Joe Trohman e Pete Wentz se conheceram num evento de punk e hardcore em Chicago. Os dois decidiram criar uma banda diferente do Punk/Hardcore e parecida com bandas que eles escutavam como Green Day, Descendents e The Smiths. Em 2001, Trohman conheceu Patrick Stump numa loja de livros. Joe Trohman depois apresentou Patrick ao Pete Wentz. Patrick Stump originalmente começou sendo o baterista da banda, mas depois virou o cantor, sem ter nenhuma experiência como vocalista. A banda chamou T.J. “Raccine” Kunasch e Mike Pareskuwicz para tocarem guitarra base e bateria.
Em 2003 foi lançado o primeiro CD, Fall Out Boy’s “Evening Out with Your Girlfriend”. Gravado em 2002, não era pra nem ter sido lançado como um álbum. A história mais famosa diz que Raccine e Mike saíram da banda devido ao fracasso de vendas, mas a verdade é que Raccine ficou muito pouco na banda, ao ponto de nem ter participado das gravações do álbum. Mike acabou saindo em algum ponto mais tarde. Pete recrutou seu amigo Andy Hurley, na época baterista do Project Rocket, uma banda na qual eles já haviam gravado um EP juntos, o Split (de 2002).
Ainda em 2003 foi lançado o Take This to Your Grave, primeiro álbum com sucesso considerável da banda. Ele contém os singles Dead on Arrival, Grand Tcheft Autumn - Where Is Your Boy e Saturday.
Em 2005 o terceiro CD e que deu grande projeção à banda: “From Under the Cork Tree”. Foi uma verdadeira coleção de prêmios. A banda passou a ser bem mais conhecida e respeitada. São deste álbum “Sugar, We’re Goin Down” e “Dance, Dance”.
Após dois anos colhendo os frutos de “From Under the Cork Tree”, a banda lança o CD “Infinity On High”, que foi mais um grande sucesso. Na sua semana de estréia foi o disco mais vendido dos EUA, chegando ao 1º lugar no ranking da Billboard. Faixas como “This Ain’t a Scene, It’s an Arms Race” e “Thnks fr th Mmrs” fizeram sucesso em várias rádios por todo mundo.
Em abril de 2008 foi lançado um projeto Ao Vivo. “Live In Phoenix” fez uma grande coletânea de músicas consagradas do FOB. A única música que estreou neste CD/DVD foi Beat It, um cover de Michael Jackson e com participação de John Mayer.
O 5° álbum da banda, chamado Folie à Deux, foi lançado em 13 de dezembro de 2008. O álbum foi aclamado pela critica, ganhando a certificação de Ouro nos EUA e Platina na Australia São deles os singles I Don’t Care, America’s Suitehearts, What a Catch, Donnie e Headfirst Slide Into a Cooperstown on a Bad Bet.
Em Novembro de 2009 ocorre o lançamento do Believers Never Die - Greatest Hits, que contém os maiores singles da banda e mais 2 músicas inéditas, sendo elas “From Now On We Are Enemies” e Alpha Dog.
Depois do lançamento do Greatest Hits, em 2009, a banda anuncia que entrará em hiato indefinido.
Patrick Stump anuncia uma carreira solo, na qual lançou um EP (Truant Wave) e um álbum (Soul Punk).
Pete Wentz inicialmente tinha dito que iria tirar um tempo livre para seu filho, Bronx, e sua esposa, Ashlee Simpson, mas, vendo que não conseguiria viver sem fazer música, iniciou um novo projeto em 2010 chamado Black Cards, junto com Bebe Rexha, Nate Patterson e Spencer Peterson. O projeto no início contava com um estilo musical diferente, misturando ska, dance e reggae (incluindo o vocal feminino de Bebe), mas em 2011/2012, depois de muitos atrasos no lançamento do álbum, Nate e Bebe anunciaram as suas saídas do projeto. Pete anunciou a mudança do grupo para uma dupla de música eletrônica, mais tarde lançando duas mixtapes (Up The Anti – Volume 1 e Moodswing x Karmaloop SXSW Mixtape (with DJ Benzi)) e um EP (Use Your Disillusion).
Joe Trohman e Andy Hurley formaram uma nova banda de heavy metal em 2010 com membros do Anthrax e Every Time I Die, entitulada The Damned Things, lançando um álbum (Ironiclast). Andy também toca na banda de hardcore Burning Empires, além de tocar em outras bandas de hardcore punk/heavy metal. Com o The Damned Things entrando em hiato mais tarde, Joe formou em 2012 o With Knives, banda de gothic punk, e Andy passou a tocar bateria para a banda de hardcore Enabler.
A partir de Agosto de 2012, diversos rumores passaram a surgir na internet anunciando a volta do Fall Out Boy. Beau Bokan, do Blessthefall, revelou em sua conta do Twitter que era “oficial” que o Fall Out Boy estava escrevendo músicas novas, o que foi desmentido por Patrick, Pete e Joe. Beau disse que recebeu informações da reunião de um dos membros durante a Warped Tour. A acessoria do Fall Out Boy pediu para que ele deletasse o post. Depois de muitos boatos desmentidos pelos membros, em 01/02/13 mais rumores surgiram pelo Twitter, que foram desmentidos pelo Joe. No dia seguinte, o programa Jimmy Kimmel Live anunciou o Fall Out Boy entre as atrações de seu programa do dia 13/02. Nada foi desmentido dessa vez, até que em 04/02/2013, às 10:47h (horário de Brasília), os quatro membros anunciaram sua volta em diversas redes sociais. Um novo single com clipe foi lançado, “My Songs Know What You Did in The Dark”, além de um novo álbum, “Save Rock And Roll” anunciado para 06-07/05 e uma turnê pelos EUA.
O Fall Out Boy está oficialmente de volta.
Joe Trohman e Pete Wentz se conheceram num evento de punk e hardcore em Chicago. Os dois decidiram criar uma banda diferente do Punk/Hardcore e parecida com bandas que eles escutavam como Green Day, Descendents e The Smiths. Em 2001, Trohman conheceu Patrick Stump numa loja de livros. Joe Trohman depois apresentou Patrick ao Pete Wentz. Patrick Stump originalmente começou sendo o baterista da banda, mas depois virou o cantor, sem ter nenhuma experiência como vocalista. A banda chamou T.J. “Raccine” Kunasch e Mike Pareskuwicz para tocarem guitarra base e bateria.
Em 2003 foi lançado o primeiro CD, Fall Out Boy’s “Evening Out with Your Girlfriend”. Gravado em 2002, não era pra nem ter sido lançado como um álbum. A história mais famosa diz que Raccine e Mike saíram da banda devido ao fracasso de vendas, mas a verdade é que Raccine ficou muito pouco na banda, ao ponto de nem ter participado das gravações do álbum. Mike acabou saindo em algum ponto mais tarde. Pete recrutou seu amigo Andy Hurley, na época baterista do Project Rocket, uma banda na qual eles já haviam gravado um EP juntos, o Split (de 2002).
Ainda em 2003 foi lançado o Take This to Your Grave, primeiro álbum com sucesso considerável da banda. Ele contém os singles Dead on Arrival, Grand Tcheft Autumn - Where Is Your Boy e Saturday.
Em 2005 o terceiro CD e que deu grande projeção à banda: “From Under the Cork Tree”. Foi uma verdadeira coleção de prêmios. A banda passou a ser bem mais conhecida e respeitada. São deste álbum “Sugar, We’re Goin Down” e “Dance, Dance”.
Após dois anos colhendo os frutos de “From Under the Cork Tree”, a banda lança o CD “Infinity On High”, que foi mais um grande sucesso. Na sua semana de estréia foi o disco mais vendido dos EUA, chegando ao 1º lugar no ranking da Billboard. Faixas como “This Ain’t a Scene, It’s an Arms Race” e “Thnks fr th Mmrs” fizeram sucesso em várias rádios por todo mundo.
Em abril de 2008 foi lançado um projeto Ao Vivo. “Live In Phoenix” fez uma grande coletânea de músicas consagradas do FOB. A única música que estreou neste CD/DVD foi Beat It, um cover de Michael Jackson e com participação de John Mayer.
O 5° álbum da banda, chamado Folie à Deux, foi lançado em 13 de dezembro de 2008. O álbum foi aclamado pela critica, ganhando a certificação de Ouro nos EUA e Platina na Australia São deles os singles I Don’t Care, America’s Suitehearts, What a Catch, Donnie e Headfirst Slide Into a Cooperstown on a Bad Bet.
Em Novembro de 2009 ocorre o lançamento do Believers Never Die - Greatest Hits, que contém os maiores singles da banda e mais 2 músicas inéditas, sendo elas “From Now On We Are Enemies” e Alpha Dog.
Depois do lançamento do Greatest Hits, em 2009, a banda anuncia que entrará em hiato indefinido.
Patrick Stump anuncia uma carreira solo, na qual lançou um EP (Truant Wave) e um álbum (Soul Punk).
Pete Wentz inicialmente tinha dito que iria tirar um tempo livre para seu filho, Bronx, e sua esposa, Ashlee Simpson, mas, vendo que não conseguiria viver sem fazer música, iniciou um novo projeto em 2010 chamado Black Cards, junto com Bebe Rexha, Nate Patterson e Spencer Peterson. O projeto no início contava com um estilo musical diferente, misturando ska, dance e reggae (incluindo o vocal feminino de Bebe), mas em 2011/2012, depois de muitos atrasos no lançamento do álbum, Nate e Bebe anunciaram as suas saídas do projeto. Pete anunciou a mudança do grupo para uma dupla de música eletrônica, mais tarde lançando duas mixtapes (Up The Anti – Volume 1 e Moodswing x Karmaloop SXSW Mixtape (with DJ Benzi)) e um EP (Use Your Disillusion).
Joe Trohman e Andy Hurley formaram uma nova banda de heavy metal em 2010 com membros do Anthrax e Every Time I Die, entitulada The Damned Things, lançando um álbum (Ironiclast). Andy também toca na banda de hardcore Burning Empires, além de tocar em outras bandas de hardcore punk/heavy metal. Com o The Damned Things entrando em hiato mais tarde, Joe formou em 2012 o With Knives, banda de gothic punk, e Andy passou a tocar bateria para a banda de hardcore Enabler.
A partir de Agosto de 2012, diversos rumores passaram a surgir na internet anunciando a volta do Fall Out Boy. Beau Bokan, do Blessthefall, revelou em sua conta do Twitter que era “oficial” que o Fall Out Boy estava escrevendo músicas novas, o que foi desmentido por Patrick, Pete e Joe. Beau disse que recebeu informações da reunião de um dos membros durante a Warped Tour. A acessoria do Fall Out Boy pediu para que ele deletasse o post. Depois de muitos boatos desmentidos pelos membros, em 01/02/13 mais rumores surgiram pelo Twitter, que foram desmentidos pelo Joe. No dia seguinte, o programa Jimmy Kimmel Live anunciou o Fall Out Boy entre as atrações de seu programa do dia 13/02. Nada foi desmentido dessa vez, até que em 04/02/2013, às 10:47h (horário de Brasília), os quatro membros anunciaram sua volta em diversas redes sociais. Um novo single com clipe foi lançado, “My Songs Know What You Did in The Dark”, além de um novo álbum, “Save Rock And Roll” anunciado para 06-07/05 e uma turnê pelos EUA.
O Fall Out Boy está oficialmente de volta.
Meghan Trainor
Meghan Trainor (nascida em 22 de dezembro de 1993 em Nantucket, Massachusetts) é uma cantora americana, compositora e produtora musical. Cresceu em Nantucket, Massachusetts com uma família musical.
Em 2011 lançou seu primeiro trabalho com o álbum I’ll Sing With You que não chega a ser um álbum oficial. Em 2014 ela conheceu o produtor Kevin Kadish que juntos escreveram a canção All About That Bass, com o sucesso de seu single, Meghan assinou seu primeiro contrato com a gravadora Epic Records depois, que o empresário e produtor musical LA Reid ouviu sua musica. All About That Bass se tornou um sucesso, nos Estados Unidos, ficando em #1 na Billboard Hot 100, além de alcançar #1 no Canada e Austrália e vendeu mais de 8 milhões em todo o mundo, além de ser indicado a Gravação e Canção do ano no Grammy 2015.
O segundo single, “Lips Are Moving” já acumula mais de 1 milhão cópias em solo americano e encontra-se na posição #4 da mais importante parada musical do mundo.
O álbum de estreia da cantora “Title” foi lançado em 9 de janeiro de 2015 debutando em #1 em diversos países inclusive nos Estados Unidos e ate agora já acumula cerca de 1 milhão de copias vendidas em todo o mundo.
Em 2011 lançou seu primeiro trabalho com o álbum I’ll Sing With You que não chega a ser um álbum oficial. Em 2014 ela conheceu o produtor Kevin Kadish que juntos escreveram a canção All About That Bass, com o sucesso de seu single, Meghan assinou seu primeiro contrato com a gravadora Epic Records depois, que o empresário e produtor musical LA Reid ouviu sua musica. All About That Bass se tornou um sucesso, nos Estados Unidos, ficando em #1 na Billboard Hot 100, além de alcançar #1 no Canada e Austrália e vendeu mais de 8 milhões em todo o mundo, além de ser indicado a Gravação e Canção do ano no Grammy 2015.
O segundo single, “Lips Are Moving” já acumula mais de 1 milhão cópias em solo americano e encontra-se na posição #4 da mais importante parada musical do mundo.
O álbum de estreia da cantora “Title” foi lançado em 9 de janeiro de 2015 debutando em #1 em diversos países inclusive nos Estados Unidos e ate agora já acumula cerca de 1 milhão de copias vendidas em todo o mundo.
Flo Rida
Tramar Dillard, mais conhecido como Flo Rida (pronúncia: flow-ry-dah) (16 de Dezembro de 1979, Carol City,Flórida) é um rapper afro-americano. Usa esse nome artístico pelo fato de ter nascido na Flórida e também ao seu estilo de pop rap. Desde 2007, sua tendência foi só evoluir no Hip House até os dias de hoje. Seus singles clássicos são Low(2007), Right Round(2009), Club Can’t Handle Me(2010), Good Feeling(2011), Wild Ones, Whistle and I Cry(2012). Estreiou com a canção “Bitch I’m From Dade County” do álbum We the Best de DJ Khaled. Começou a aparecer em mixtapes em 2006 e a associar-se com rappers locais como Rick Ross (com o que gravou o single “Birthday”) e Trick Daddy. Em 2007, ficou famoso com a canção “Low” (em parceria com T-Pain), que atingiu o primeiro lugar no Hot 100 da Billboard norte-americana e bateu o recorde de downloads digitais no iTunes com cerca de 120.000 downloads. Seu álbum Mail on Sunday será lançado em 18 de Março (segundo sua pagina no MySpace). Já foram confirmadas as faixas “Low” (com T-Pain), “Birthday” (com Rick Ross) e “Elevator” (com Timbaland), que é o segundo single do álbum. Maiores informações sobre o rapper podem ser encontradas em seu site oficial, https://www.officialflo.com.
Kid Ink
Brian Todd Collins (nascido em 1 de Abril de 1986 - Los Angeles) mais conhecido como Kid Ink, atualmente faz parte do grupo Tha Alumni do rapper e DJ, ill Will. Trazendo um som novo para o Rap/R&B/Pop, misturando o melhor dos dois mundos em sua Produção e Estilo, criando um novo som desconhecido na área de Los Angeles.
Discografia: Crash Landing 2010 - Mixtape
Discografia: Crash Landing 2010 - Mixtape
Natalie La Rose
Natalie La Rose (nascida em 1988) é uma cantora holandesa de Amsterdam. Em 2013, ela assinou um contrato com a gravadora International Music Group do músico americano Flor Rida.
Seu single de estreia “Somebody”, lançado em 6 de Janeiro de 2015 alcançou top 10 no Hot 100 da Billboard.
Seu single de estreia “Somebody”, lançado em 6 de Janeiro de 2015 alcançou top 10 no Hot 100 da Billboard.
Blake Shelton
Blake Shelton Tollison (nascido em 18 de junho, 1976 em Ada, Oklahoma) é um cantor de música country americana. Em 2001, ele fez sua estréia com o single “Austin”. Lançado como o lead-off single de seu álbum de estréia auto-intitulado, “Austin” passou a gastar cinco semanas no número um na Billboard Hot Country Songs. Esta canção foi o primeiro single de seu álbum de estréia de ouro certificado, que também produziu mais dois Top 20 hits. Embora o álbum foi lançado em Giant Records Nashville, Shelton foi transferido para a Warner Bros Records Nashville após Giant fechado no final de 2001.
Seu segundo e terceiro álbuns de 2003, “The Dreamer” (a primeira para a Warner Bros propriamente dito) e de 2004 Blake Shelton’s Barn & Grill, onde cada disco de ouro também. O quarto álbum de Shelton, Pure BS, foi emitido em 2007, e relançado em 2008 com um cover de pop Michael Bublé hit “Home” como uma das faixas bônus. Esta cobertura também foi terceiro single desse álbum. Um quinto álbum, Startin’ Fires, foi lançado em novembro de 2008.
Em geral, Shelton traçou dezessete singles nas paradas country, incluindo oito Number One Hits: “Austin” (2001), “The Baby” (2003), “Some Beach” (2004-2005), “Home” (2008), “She Wouldn’t Be Gone” (2009), “Hillbilly Bone” (2010), um dueto com Trace Adkins, “All About Tonight” (2010) e “Who Are You When I’m Not Olhar ” (2011) . Além disso, mais três de seus singles chegaram Top Ten: uma versão cover de Conway Twitty “Goodbye Time “, “Nobody But Me”e “I’ll Just Hold On”.
Em 2011 Blake se juntou ao time do The Voice, um reality show de origem holandesa, que estreiou nos Estados Unidos no final de Abril no canal de TV NBC com Christina Aguilera, Adam Levine, Cee Lo Green e Black Shelton como jurados do programa.
O The Voice consiste em descobrir a nova ‘voz da américa’ e com esses jurados incríveis o programa já é um sucesso apenas em seu começo.
Discogragia:
Black Shelton (2001)
The Dreamer (2003)
Blake Shelton’s Barn (2004)
Startin’ Fires (2008)
Seu segundo e terceiro álbuns de 2003, “The Dreamer” (a primeira para a Warner Bros propriamente dito) e de 2004 Blake Shelton’s Barn & Grill, onde cada disco de ouro também. O quarto álbum de Shelton, Pure BS, foi emitido em 2007, e relançado em 2008 com um cover de pop Michael Bublé hit “Home” como uma das faixas bônus. Esta cobertura também foi terceiro single desse álbum. Um quinto álbum, Startin’ Fires, foi lançado em novembro de 2008.
Em geral, Shelton traçou dezessete singles nas paradas country, incluindo oito Number One Hits: “Austin” (2001), “The Baby” (2003), “Some Beach” (2004-2005), “Home” (2008), “She Wouldn’t Be Gone” (2009), “Hillbilly Bone” (2010), um dueto com Trace Adkins, “All About Tonight” (2010) e “Who Are You When I’m Not Olhar ” (2011) . Além disso, mais três de seus singles chegaram Top Ten: uma versão cover de Conway Twitty “Goodbye Time “, “Nobody But Me”e “I’ll Just Hold On”.
Em 2011 Blake se juntou ao time do The Voice, um reality show de origem holandesa, que estreiou nos Estados Unidos no final de Abril no canal de TV NBC com Christina Aguilera, Adam Levine, Cee Lo Green e Black Shelton como jurados do programa.
O The Voice consiste em descobrir a nova ‘voz da américa’ e com esses jurados incríveis o programa já é um sucesso apenas em seu começo.
Discogragia:
Black Shelton (2001)
The Dreamer (2003)
Blake Shelton’s Barn (2004)
Startin’ Fires (2008)
Luke Bryan
Thomas Luther Luke Bryan (17 de julho de 1976) é um cantor americano de música country. Depois de assinar com a Capitol Records Nashville em 2007, ele lançou o álbum I’ll Stay Me, que incluía os singles All My Friends Say, We Rode In Trucks e Country Man. O álbum seguinte foi Doin’ My Thing incluíndo Do I e os singles #1 Rain Is a Good Thing e Someone Else Calling You Baby. Tailgates & Tanlines, lançado em 2011, inclui Country Girl (Shake It for Me), e os singles #1, I Don’t Want This Night To End e Drunk On You.
Bryan nasceu e foi criado em Leesburg, GA, Estados Unidos. Aos quatorze anos, seus pais compraram-lhe a sua primeira guitarra, e depois de aprender a tocá-la, ele se juntou várias bandas locais e começou a tocar em clubes locais. Depois de se formar Lee County High School, Bryan planejava se mudar para Nashville, Tennessee , no entanto, este movimento foi adiada, devido à morte de seu irmão, Chris, no mesmo dia que ele planejava sair. Lucas participou Georgia Southern University, e é membro da Zeta Eta capítulo da Fraternidade Chi Sigma.
Discografia
2007-2008:I’ll Stay Me
Ele se mudou para Nashville em 01 de setembro de 2001 e conseguiu um acordo como um compositor em dois meses. Entre seus primeiros cortes foi a faixa-título do álbum Travis Tritt de 2005My Honky Tonk History. Um representante da A & R em Capitol Records viu Bryan executar em um clube, e assinou-o a um contrato de gravação. Seu single de estréia, “All My Friends Say”, foi lançado no início de 2007, tal como artista de country music Billy Currington subia a Songs Hot Country Songs com “Good Directions”, que também escreveu Bryan. “Directions Good” passou três semanas no número um sobre os EUA Billboard Hot Country Songs charts maio 2007, enquanto “All My Friends Say” atingiu um pico de número 5. Em agosto de 2007, o álbum de estréia de Bryan para a Capitol, intituladoI’ll Stay Me, foi lançado. O segundo single do álbum, “We Rode In Trucks”, atingiu o pico no Top 40 no início de 2008. Um terceiro single, “Country Man”, foi lançado em fevereiro de 2008 e se tornou seu segundo sucesso no Top 10. Bryan também alcançou no final de 2008 com um cover de “run rudolph run”, que atingiu um pico de número 42 com base em airplay de Natal. E como de 21 de outubro de 2011, Luke Bryan o segundo país mais quentes cantores de 2011.
2009-2010: Doin’ My Thing
Em março de 2009, ele lançou um EP exclusivo para o iTunes intitulado Spring Break with All My Friends que contou com duas novas músicas, “Sorority Girls” e “Take My Drunk Ass Home”, bem como uma versão acústica de “All My Friends Say. “Após este EP, ele lançou seu quarto single, “DoI”, que está incluído em seu segundo álbum, Doin ‘My Thing. Bryan escreveu a música com Charles Kelley e Dave Haywood de Lady Antebellum, cujo vocalista Hillary Scott também canta backing vocals sobre ele. Ele estreou no número 53 nas paradas de singles país datado de 9 de maio de 2009 e chegou a número 2 em dezembro, tendo sido realizada a partir do ponto Number One por Lady Antebellum “Need You Now”. “Rain Is a Good Thing” foi lançado como o segundo single em 25 de janeiro de 2010, e em julho se tornou o seu primeiro número um na Billboard. O terceiro single, “Someone Else Calling You Baby”, foi lançado em 02 agosto de 2010, e também alcançou o número um em fevereiro de 2011.
2011-present: Tailgates & Tanlines
Bryan lançou seu sétimo single, “Country Girl (Shake It for Me),” a rádio do país em 14 de março de 2011. Ele serviu como o primeiro single-off para o seu terceiro álbum de estúdio, Tailgates & Tanlines, que foi lançado 09 de agosto de 2011. O álbum estreou no número um no Top country Albums e número dois na Billboard 200.
Bryan nasceu e foi criado em Leesburg, GA, Estados Unidos. Aos quatorze anos, seus pais compraram-lhe a sua primeira guitarra, e depois de aprender a tocá-la, ele se juntou várias bandas locais e começou a tocar em clubes locais. Depois de se formar Lee County High School, Bryan planejava se mudar para Nashville, Tennessee , no entanto, este movimento foi adiada, devido à morte de seu irmão, Chris, no mesmo dia que ele planejava sair. Lucas participou Georgia Southern University, e é membro da Zeta Eta capítulo da Fraternidade Chi Sigma.
Discografia
2007-2008:I’ll Stay Me
Ele se mudou para Nashville em 01 de setembro de 2001 e conseguiu um acordo como um compositor em dois meses. Entre seus primeiros cortes foi a faixa-título do álbum Travis Tritt de 2005My Honky Tonk History. Um representante da A & R em Capitol Records viu Bryan executar em um clube, e assinou-o a um contrato de gravação. Seu single de estréia, “All My Friends Say”, foi lançado no início de 2007, tal como artista de country music Billy Currington subia a Songs Hot Country Songs com “Good Directions”, que também escreveu Bryan. “Directions Good” passou três semanas no número um sobre os EUA Billboard Hot Country Songs charts maio 2007, enquanto “All My Friends Say” atingiu um pico de número 5. Em agosto de 2007, o álbum de estréia de Bryan para a Capitol, intituladoI’ll Stay Me, foi lançado. O segundo single do álbum, “We Rode In Trucks”, atingiu o pico no Top 40 no início de 2008. Um terceiro single, “Country Man”, foi lançado em fevereiro de 2008 e se tornou seu segundo sucesso no Top 10. Bryan também alcançou no final de 2008 com um cover de “run rudolph run”, que atingiu um pico de número 42 com base em airplay de Natal. E como de 21 de outubro de 2011, Luke Bryan o segundo país mais quentes cantores de 2011.
2009-2010: Doin’ My Thing
Em março de 2009, ele lançou um EP exclusivo para o iTunes intitulado Spring Break with All My Friends que contou com duas novas músicas, “Sorority Girls” e “Take My Drunk Ass Home”, bem como uma versão acústica de “All My Friends Say. “Após este EP, ele lançou seu quarto single, “DoI”, que está incluído em seu segundo álbum, Doin ‘My Thing. Bryan escreveu a música com Charles Kelley e Dave Haywood de Lady Antebellum, cujo vocalista Hillary Scott também canta backing vocals sobre ele. Ele estreou no número 53 nas paradas de singles país datado de 9 de maio de 2009 e chegou a número 2 em dezembro, tendo sido realizada a partir do ponto Number One por Lady Antebellum “Need You Now”. “Rain Is a Good Thing” foi lançado como o segundo single em 25 de janeiro de 2010, e em julho se tornou o seu primeiro número um na Billboard. O terceiro single, “Someone Else Calling You Baby”, foi lançado em 02 agosto de 2010, e também alcançou o número um em fevereiro de 2011.
2011-present: Tailgates & Tanlines
Bryan lançou seu sétimo single, “Country Girl (Shake It for Me),” a rádio do país em 14 de março de 2011. Ele serviu como o primeiro single-off para o seu terceiro álbum de estúdio, Tailgates & Tanlines, que foi lançado 09 de agosto de 2011. O álbum estreou no número um no Top country Albums e número dois na Billboard 200.
George Ezra
George Ezra Barnett é um cantor e compositor britânico de Bristol, nascido em 6 de Junho de 1993. Ezra cresceu em Hertford e frequentava a escola secundária Simon Balle. Ele lançou seu primeiro EP Did You Hear the Rain? em outubro de 2013 e seu segundo EP Cassy O’ foi lançado em março de 2014. Ezra cita Bob Dylan e Woody Guthrie como suas influências musicais. Seu som tem sido descrito como blues, com ‘uma voz para além dos anos’.
Sam Hunt
Sam Lowry Hunt (born December 8, 1984) is an American country singer-songwriter and former college football player. He is known for writing singles for Kenny Chesney, Keith Urban, and Billy Currington. In 2014, Hunt signed with MCA Nashville and released his debut album Montevallo, which includes the number 1 Country Airplay hit “Leave the Night On”.
Hunt told Taste of Country that he does not write his songs with a specific genre in mind, but rather follows his instinct. His songwriting was heavily influenced by Brad Paisley, whose early hit “He Didn’t Have to Be” had a big impact on him as a kid growing up in Georgia: “I remember being at church on Wednesday night at Wednesday night supper, and getting the keys from my mom well before it was over to just go sit in the car and to turn the radio on and hopefully wait and catch that song.” His music contains elements of country, R&B, and pop. He cites Billy Currington, Usher, K-Ci and JoJo, R. Kelly, Ginuwine, and Conway Twitty as musical influences.
Hunt told Taste of Country that he does not write his songs with a specific genre in mind, but rather follows his instinct. His songwriting was heavily influenced by Brad Paisley, whose early hit “He Didn’t Have to Be” had a big impact on him as a kid growing up in Georgia: “I remember being at church on Wednesday night at Wednesday night supper, and getting the keys from my mom well before it was over to just go sit in the car and to turn the radio on and hopefully wait and catch that song.” His music contains elements of country, R&B, and pop. He cites Billy Currington, Usher, K-Ci and JoJo, R. Kelly, Ginuwine, and Conway Twitty as musical influences.
Jidenna
Jidenna Theodore Mobisson (Nascido em Wisconsin, Estados Unidos, 30 de abril de 1985) é um cantor e performer norte-americano. Ele tem contrato com a Wondaland Records e em 2015 lançou dois singles, “Classic Man” e “Yoga”, promovendo o EP The Eephus, compilação de faixas de artistas da gravadora.
Nicki Minaj
Onika Tanya Maraj (Saint James, Porto de Espanha; 8 de dezembro de 1982) é uma artista musical trinidiana, naturalizada estadunidense. Nasceu na cidade trinidiana de Saint James e se mudou para o distrito de
Queens, de Nova Iorque, quando tinha cinco anos de idade.
Depois de lançar três mixtapes entre 2007 e 2009 e ter assinado um contrato com a gravadora Young Money em agosto do último ano mencionado, Minaj lançou seu álbum de estreia, Pink Friday, em novembro de 2010. O trabalho rapidamente se tornou um sucesso comercial, atingindo o topo da tabela estado-unidense de discos mais vendidos Billboard 200 e sendo certificado como disco de platina pela Recording Industry Association of America (RIAA) um mês após sua distribuição. A intérprete se tornou a primeira artista a ter sete canções como singles na lista de músicas Billboard Hot 100 ao mesmo tempo. Sua segunda faixa de divulgação do projeto, “Your Love”, alcançou a posição de número um na parada Billboard Hot Rap Songs, tornando Minaj a primeira artista feminina a chegar ao topo da classificação desde Missy Elliott com “Work It” em 2002. A rapper também veio a ser a primeira mulher incluída na MTV’s Annual Hottest MC List, que compila anualmente as dez figuras mais proeminentes do gênero hip-hop, na sua edição de 2011. Naquele ano, Minaj foi nomeada como “Estrela em Ascensão de 2011” pela revista Billboard. Seu segundo álbum de estúdio, Pink Friday: Roman Reloaded foi lançado em 2 de abril de 2012.
Queens, de Nova Iorque, quando tinha cinco anos de idade.
Depois de lançar três mixtapes entre 2007 e 2009 e ter assinado um contrato com a gravadora Young Money em agosto do último ano mencionado, Minaj lançou seu álbum de estreia, Pink Friday, em novembro de 2010. O trabalho rapidamente se tornou um sucesso comercial, atingindo o topo da tabela estado-unidense de discos mais vendidos Billboard 200 e sendo certificado como disco de platina pela Recording Industry Association of America (RIAA) um mês após sua distribuição. A intérprete se tornou a primeira artista a ter sete canções como singles na lista de músicas Billboard Hot 100 ao mesmo tempo. Sua segunda faixa de divulgação do projeto, “Your Love”, alcançou a posição de número um na parada Billboard Hot Rap Songs, tornando Minaj a primeira artista feminina a chegar ao topo da classificação desde Missy Elliott com “Work It” em 2002. A rapper também veio a ser a primeira mulher incluída na MTV’s Annual Hottest MC List, que compila anualmente as dez figuras mais proeminentes do gênero hip-hop, na sua edição de 2011. Naquele ano, Minaj foi nomeada como “Estrela em Ascensão de 2011” pela revista Billboard. Seu segundo álbum de estúdio, Pink Friday: Roman Reloaded foi lançado em 2 de abril de 2012.
Trey Songz
Tremaine “Trey” Aldon Neverson (nascido em 28 de novembro de 1984), mais conhecido pelo seu nome artístico Trey Songz, é um cantor e compositor, rapper produtor musical e ator americano. Seu álbum de estréia, I Gotta Make It, foi lançado em 2005, enquanto o seu segundo álbum, Trey Day, foi lançado em 2007. Seu terceiro álbum, Ready, foi lançado em 2009 enquanto o seu quarto álbum de estúdio, Passion, Pain & Pleasure, foi lançado em 14 de setembro de 2010.
Sia
Sia Kate Isabelle Furler (18 de dezembro de 1975), conhecida como Sia, é uma cantora pop australiana. Dotada de uma criatividade notável, suas obras mais famosas são as colaborações com o grupo inglês Zero 7 e seus cinco álbuns solo, em especial a canção “Breathe Me”.
Nascida na cidade de Adelaide (Austrália), Sia fez parte da formação independente de acid jazz Crisp e lançou dois álbuns com o grupo. Em 1997 ela lançou seu primeiro álbum solo, “onlysee”, por uma gravadora que já não existe mais. Ela só atingiu maior sucesso quando se mudou para o Reino Unido e seguiu de vez com sua carreira solo.
Durante os anos seguintes, Sia lançou mais 5 álbuns solo: “Healing Is Difficult” (2000), “Colour the Small One” (2004/2006), “Some People Have Real Problems” (2008), “We Are Born” (2010), e 1000 Forms of Fear” (2014).
Christina Aguilera tem Sia como uma de suas artistas preferidas e melhores amigas. Sia foi escolhida pessoalmente por Christina para trabalhar com ela em seu álbum Bionic, Sia escreveu as músicas All I Need, I Am, Stronger Than Ever e a emocionante You Lost Me.
Sia já assumiu ser bissexual, sendo habitualmente incluída em listas LGBT das revistas dessa temática.
Atualmente, Sia compõe para artistas de grande porte como Britney, Rihanna, Beyoncé dentre outros. Recentemente a mesma lançou o hit “Chandelier”, do seu novo álbum de estúdio, intitulado “1000 Forms Of Fear”.
Nascida na cidade de Adelaide (Austrália), Sia fez parte da formação independente de acid jazz Crisp e lançou dois álbuns com o grupo. Em 1997 ela lançou seu primeiro álbum solo, “onlysee”, por uma gravadora que já não existe mais. Ela só atingiu maior sucesso quando se mudou para o Reino Unido e seguiu de vez com sua carreira solo.
Durante os anos seguintes, Sia lançou mais 5 álbuns solo: “Healing Is Difficult” (2000), “Colour the Small One” (2004/2006), “Some People Have Real Problems” (2008), “We Are Born” (2010), e 1000 Forms of Fear” (2014).
Christina Aguilera tem Sia como uma de suas artistas preferidas e melhores amigas. Sia foi escolhida pessoalmente por Christina para trabalhar com ela em seu álbum Bionic, Sia escreveu as músicas All I Need, I Am, Stronger Than Ever e a emocionante You Lost Me.
Sia já assumiu ser bissexual, sendo habitualmente incluída em listas LGBT das revistas dessa temática.
Atualmente, Sia compõe para artistas de grande porte como Britney, Rihanna, Beyoncé dentre outros. Recentemente a mesma lançou o hit “Chandelier”, do seu novo álbum de estúdio, intitulado “1000 Forms Of Fear”.
Rihanna
Robyn Rihanna Fenty, mundialmente conhecida como Rihanna, é uma cantora, atriz e produtora nascida em Saint Michael, Barbados (20 de Fevereiro de 1988). Já vendeu mais de 80 milhões de álbuns e singles, mostrando que veio para ficar. Dona de estrondosos hits mundiais, emplacou 13 deles no Topo da Billboard Hot 100 – S.O.S, Umbrella (feat. Jay-Z), Take a Bow, Disturbia, Live Your Life, Rude Boy, Love The Way You Lie, Only Girl (In the World), Whats My Name? (feat Drake), S&M, We Found Love e Diamonds – sendo a artista feminina com mais #1 desde o início da década de 2000 e do século XXI. Já se aproxima de mais de 15 vídeos com certificados vevo, sendo a artista feminina mais assistida do youtube. Em 2011, foi considerada a artista que mais vendeu a nível digital da história. É a vencedora de 7 Grammy’s, 4 VMA , 4 NRJ Music Awards, 4 BET Awards, 12 BET Awards,12 BMA, 6 AMA, 5 TCA, 2 EMA, 2 WMA, sendo uma das artistas mais premiadas da atualidade.
Biografia
Nascida na Ilha Caribenha de Barbados, é filha de Mônica, de ascendência da Guiné e de Ronald, de ascendência barbardiana e irlandesa. Também tem dois irmãos mais novos, Rorrey e Rajad. Ainda na primária, na escola Charles F. Broome Memorial School, formou o seu primeiro grupo musical com mais duas colegas de classe.
Com 15 anos, foi apresentada por um amigo ao produtor musical Evan Rogers, que estava tirando férias com sua esposa de Barbados. Evan, junto com seu sócio, Carl Sturken (que produziram juntos grandes nomes como Christina Aguilera, Ruben Studdard e Kelly Clarkson) a ajudou a gravar músicas em Nova York, nos Estados Unidos. Rihanna, Evan e Carl acabaram a seção criando quase 12 músicas. Eles tiraram inspiração do dance hall e reggae que estão presentes fortemente na cultura musical de Rihanna e fundiram tudo isso com o R&B. Essa mistura resulta em um som que é muito original e típico dela, sendo assim, uma cópia do trabalho dela foi enviada para Jay-Z, na altura era o vice-presidente da Def Jam.
Biografia
Nascida na Ilha Caribenha de Barbados, é filha de Mônica, de ascendência da Guiné e de Ronald, de ascendência barbardiana e irlandesa. Também tem dois irmãos mais novos, Rorrey e Rajad. Ainda na primária, na escola Charles F. Broome Memorial School, formou o seu primeiro grupo musical com mais duas colegas de classe.
Com 15 anos, foi apresentada por um amigo ao produtor musical Evan Rogers, que estava tirando férias com sua esposa de Barbados. Evan, junto com seu sócio, Carl Sturken (que produziram juntos grandes nomes como Christina Aguilera, Ruben Studdard e Kelly Clarkson) a ajudou a gravar músicas em Nova York, nos Estados Unidos. Rihanna, Evan e Carl acabaram a seção criando quase 12 músicas. Eles tiraram inspiração do dance hall e reggae que estão presentes fortemente na cultura musical de Rihanna e fundiram tudo isso com o R&B. Essa mistura resulta em um som que é muito original e típico dela, sendo assim, uma cópia do trabalho dela foi enviada para Jay-Z, na altura era o vice-presidente da Def Jam.
Little Big Town
Little Big Town é um grupo vocal americano de música country . Fundada em 1998, o grupo composto por quatro membros da mesma desde a sua criação: Karen Fairchild, Kimberly Schlapman, Jimi Westbrook, e Phillip Sweet. O estilo musical do quarteto depende muito de quatro partes harmonias vocais, com todos os quatro membros alternados como vocalistas.
Depois de um acordo de gravação com a Mercury Records Nashville rótulo que não produziu singles ou álbuns, Little Big Town lançou seu debut auto-intitulado em Registros Monumento em 2002. Ele produziu dois singles menores país antes que o grupo deixou a gravadora. Em 2005, o grupo tinha sido assinado a Equity Group Music , uma gravadora independente de propriedade de Clint Black . Seu segundo álbum, The Road To Here, foi lançado naquele ano. Certificado de platina nos os EUA, produziu consecutivos de singles Top Ten nas cartas do país em ” Boondocks “e” Bring It On Home “.
Little Big Town lançou seu quarto álbum de estúdio, The Reason Why , em 24 de agosto de 2010 via Capitol Nashville.
Atualmente eles tem os seguintes álbuns:
Little Big Town (21 de maio de 2002)
The Road to Here (04 de outubro de 2005)
A Place to Land (06 de novembro de 2007)
The Reason Why (24 de agosto de 2010)
Depois de um acordo de gravação com a Mercury Records Nashville rótulo que não produziu singles ou álbuns, Little Big Town lançou seu debut auto-intitulado em Registros Monumento em 2002. Ele produziu dois singles menores país antes que o grupo deixou a gravadora. Em 2005, o grupo tinha sido assinado a Equity Group Music , uma gravadora independente de propriedade de Clint Black . Seu segundo álbum, The Road To Here, foi lançado naquele ano. Certificado de platina nos os EUA, produziu consecutivos de singles Top Ten nas cartas do país em ” Boondocks “e” Bring It On Home “.
Little Big Town lançou seu quarto álbum de estúdio, The Reason Why , em 24 de agosto de 2010 via Capitol Nashville.
Atualmente eles tem os seguintes álbuns:
Little Big Town (21 de maio de 2002)
The Road to Here (04 de outubro de 2005)
A Place to Land (06 de novembro de 2007)
The Reason Why (24 de agosto de 2010)
Ed Sheeran
Edward Christopher Sheeran, (17 de fevereiro de 1991, Halifax, Inglaterra) mais conhecido como Ed Sheeran, é um cantor e compositor Inglês.
Ed aprendeu a tocar guitarra ainda muito jovem, e começou a escrever músicas durante seu tempo na Escola Thomas Mills, em Framlingham. Suas memórias da infância, as quais ele se referiu em uma entrevista com Zane Lowe, incluíam ouvir Van Morrison em suas viagens incontáveis para Londres com seus pais e ir a um show intimista com Damien Rice na Irlanda quando tinha 11 anos.
Começou a gravar em 2005, que o levou a produzir o seu primeiro EP, ‘The Orange Room EP’. Mais tarde, ele fez dois Eps, um em 2006 ‘Ed Sheeran’ e outro em 2007, intitulado ‘Want Some?’. Então se mudou para Londres em 2008 para realizar alguns concertos. Ainda em 2008, Sheeran fez um teste para a série de TV ITV Britannia High.
Em 2009, ele lançou outro EP, You Need Me e em fevereiro de 2010 publicou seu aclamado EP Loose Change, que incluiu o hit “The A Team”. Ao longo de 2010, Sheeran começou a ter mais sucesso através de seu canal no YouTube e fãs clubes. O cantor fez dois EPs em 2010, Ed Sheeran: Live at the Bedford e Songs I Wrote With Amy, uma coleção de canções que escreveu com Amy Wadge.
Em março de 2012, Sheeran co-escreveu e participou de “Everything Has Changed” de Taylor Swift. Ele também contribuiu com duas músicas do segundo álbum de estúdio, Take Me Home, do One Direction, “Over Again” e “Little Things”. Seu hit “The A Team” foi nomeado para Canção do ano no Grammy Awards 2013; Sheeran cantou em dueto com Elton John durante a cerimônia.
Um de seus trabalhos mais recentes foi a música “I See Fire”, que faz parte da trilha sonora do filme “O Hobbit: A Desolação de Smaug”, adaptação cinematográfica do livro feito por J.R.R. Tolkien. Também compôs a música tema do filme A Culpa é das Estrelas (adaptação cinematográfica do livro homônimo de John Green), All of the Stars. Recentemente, Ed finalizou seu novo álbum intitulado x (Multiply), com lançamento previsto para 23 de Junho.
Ed aprendeu a tocar guitarra ainda muito jovem, e começou a escrever músicas durante seu tempo na Escola Thomas Mills, em Framlingham. Suas memórias da infância, as quais ele se referiu em uma entrevista com Zane Lowe, incluíam ouvir Van Morrison em suas viagens incontáveis para Londres com seus pais e ir a um show intimista com Damien Rice na Irlanda quando tinha 11 anos.
Começou a gravar em 2005, que o levou a produzir o seu primeiro EP, ‘The Orange Room EP’. Mais tarde, ele fez dois Eps, um em 2006 ‘Ed Sheeran’ e outro em 2007, intitulado ‘Want Some?’. Então se mudou para Londres em 2008 para realizar alguns concertos. Ainda em 2008, Sheeran fez um teste para a série de TV ITV Britannia High.
Em 2009, ele lançou outro EP, You Need Me e em fevereiro de 2010 publicou seu aclamado EP Loose Change, que incluiu o hit “The A Team”. Ao longo de 2010, Sheeran começou a ter mais sucesso através de seu canal no YouTube e fãs clubes. O cantor fez dois EPs em 2010, Ed Sheeran: Live at the Bedford e Songs I Wrote With Amy, uma coleção de canções que escreveu com Amy Wadge.
Em março de 2012, Sheeran co-escreveu e participou de “Everything Has Changed” de Taylor Swift. Ele também contribuiu com duas músicas do segundo álbum de estúdio, Take Me Home, do One Direction, “Over Again” e “Little Things”. Seu hit “The A Team” foi nomeado para Canção do ano no Grammy Awards 2013; Sheeran cantou em dueto com Elton John durante a cerimônia.
Um de seus trabalhos mais recentes foi a música “I See Fire”, que faz parte da trilha sonora do filme “O Hobbit: A Desolação de Smaug”, adaptação cinematográfica do livro feito por J.R.R. Tolkien. Também compôs a música tema do filme A Culpa é das Estrelas (adaptação cinematográfica do livro homônimo de John Green), All of the Stars. Recentemente, Ed finalizou seu novo álbum intitulado x (Multiply), com lançamento previsto para 23 de Junho.
Tove Lo
Ebba Tove Elsa Nilsson (nascida 29 de outubro de 1987), mais conhecida pelo nome artístico Tove Lo, é uma cantora e compositora sueca de Estocolmo, Suécia. Ela ganhou reconhecimento por seu single de 2013, “Habits” e o sucesso tardio do remix da faixa “Stay High” pelo produtor de hip-hop, Hippie Sabotage.
Seu EP de estreia, Truth Serum, foi lançado em março de 2014, contendo ambas as versões dos singles “Out of Mind” e “Not on Drugs”. O álbum de estreia de Tove Lo, Queen of the Clouds, foi lançado 30 de setembro de 2014 nos EUA assim como em partes da Europa, Ásia e Oceania pela Island Records. Tove Lo também compôs músicas para diversos artistas, incluindo The Saturdays, Icona Pop, Girls Aloud e Cher Lloyd, entre outros.
Seu EP de estreia, Truth Serum, foi lançado em março de 2014, contendo ambas as versões dos singles “Out of Mind” e “Not on Drugs”. O álbum de estreia de Tove Lo, Queen of the Clouds, foi lançado 30 de setembro de 2014 nos EUA assim como em partes da Europa, Ásia e Oceania pela Island Records. Tove Lo também compôs músicas para diversos artistas, incluindo The Saturdays, Icona Pop, Girls Aloud e Cher Lloyd, entre outros.
Omarion
A principal voz dos B2K é sem qualquer sombra de dúvida Omarion, que depois de lançar com o grupo dois álbuns se decide a aventurar numa carreira a solo, mas sem desistir dos projectos da banda.
O álbum de estreia de Omarion a solo intitula-se O e dele já se extraíram «O», «Touch» e «Never Gonna Let You Go (She’s a Keepa)».
É um álbum agradável de ouvir sem no entanto ser algo de muito inovador em relação ao panorama R&B do momento.
O álbum de estreia de Omarion a solo intitula-se O e dele já se extraíram «O», «Touch» e «Never Gonna Let You Go (She’s a Keepa)».
É um álbum agradável de ouvir sem no entanto ser algo de muito inovador em relação ao panorama R&B do momento.
Fifth Harmony
Fifth Harmony é um girl group formado em 2012 na segunda temporada do reality show americano The X Factor, sendo composto pelas integrantes Ally Brooke, Camila Cabello, Dinah Jane, Lauren Jauregui e Normani Kordei. O grupo terminou o reality na terceira colocação, assinando então um contrato conjunto com as gravadoras Syco Music e Epic Records, pertencentes a Simon Cowell e L.A. Reid.
Após o reality, em Outubro de 2013, o grupo lançou um EP intitulado “Better Together”. O EP alcançou a sexta posição na Billboard 200 e a segunda posição no iTunes USA. O single “Miss Movin’ On” estreou na 85ª posição na Billboard Hot 100, posteriormente chegando à 76ª posição, fazendo com que Fifth Harmony se tornasse o primeiro participante do X Factor USA a aparecer na lista.
Em 7 de Julho de 2014, o primeiro single do álbum de estreia foi lançado. “BO$$” conseguiu a 43ª colocação na Billboard Hot 100, no mesmo período em que o quinteto conquistava o título de competidor mais influente do X Factor USA de todos os tempos pela FoxWeekly e ganhava um MTV Video Music Awards na categoria “Artist To Watch”. “Sledgehammer”, composto pela cantora americana Meghan Trainor, teve sua estréia em 28 de Outubro de 2014. O segundo single do girl group quebrou o recorde de BO$$ na Billboard Hot 100, conseguindo a 40ª posição na parada.
Já em 2015, no dia 3 de Fevereiro, “Reflection” foi finalmente lançado, estreando em #1 em 15 países e conquistando a 5ª posição na Billboard 200. O álbum foi muito bem recebido pela crítica, sendo avaliado com nota 80/100 pela The New York Times, 3.5/5 estrelas pela Rolling Stone e 4/5 estrelas pela Billboard, gerando então uma média de 78 no Metacritic.
Em março de 2015, foi lançado o então terceiro single do álbum Reflection, “Worth It”, feat com o rapper Kid Ink. Seu debut na Hot 100 da Billboard foi de #82, mas poucos esperavam o que viria. A faixa foi cada vez subindo mais na lista e sua maior posição até agora é #15, sendo o primeiro Top 20 do grupo. Meses depois do lançamento, a música ganhou certificado de Platina pela RIAA nos Estados Unidos. Esse vem a ser o primeiro hit internacional das meninas, entrando no Top 20 e 10 no iTunes de mais de 40 países, como Grécia, Alemanha, Singapura, Bélgica, Israel, etc.
Após o reality, em Outubro de 2013, o grupo lançou um EP intitulado “Better Together”. O EP alcançou a sexta posição na Billboard 200 e a segunda posição no iTunes USA. O single “Miss Movin’ On” estreou na 85ª posição na Billboard Hot 100, posteriormente chegando à 76ª posição, fazendo com que Fifth Harmony se tornasse o primeiro participante do X Factor USA a aparecer na lista.
Em 7 de Julho de 2014, o primeiro single do álbum de estreia foi lançado. “BO$$” conseguiu a 43ª colocação na Billboard Hot 100, no mesmo período em que o quinteto conquistava o título de competidor mais influente do X Factor USA de todos os tempos pela FoxWeekly e ganhava um MTV Video Music Awards na categoria “Artist To Watch”. “Sledgehammer”, composto pela cantora americana Meghan Trainor, teve sua estréia em 28 de Outubro de 2014. O segundo single do girl group quebrou o recorde de BO$$ na Billboard Hot 100, conseguindo a 40ª posição na parada.
Já em 2015, no dia 3 de Fevereiro, “Reflection” foi finalmente lançado, estreando em #1 em 15 países e conquistando a 5ª posição na Billboard 200. O álbum foi muito bem recebido pela crítica, sendo avaliado com nota 80/100 pela The New York Times, 3.5/5 estrelas pela Rolling Stone e 4/5 estrelas pela Billboard, gerando então uma média de 78 no Metacritic.
Em março de 2015, foi lançado o então terceiro single do álbum Reflection, “Worth It”, feat com o rapper Kid Ink. Seu debut na Hot 100 da Billboard foi de #82, mas poucos esperavam o que viria. A faixa foi cada vez subindo mais na lista e sua maior posição até agora é #15, sendo o primeiro Top 20 do grupo. Meses depois do lançamento, a música ganhou certificado de Platina pela RIAA nos Estados Unidos. Esse vem a ser o primeiro hit internacional das meninas, entrando no Top 20 e 10 no iTunes de mais de 40 países, como Grécia, Alemanha, Singapura, Bélgica, Israel, etc.
Rachel Platten
Rachel Ashley Platten (nascida em 20 de maio de 1981) é uma cantora e compositora estadunidense. Natural de Nova York, ela passou a maior parte da sua infância em Boston. Platten aprendeu a tocar piano aos quatro anos e começou a escrever canções durante a faculdade. A cantora lançou seu álbum de estreia, Trust in Me, de forma independente, em 2003. Após fazer pequenas apresentações e trabalhar com diversos compositores ao redor do mundo, ela lançou seu segundo disco, Be Here, pela gravadora Rock Ridge Music em 2011. O material inclui o primeiro single da artista, “1,000 Ships”, que atingiu o número 24 na tabela Adult Pop Songs da Billboard. Durante esse período, Platten escreveu músicas para séries de televisão como “Work Of Art”, tema de Jane by Design, e “Begin Again”, de Pretty Little Liars.
Após passar por diferentes gravadoras e dificuldades para se estabelecer na indústria musical, Platten escreveu “Fight Song”, música sobre empoderamento que a Columbia Records lançou em 2015 como o primeiro single da cantora por uma grande gravadora.
Após passar por diferentes gravadoras e dificuldades para se estabelecer na indústria musical, Platten escreveu “Fight Song”, música sobre empoderamento que a Columbia Records lançou em 2015 como o primeiro single da cantora por uma grande gravadora.
Major Lazer
Diplo já levou o baile-funk ao mundo - e segundo ele, também aos clubes do Brasil - além de ajudar estilos como kuduro, kwaito e alguns outros de influência africana para as pistas de dança do mundo, então não é de se espantar que o seu projeto com o produtor inglês Switch seja um dancehall para pessoas de wayfarer. Conheça o Major Lazer.
Os produtores de “Paper Planes”, o maior hit da cantora anglo-cingalesa M.I.A., acabam de lançar a primeira faixa do projeto, “Hold The Line”. Com participação da cantora Santigold (ex-Santogold) e do rapper jamaicano Mr. Lexx, a faixa é extremamente acelerada. Do baixo que lembra a trilha-sonora do filme Cult Pulp Fiction aos vocais quase incompreensíveis, tudo é rápido. O toque especial (cara do Diplo, inclusive) são os absurdos efeitos como samples de cavalo e telefone.
E Diplo e Switch ainda convocam mais participações para completar seu álbum de estréia, o Guns Don’t Kill People, Lazers Do. Crookers, Mr Vega, Amanda Blank, Afro Jack, Jovi Rockwell, Future Trouble, Turbulence, Jah Dan, Mapei, T.O.K., Ms. Thing, Einstein, Nina Sky, Ricky Blaze, VYBZ Kartel, Prince Zimboo, Leftside e Supahype.
Como todo projeto paralelo lançado ultimamente, os produtores envolvidos lançaram uma história absurda por trás do nome escolhido. Leia os melhores momentos do criativo press release do projeto.
“Major Lazer é um comandante jamaicano que perdeu seu braço na secreta Guerra dos Zumbis de 1984. Os militares americanos o salvaram e colocaram armas de lasers experimentais no lugar de membros protéticos. Desde então o Major Lazer tem sido um soldado renegado contratado por um governo de malfeitores que operam em segredo sob o olhar do MI5 e da CIA.
Os produtores de “Paper Planes”, o maior hit da cantora anglo-cingalesa M.I.A., acabam de lançar a primeira faixa do projeto, “Hold The Line”. Com participação da cantora Santigold (ex-Santogold) e do rapper jamaicano Mr. Lexx, a faixa é extremamente acelerada. Do baixo que lembra a trilha-sonora do filme Cult Pulp Fiction aos vocais quase incompreensíveis, tudo é rápido. O toque especial (cara do Diplo, inclusive) são os absurdos efeitos como samples de cavalo e telefone.
E Diplo e Switch ainda convocam mais participações para completar seu álbum de estréia, o Guns Don’t Kill People, Lazers Do. Crookers, Mr Vega, Amanda Blank, Afro Jack, Jovi Rockwell, Future Trouble, Turbulence, Jah Dan, Mapei, T.O.K., Ms. Thing, Einstein, Nina Sky, Ricky Blaze, VYBZ Kartel, Prince Zimboo, Leftside e Supahype.
Como todo projeto paralelo lançado ultimamente, os produtores envolvidos lançaram uma história absurda por trás do nome escolhido. Leia os melhores momentos do criativo press release do projeto.
“Major Lazer é um comandante jamaicano que perdeu seu braço na secreta Guerra dos Zumbis de 1984. Os militares americanos o salvaram e colocaram armas de lasers experimentais no lugar de membros protéticos. Desde então o Major Lazer tem sido um soldado renegado contratado por um governo de malfeitores que operam em segredo sob o olhar do MI5 e da CIA.
Andy Grammer
Nascido em Nova Iorque, Andy Grammer mudou-se para Los Angeles aos 20 para perseguir o sonho de fazer sucesso com a música. Como era um “João Ninguém”, ele tocava nas ruas de Santa Monica. Chegava a passar doze horas no sol com o seu violão, improvizando percussão vocal e imitando o som de trompete com a voz. Essa combinação junto com as músicas pegajosas que ele tocava começaram a chamar a atenção de quem passava e Andy conseguia pagar o seu aluguel com o dinheiro dos CDs que vendia.
Agora Andy tem um contrato com a S Curve e o seu album de estréia saiu este ano. O primeiro single chama-se Keep Your Head Up e o seu clipe é interativo, ou seja, você pode escolher o que vai acontecer enquanto assiste. Adorei!
Agora Andy tem um contrato com a S Curve e o seu album de estréia saiu este ano. O primeiro single chama-se Keep Your Head Up e o seu clipe é interativo, ou seja, você pode escolher o que vai acontecer enquanto assiste. Adorei!
David Guetta
David Guetta nasceu e cresceu em Paris. Seu pai era um restaurador. No início de 1980, aos 13 anos, começou a misturar seus vinis originais em casa e, em seguida, aos 14, começou a organizar festas em seu porão, vindo a começar a carreira profissional aos 17 anos quando tocava Hip-Hop e House Music em Boates de Paris.
Em 2001, Guetta e Joachim Garraud fundaram Gum Productions e no mesmo ano Guetta produziu o primeiro hit single “Just A Little More Love”, com Chris Willis e produzido por Garraud. Seu ábum de estréia, Just A Little More Love, foi lançado em 2002 pela Virgin Records e vendeu mais de 250.000 cópias. O single, “Love Don’t Let Me Go”, foi lançado em seguida também em 2002. Outros singles do álbum incluem “People Come, People Go”, com Chris Willis e “Give Me Something”, com Barbara Tucker.
Seu segundo álbum, Guetta Blaster, foi lançado em 2004 e continha a faixa número 1 das paradas dos EUA “The World Is Mine” feita em parcetia com DJ Davis.
Em 2006, “Love Don’t Let Me Go” foi lançado como um mash-up com o remix de Tocadisco de “Walking Away” por The Egg.
Em 2007, o terceiro álbum de Guetta, Pop Life, foi lançado. O álbum foi bem sucedido no Reino Unido e Irlanda, assim em toda Europa. O single “Love Is Gone” alcançou o número 1 no “American Dance Chart” e nas paradas da Billboard Hot 100. Ele tocou em muitos países ao redor do mundo para promover seu álbum. Em janeiro de 2008 tocou em Maurício , acompanhado pelo rapper francês JoeyStarr do grupo de rap francês NTM. Ele se apresentou com Tiësto, Carl Cox, Joachim Garraud e Martin Solveig na frente de 40.000 espectadores.
Em 2009 lança seu quarto álbum de estúdio, One Love, que foi lançado digitalmente em 21 de agosto de 2009, e em CD em 24 de agosto de 2009 na Europa e em 25 de agosto nos Estados Unidos. Seu primeiro single “When Love Takes Over”, que contou com Kelly Rowland, alcançou a primeira posição no UK Singles Chart e liderou em muitos outros países em todo o mundo. O 2º single do álbum, “Sexy Bitch”, com Akon, tornou-se sua segunda 1ª colocação no Reino Unido. “One Love”, com Estelle, “Memories”, com Kid Cudi e “Gettin’ Over”, com Chris Willis, Fergie e LMFAO logo depois. A partir de maio de 2011, o álbum vendeu três milhões de cópias em todo o mundo. A canção “When Love Takes Over” com Rowland recebeu duas indicações, Melhor Gravação Dance e Melhor Gravação Remixed, Non-Classical, e venceu o último. Depois de conflitos sobre se ou não um álbum re-edição deveria ir em frente, One More Love foi lançado em 29 de novembro de 2010. O primeiro single, “Who’s That Chick?” com Rihanna foi lançado algumas semanas antes.
Seu 5º álbum, Nothing but the Beat foi lançado em 30 de agosto de 2011. Lançado como um álbum duplo, um disco instrumental e outro com vocais. O DJ francês inspirou-se em bandas de rock como Kings of Leon e Coldplay para adicionar influências de rock para suas produções. “Where Them Girls At com Nicki Minaj e Flo Rida foi lançado mundialmente sendo primeiro single do álbum no dia 02 de maio de 2011 “Little Bad Girl” com Ludacris e Taio Cruz foi lançado como segundo single em 28 de julho de 2011. O terceiro single “Without You” com Usherfoi lançado em 27 de setembro de 2011. Guetta também lançou três singles promocionais de Nothing But The Beat, são eles: “Titanium” com Sia, “Lunar” com Afrojack e “Night of Your Life” com Jennifer Hudson. O álbum também apresenta o hit single “Sweat” com Snoop Dogg.
Em 2001, Guetta e Joachim Garraud fundaram Gum Productions e no mesmo ano Guetta produziu o primeiro hit single “Just A Little More Love”, com Chris Willis e produzido por Garraud. Seu ábum de estréia, Just A Little More Love, foi lançado em 2002 pela Virgin Records e vendeu mais de 250.000 cópias. O single, “Love Don’t Let Me Go”, foi lançado em seguida também em 2002. Outros singles do álbum incluem “People Come, People Go”, com Chris Willis e “Give Me Something”, com Barbara Tucker.
Seu segundo álbum, Guetta Blaster, foi lançado em 2004 e continha a faixa número 1 das paradas dos EUA “The World Is Mine” feita em parcetia com DJ Davis.
Em 2006, “Love Don’t Let Me Go” foi lançado como um mash-up com o remix de Tocadisco de “Walking Away” por The Egg.
Em 2007, o terceiro álbum de Guetta, Pop Life, foi lançado. O álbum foi bem sucedido no Reino Unido e Irlanda, assim em toda Europa. O single “Love Is Gone” alcançou o número 1 no “American Dance Chart” e nas paradas da Billboard Hot 100. Ele tocou em muitos países ao redor do mundo para promover seu álbum. Em janeiro de 2008 tocou em Maurício , acompanhado pelo rapper francês JoeyStarr do grupo de rap francês NTM. Ele se apresentou com Tiësto, Carl Cox, Joachim Garraud e Martin Solveig na frente de 40.000 espectadores.
Em 2009 lança seu quarto álbum de estúdio, One Love, que foi lançado digitalmente em 21 de agosto de 2009, e em CD em 24 de agosto de 2009 na Europa e em 25 de agosto nos Estados Unidos. Seu primeiro single “When Love Takes Over”, que contou com Kelly Rowland, alcançou a primeira posição no UK Singles Chart e liderou em muitos outros países em todo o mundo. O 2º single do álbum, “Sexy Bitch”, com Akon, tornou-se sua segunda 1ª colocação no Reino Unido. “One Love”, com Estelle, “Memories”, com Kid Cudi e “Gettin’ Over”, com Chris Willis, Fergie e LMFAO logo depois. A partir de maio de 2011, o álbum vendeu três milhões de cópias em todo o mundo. A canção “When Love Takes Over” com Rowland recebeu duas indicações, Melhor Gravação Dance e Melhor Gravação Remixed, Non-Classical, e venceu o último. Depois de conflitos sobre se ou não um álbum re-edição deveria ir em frente, One More Love foi lançado em 29 de novembro de 2010. O primeiro single, “Who’s That Chick?” com Rihanna foi lançado algumas semanas antes.
Seu 5º álbum, Nothing but the Beat foi lançado em 30 de agosto de 2011. Lançado como um álbum duplo, um disco instrumental e outro com vocais. O DJ francês inspirou-se em bandas de rock como Kings of Leon e Coldplay para adicionar influências de rock para suas produções. “Where Them Girls At com Nicki Minaj e Flo Rida foi lançado mundialmente sendo primeiro single do álbum no dia 02 de maio de 2011 “Little Bad Girl” com Ludacris e Taio Cruz foi lançado como segundo single em 28 de julho de 2011. O terceiro single “Without You” com Usherfoi lançado em 27 de setembro de 2011. Guetta também lançou três singles promocionais de Nothing But The Beat, são eles: “Titanium” com Sia, “Lunar” com Afrojack e “Night of Your Life” com Jennifer Hudson. O álbum também apresenta o hit single “Sweat” com Snoop Dogg.
Selena Gomez
Selena Marie Gomez (Grand Prairie - Dallas, Texas, Estados Unidos, 22 de julho de 1992) é uma atriz, cantora, compositora, dançarina, estilista e filantropa norte-americana. Protagonista da série de televisão do Disney Channel, “Os Feiticeiros de Waverly Place” vencedora do prêmio Emmy e em entre outras participações em filmes e séries do canal.
Iniciou sua carreira musical em 2007 com músicas para Walt Disney Records como Cruella De Vil e Fly to Your Heart. Em 2009 lançou-se como vocalista da banda Selena Gomez & the Scene, lançando três álbuns de estúdio: Kiss & Tell (2009), A Year Without Rain (2010) e When the Sun Goes Down (2011).
Atualmente, Gomez se dedica em sua carreira de atriz e artista solo, desde de 2013, ano que lançou seu álbum de estreia Stars Dance, sendo a maior estreia feminina do ano e conseguindo ser o seu primeiro #1 na Billboard 200. O álbum contou com o single #1 em várias paradas de sucessos, Come & Get It e também Slow Down, que não se saiu tão bem quanto o primeiro, mas ajudou muito a cantora, assim como o primeiro, a mudar totalmente sua imagem e estilo e se firmar ainda mais no mundo da música.
Selena, no ano de 2014, encerrou seu contrato com a Hollywood Records, lançando a coletânea For You, que reuniu os maiores sucessos de sua carreira e também canções inéditas, uma delas intitulada The Heart Wants What It Wants, que foi lançada como single em novembro do mesmo ano.
Após a saída de sua antiga gravadora, a cantora assinou com a Interscope Records, e já começou os trabalhos para a gravação do seu segundo álbum em carreira solo. Em fevereiro de 2015, Gomez ajudou na composição da música I Want You to Know, do DJ e produtor Zedd, a qual também conta com os vocais de Selena.
Seus trabalhos mais recentes foram com a marca Pantene da América do Norte, onde Selena aparece como a garota propaganda e seu mais novo single intitulado Good for You, onde conta com os vocais de Selena e o rapper A$AP Rocky. O clipe é com a versão solo da música, onde o cenário é totalmente diferente que o público já viu.
A música pegou #1 em mais de 30 países. Como estratégia, Selena enviou uma foto promocional exclusiva ao seu fansite via mensagem direta no twitter.
Iniciou sua carreira musical em 2007 com músicas para Walt Disney Records como Cruella De Vil e Fly to Your Heart. Em 2009 lançou-se como vocalista da banda Selena Gomez & the Scene, lançando três álbuns de estúdio: Kiss & Tell (2009), A Year Without Rain (2010) e When the Sun Goes Down (2011).
Atualmente, Gomez se dedica em sua carreira de atriz e artista solo, desde de 2013, ano que lançou seu álbum de estreia Stars Dance, sendo a maior estreia feminina do ano e conseguindo ser o seu primeiro #1 na Billboard 200. O álbum contou com o single #1 em várias paradas de sucessos, Come & Get It e também Slow Down, que não se saiu tão bem quanto o primeiro, mas ajudou muito a cantora, assim como o primeiro, a mudar totalmente sua imagem e estilo e se firmar ainda mais no mundo da música.
Selena, no ano de 2014, encerrou seu contrato com a Hollywood Records, lançando a coletânea For You, que reuniu os maiores sucessos de sua carreira e também canções inéditas, uma delas intitulada The Heart Wants What It Wants, que foi lançada como single em novembro do mesmo ano.
Após a saída de sua antiga gravadora, a cantora assinou com a Interscope Records, e já começou os trabalhos para a gravação do seu segundo álbum em carreira solo. Em fevereiro de 2015, Gomez ajudou na composição da música I Want You to Know, do DJ e produtor Zedd, a qual também conta com os vocais de Selena.
Seus trabalhos mais recentes foram com a marca Pantene da América do Norte, onde Selena aparece como a garota propaganda e seu mais novo single intitulado Good for You, onde conta com os vocais de Selena e o rapper A$AP Rocky. O clipe é com a versão solo da música, onde o cenário é totalmente diferente que o público já viu.
A música pegou #1 em mais de 30 países. Como estratégia, Selena enviou uma foto promocional exclusiva ao seu fansite via mensagem direta no twitter.
Mark Ronson
Mark Daniel Ronson, mais conhecido como Mark Ronson, nascido em 4 setembro de 1975 é artista, co-fundador da Allido Records e um dos maiores produtores musicais da atualidade. Seu álbum de estréia chama-se Here Comes the Fuzz, é focado basicamente no hip hop americano, incluindo participações com Sean Paul, Nate Dogg e Ghostface Killah. Contudo, o disco não conseguiu causar muito impacto na mídia.
O seu segundo álbum, Version, é focado no cenário musical britânico, com covers de bandas como Radiohead e Kaiser Chiefs. O disco obteve sucesso, chegando a aparecer com três músicas no topo da parada Ten Hits e uma indicação ao Brit Awards, concorrendo na categoria Melhor Álbum. Version ganhou o prêmio cd de platina duplo no United Kingdom.
Record Collection é o terceiro álbum de estúdio do produtor. O álbum foi lançado sob o nome de Mark Ronson & The Business Intl. e foi lançado em 27 de setembro de 2010 no United Kingdom e em 28 de setembro de 2010 nos EUA.
”Bang Bang Bang” foi o primeiro single do álbum, lançado em 11 de julho de 2010. O single alcançou a posição número 6 no UK Singles Chart, deixando Ronson em quarto lugar no Top 10 hit, e atingiu o número 18 na Ireland Singles Chart. ”The Bike Song” foi o segundo single a ser lançado, em 19 de setembro de 2010. ”Somebody to Love Me” foi o terceiro single a ser lançado. Era para ser lançado em 06 de dezembro de 2010, porém devido ao grande interesse no single, foi antecipado para 29 de novembro de 2010.
O produtor também trabalhou com Amy Winehouse ,Lily Allen, Boy George entre outros artistas importantes.
O seu segundo álbum, Version, é focado no cenário musical britânico, com covers de bandas como Radiohead e Kaiser Chiefs. O disco obteve sucesso, chegando a aparecer com três músicas no topo da parada Ten Hits e uma indicação ao Brit Awards, concorrendo na categoria Melhor Álbum. Version ganhou o prêmio cd de platina duplo no United Kingdom.
Record Collection é o terceiro álbum de estúdio do produtor. O álbum foi lançado sob o nome de Mark Ronson & The Business Intl. e foi lançado em 27 de setembro de 2010 no United Kingdom e em 28 de setembro de 2010 nos EUA.
”Bang Bang Bang” foi o primeiro single do álbum, lançado em 11 de julho de 2010. O single alcançou a posição número 6 no UK Singles Chart, deixando Ronson em quarto lugar no Top 10 hit, e atingiu o número 18 na Ireland Singles Chart. ”The Bike Song” foi o segundo single a ser lançado, em 19 de setembro de 2010. ”Somebody to Love Me” foi o terceiro single a ser lançado. Era para ser lançado em 06 de dezembro de 2010, porém devido ao grande interesse no single, foi antecipado para 29 de novembro de 2010.
O produtor também trabalhou com Amy Winehouse ,Lily Allen, Boy George entre outros artistas importantes.
The Weeknd
Abel Tesfaye (Toronto, Canadá - 16 de fevereiro de 1990), mais conhecido por seu nome artistico The Weeknd, é um cantor de R&B. Suas primeiras canções como The Weeknd apareceram no final de 2010, embora a identidade por trás de seu projeto fosse desconhecida. The Weeknd lançou a mixtape House of Balloons, no dia 21 de março de 2011. A mixtape faz parte da trilogia que inclui Thursday, lançada em agosto de 2011, e Echoes of Silence, lançada em dezembro de 2011.
Walk the Moon
Walk The Moon é uma banda de indie-rock de Cincinnati, Ohio. Nicholas Petricca, é o que canta, compõe e toca teclado e sintetizador. Ele e Adam Reifsnyder (baixo, vocais), depois de tocar e compor juntos em vários grupos desde 2006, formaram a banda em Janeiro de 2008.
Atualmente é integrada por Kevin Ray (no baixo), Eli Maiman (na guitarra) e Sean Waugaman (na bateria).
Atualmente é integrada por Kevin Ray (no baixo), Eli Maiman (na guitarra) e Sean Waugaman (na bateria).
Fetty Wap
Willie Maxwell (07 de junho de 1990), mais conhecido como Fetty Wap, é um rapper americano. Nascido na cidade Paterson, Nova Jersey, tornou-se conhecido pelo single “Trap Queen”, que alcançou segundo lugar na parada da Billboard Hot 100 nos Estados Unidos. Em novembro de 2014 assinou com a 300 Entertainment e se prepara para lançar uma mixtape auto-intitulado ainda este ano.
Wiz Khalifa
Cameron Gabriel Thomaz (nascido em 08 de setembro de 1987), mais conhecido pelo nome artístico de Wiz Khalifa, é um rapper americano com sede em Pittsburgh, Pensilvânia. Ele lançou seu álbum de estréia, Show and Prove, em 2006, e assinou com a Warner Bros Records em 2007. Suas influências techno single, “Say Yeah”, recebeu rádios urbanas, gráficos da Billboard Hot 100, Rhythmic Top 40 e gráficos Hot Rap Tracks em 2008 . Khalifa se separaram com a Warner Bros e lançou seu segundo álbum, “: Deal Or No Deal, em novembro de 2009. Ele lançou a mixtape Kush and Orange Juice como um download gratuito em abril de 2010, que se tornou um item top tendências no Twitter e Google.
Biografia
Início da vida
Khalifa nasceu em 08 de setembro de 1987, em Minot, North Dakota a uma mãe e um pai que servem nas forças armadas. Seus pais se divorciaram quando Khalifa tinha cerca de três anos. serviço de seus pais militar levou-o a mover-se sobre uma base regular. Khalifa viveu na Alemanha, Inglaterra e Japão antes de se estabelecer em Pittsburgh, onde ele freqüentou Allderdice Taylor High School. nome de estágio. Ele é derivado de Khalifa, um palavra árabe que significa “sucessor”, sabedoria e, que foi encurtado para Wiz Khalifa quando tinha quinze anos . Khalifa declarou que o nome também veio a ser chamado de “Wiz jovens porque eu era bom em tudo que eu fiz”.
Carreira
Khalifa lançou seu primeiro mixtape, Prince of the City: Bem-vindo ao Pistolvania, em 2005. A mixtape levou ao seu primeiro álbum intitulado mostrar e provar, em 2006. Khalifa foi declarado um “artista para assistir” esse ano na revista Rolling Stone .
Em 2007, Khalifa assinou contrato com a Warner Bros Records e lançou duas mixtapes através Rostro Records: Estação Crescer, organizado pelo DJ Green Lantern e lançado em 04 de julho de 2007, e Prince of the City 2, lançado em 20 de novembro de 2007. Sua estréia no Warner Bros single “Say Yeah” alcançou o número 25 na Billboard Rhythmic Top 40 da música e do gráfico número 20 na Billboard Hot Rap preferidas. As amostras da canção “Better Off Alone”, de Alice Deejay. vocals Khalifa em “Say Yeah” aparecem perto do final do Pittsburgh mash up produtor de álbuns Girl Talk em 2008, Feed the Animals, sobre a música de “Underworld Born Slippy”, de Usher “Love in This Club”, e The Cure, “In Between Days” . Khalifa apareceu com o jogo, David Banner e-n-Play Skillz no Verão U92’s Jam no Anfiteatro USANA em West Valley City, Utah em 02 agosto de 2008 . Khalifa lançou o mixtapes Star Power em Setembro de 2008 e escola de pilotagem em Abril de 2009 em registros tribuna.
Khalifa parted maneiras com a Warner Bros Records, em Julho de 2009, após numerosos atrasos na liberação de seu álbum de estréia prevista para o rótulo, First Flight. Khalifa afirma que o Pittsburgh Post-Gazette que “Aprendi muito durante o meu tempo lá e amadureceu como artista durante o processo. Estou feliz por estar passando com todo o meu material e ter a chance de estar no controle de meus próximos passos “. Khalifa apareceu com Girl Talk, modey Lemon, Donora, Grand Buffet, e Don Caballero no Anfiteatro na Praça da Estação, em Pittsburgh em 31 de julho de 2009, onde anunciou que seu relacionamento com a Warner Bros foi mais .
Continuando sua associação com Rostro Records, Khalifa lançou o single “Teach U to Fly”, ea mixtape Como Fly, uma colaboração com o rapper de Nova Orleans Curren $ y, em 09 de agosto de 2009 . Khalifa introduziu um estilo mais melódico em a mixtape, alternando entre o canto e bater. Ele abriu para Wu-Tang Clan membro U-Deus no CMJ Music Marathon 2009 em Nova Iorque . Khalifa lançou a mixtape Queime Depois de Rolling em 2 de novembro de 2009, quando ele bate mais bate familiar de outros artistas, incluindo a canções “If I Were A Boy” e “Diva” de Beyoncé, “Walking on a Dream”, de Empire of the Sun “, Luchini AKA This Is It” de Camp Lo, e “Best I Ever Had”, de Drake.
Khalifa lançou seu segundo álbum, “Deal or No Deal, em 24 de novembro de 2009. Khalifa concentrou sua atenção na internet para trazer a consciência de sua música, utilizando sites como o YouTube, Ustream, Twitter e .
Khalifa realizado em Emo’s, em Austin, Texas, em março de 2010 como parte do Sul 2010 by Southwest Music Festival. Ele apareceu na capa da revista XXL mesmo mês, para a lista anual da revista de caloiro Top 10, que incluiu J . Cole, Pill, Freddie Gibbs, e Fashawn. Excursionou com o rapper em uma excursão YelaWolf 20 data, o Deal Or No Deal Tour . Khalifa lançou a mixtape gratuitamente Kush e suco de laranja para download em 14 de abril de 2010. Devido à base dedicada Khalifa é fã de base, a mixtape tornou-se o tema n º 1 tendências no Twitter com a hashtag # kushandorangejuice, e “Kush e Orange Juice download” classificado No. 1 em tendências quentes de busca do Google.
Biografia
Início da vida
Khalifa nasceu em 08 de setembro de 1987, em Minot, North Dakota a uma mãe e um pai que servem nas forças armadas. Seus pais se divorciaram quando Khalifa tinha cerca de três anos. serviço de seus pais militar levou-o a mover-se sobre uma base regular. Khalifa viveu na Alemanha, Inglaterra e Japão antes de se estabelecer em Pittsburgh, onde ele freqüentou Allderdice Taylor High School. nome de estágio. Ele é derivado de Khalifa, um palavra árabe que significa “sucessor”, sabedoria e, que foi encurtado para Wiz Khalifa quando tinha quinze anos . Khalifa declarou que o nome também veio a ser chamado de “Wiz jovens porque eu era bom em tudo que eu fiz”.
Carreira
Khalifa lançou seu primeiro mixtape, Prince of the City: Bem-vindo ao Pistolvania, em 2005. A mixtape levou ao seu primeiro álbum intitulado mostrar e provar, em 2006. Khalifa foi declarado um “artista para assistir” esse ano na revista Rolling Stone .
Em 2007, Khalifa assinou contrato com a Warner Bros Records e lançou duas mixtapes através Rostro Records: Estação Crescer, organizado pelo DJ Green Lantern e lançado em 04 de julho de 2007, e Prince of the City 2, lançado em 20 de novembro de 2007. Sua estréia no Warner Bros single “Say Yeah” alcançou o número 25 na Billboard Rhythmic Top 40 da música e do gráfico número 20 na Billboard Hot Rap preferidas. As amostras da canção “Better Off Alone”, de Alice Deejay. vocals Khalifa em “Say Yeah” aparecem perto do final do Pittsburgh mash up produtor de álbuns Girl Talk em 2008, Feed the Animals, sobre a música de “Underworld Born Slippy”, de Usher “Love in This Club”, e The Cure, “In Between Days” . Khalifa apareceu com o jogo, David Banner e-n-Play Skillz no Verão U92’s Jam no Anfiteatro USANA em West Valley City, Utah em 02 agosto de 2008 . Khalifa lançou o mixtapes Star Power em Setembro de 2008 e escola de pilotagem em Abril de 2009 em registros tribuna.
Khalifa parted maneiras com a Warner Bros Records, em Julho de 2009, após numerosos atrasos na liberação de seu álbum de estréia prevista para o rótulo, First Flight. Khalifa afirma que o Pittsburgh Post-Gazette que “Aprendi muito durante o meu tempo lá e amadureceu como artista durante o processo. Estou feliz por estar passando com todo o meu material e ter a chance de estar no controle de meus próximos passos “. Khalifa apareceu com Girl Talk, modey Lemon, Donora, Grand Buffet, e Don Caballero no Anfiteatro na Praça da Estação, em Pittsburgh em 31 de julho de 2009, onde anunciou que seu relacionamento com a Warner Bros foi mais .
Continuando sua associação com Rostro Records, Khalifa lançou o single “Teach U to Fly”, ea mixtape Como Fly, uma colaboração com o rapper de Nova Orleans Curren $ y, em 09 de agosto de 2009 . Khalifa introduziu um estilo mais melódico em a mixtape, alternando entre o canto e bater. Ele abriu para Wu-Tang Clan membro U-Deus no CMJ Music Marathon 2009 em Nova Iorque . Khalifa lançou a mixtape Queime Depois de Rolling em 2 de novembro de 2009, quando ele bate mais bate familiar de outros artistas, incluindo a canções “If I Were A Boy” e “Diva” de Beyoncé, “Walking on a Dream”, de Empire of the Sun “, Luchini AKA This Is It” de Camp Lo, e “Best I Ever Had”, de Drake.
Khalifa lançou seu segundo álbum, “Deal or No Deal, em 24 de novembro de 2009. Khalifa concentrou sua atenção na internet para trazer a consciência de sua música, utilizando sites como o YouTube, Ustream, Twitter e .
Khalifa realizado em Emo’s, em Austin, Texas, em março de 2010 como parte do Sul 2010 by Southwest Music Festival. Ele apareceu na capa da revista XXL mesmo mês, para a lista anual da revista de caloiro Top 10, que incluiu J . Cole, Pill, Freddie Gibbs, e Fashawn. Excursionou com o rapper em uma excursão YelaWolf 20 data, o Deal Or No Deal Tour . Khalifa lançou a mixtape gratuitamente Kush e suco de laranja para download em 14 de abril de 2010. Devido à base dedicada Khalifa é fã de base, a mixtape tornou-se o tema n º 1 tendências no Twitter com a hashtag # kushandorangejuice, e “Kush e Orange Juice download” classificado No. 1 em tendências quentes de busca do Google.
Cream
Cream foi uma banda de rock seminal dos anos 1960 formada pelo guitarrista Eric Clapton, o baixista Jack Bruce e o baterista Ginger Baker.
Célebres como o primeiro power trio do rock, o som da banda era caracterizado por uma mistura de blues e psicodelia, combinando a maestria de Clapton com a voz suave de Bruce e, às vezes, o ritmo maníaco de Baker. O Cream representa o som energético da época, ancorado em um familiar estilo blues; de clássicos tradicionais como “Crossroads” e “Born Under a Bad Sign” às excêntricas “Strange Brew” e “Tales of Brave Ulysses”, culminando nas essenciais “Spoonful” e “Toad”. Seus maiores hits são “I Feel Free”, “Sunshine of Your Love”, “White Room”, “Crossroads”, e “Badge” (escrita por Clapton e George Harrison).
Depois de se separarem em novembro de 1968, os integrantes do Cream voltaram a tocar juntos em 1993, quando a banda foi incluída no Hall da Fama do Rock and Roll. O grupo se reuniu novamente em Maio de 2005, tocando no Royal Albert Hall onde haviam tocado seus últimos concertos em 1968. A última vez que a banda tocou foi em 24 - 26 de Outubro de 2005, no Madison Square Garden.
Célebres como o primeiro power trio do rock, o som da banda era caracterizado por uma mistura de blues e psicodelia, combinando a maestria de Clapton com a voz suave de Bruce e, às vezes, o ritmo maníaco de Baker. O Cream representa o som energético da época, ancorado em um familiar estilo blues; de clássicos tradicionais como “Crossroads” e “Born Under a Bad Sign” às excêntricas “Strange Brew” e “Tales of Brave Ulysses”, culminando nas essenciais “Spoonful” e “Toad”. Seus maiores hits são “I Feel Free”, “Sunshine of Your Love”, “White Room”, “Crossroads”, e “Badge” (escrita por Clapton e George Harrison).
Depois de se separarem em novembro de 1968, os integrantes do Cream voltaram a tocar juntos em 1993, quando a banda foi incluída no Hall da Fama do Rock and Roll. O grupo se reuniu novamente em Maio de 2005, tocando no Royal Albert Hall onde haviam tocado seus últimos concertos em 1968. A última vez que a banda tocou foi em 24 - 26 de Outubro de 2005, no Madison Square Garden.
Creedence Clearwater Revival
Creedence Clearwater Revival foi uma banda de rock ‘n’ roll californiana formada por John Fogerty (guitarra e vocais principais), Tom Fogerty (guitarra), Stu Cook (baixo) e Doug Clifford (bateria), que, sob outras denominações, tocavam juntos desde 1959.
Adotaram o nome Creedence Clearwater Revival em 1967, com o qual lançaram as primeiras gravações em 1968.
O nome surgiu pela junção do nome de um amigo de Tom Fogerty, Credence Nubal, com Clearwater, uma cerveja da época e Revival, simbolizando a união entre os membros, que já tocavam juntos desde 1959. Ao nome de Credence, adicionaram um e para lembrar creed (crença, credo). Em 1968 obtiveram o primeiro disco de ouro, com o álbum de estreia, Creedence Clearwater Revival.
Ao longo da carreira, entre singles e álbuns, conquistaram nove discos de ouro e sete discos de platina. Separaram-se em julho de 1972. John Fogerty foi quem teve mais êxito na carreira solo. Seu irmão Tom faleceu em 6 de setembro de 1990. Em 1993 o Creedence Clearwater Revival foi introduzido ao Rock and Roll Hall of Fame.
Recentemente, Stu Cook e Doug Clifford formaram o genérico Creedence Clearwater Revisited, e passaram a excursionar pelo mundo, tocando antigos sucessos da banda original.
Adotaram o nome Creedence Clearwater Revival em 1967, com o qual lançaram as primeiras gravações em 1968.
O nome surgiu pela junção do nome de um amigo de Tom Fogerty, Credence Nubal, com Clearwater, uma cerveja da época e Revival, simbolizando a união entre os membros, que já tocavam juntos desde 1959. Ao nome de Credence, adicionaram um e para lembrar creed (crença, credo). Em 1968 obtiveram o primeiro disco de ouro, com o álbum de estreia, Creedence Clearwater Revival.
Ao longo da carreira, entre singles e álbuns, conquistaram nove discos de ouro e sete discos de platina. Separaram-se em julho de 1972. John Fogerty foi quem teve mais êxito na carreira solo. Seu irmão Tom faleceu em 6 de setembro de 1990. Em 1993 o Creedence Clearwater Revival foi introduzido ao Rock and Roll Hall of Fame.
Recentemente, Stu Cook e Doug Clifford formaram o genérico Creedence Clearwater Revisited, e passaram a excursionar pelo mundo, tocando antigos sucessos da banda original.
Fall Out Boy
Fall Out Boy is a band formed in 2001 in Glenview, Illinois after good friends Joe Trohman and Pete Wentz met high schooler Patrick Stump. Stump originally auditioned as a drummer, but soon became the lead singer. The following year, the band debuted with a self-released demo and followed it up with the May 28, 2002 release of Split EP, which featured Project Rocket, on Uprising Records. The group released a mini-LP, Fall Out Boy’s Evening Out With Your Girlfriend, also on Uprising Records, in 2003.